December 2004 Archives

Ruby With the Moon Maids and the Moon Men

♪ Vaughn Monroe sings Let It Snow (1965) - YouTube

外は吹雪いて寒いけど家の中は暖炉で暖か
どうせ行くところもないし
雪よ降れ、降れ、雪よ降れ！
Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!

"Let it snow! let it snow! let it snow!"という曲は1946年にJule Styne（ジュール・スタイン）が作曲して、Sammy Cahn（サミー・カーン）が作詞したものです。　特にクリスマスのことを歌ってはいませんが、雪がホワイトクリスマスを連想させて、Woody Herman and his Orchestra（ウッディ・ハーマン楽団）も1946年に録音しましたが、ボーカル・バージョンとしてはヴォーン・モンローが最初に歌い、それ以来今日までクリスマスソングとして人気のある曲です。

女性コーラス・グループの"Norton Sisters"をバックにVaughn Monroe（ヴォーン・モンロー）が美しいバリトンで歌う"レット・イット・スノー"が聴けるボーン・モンローのサイトThe Vaughn Monroe Society Website
があります。
Music Room - VaughnMonroeSociety.org（Let it snowやGhost Riders in the Skyはずっと下、In The Still Of The NightやThere, I Said It Againなども聴けます。）
Band - Norton Sisters
☆ヴォーン・モンローが歌う"Let it snow"の歌詞はLet it snow Lyrics - 41051.com/xmaslyrics

"Let it snow! let it snow! let it snow!"は初めて吹き込んだヴォーン・モンロー以外にもボーカル・バージョンでは1962年のBing Crosby（ビング・クロスビー）をはじめ1963年のSmokey Robinson & The Miracles（スモーキー・ロビンソン）、1964年のDoris Day（ドリス・デイ）、この他にもFrank Sinatra（フランク・シナトラ）、Helen Merrill（ヘレン・メリル）、Julie London（ジュリー・ロンドン）、Nat King Cole（ナット・キング・コール）、Johnny Mathis（ジョニー・マティス)、Neil Sedaka（ニール・セダカ）、Brenda Lee（ブレンダ・リー）、Lena Horne（リナ・ホーン）などが歌っています。

Let it snow! let it snow! let it snow!
Let it snow! by Bing Crosby
Let it snow! by Dean Martin (1966)
Let it snow! by Ella Fitzgerald

Mel Torme（メル・トーメ） & Robert Wells（ボブ・ウェルズ）が作った"The Christmas Song（ザ・クリスマス・ソング）"がそうだったように、1945年の記録的に暑い日に共にユダヤ系の作曲家であるJule Styne（ジュール・スタイン）と作詞家のSammy Cahn（サミー・カーン）が作ったのが"Let It Snow" です。　Vaughn Monroe（ボーン・モンロー）が同年に吹き込んだボーカルバージョンは現在ではカセットしかないという説は未確認ですが、女性コーラス抜きのヴォーン・モンローのボーカル・バージョンの「Let it snow! let it snow! let it snow!」はDOTレコードから発売された1963年リリースの「His Greatest Hits」に収録されていたそうですが現在は販売されていないとか。
Let it snow! let it snow! let it snow! on DOT albums - Vaughn Monroe Society

The Very Best of Vaughn Monroe
兎にも角にもヴォーン・モンローのLet it snow! let it snow! let it snow!が収録されているCDですが、1948年にRCA Victor Recordsで吹き込み19週もトップチャート入りした"Red Roses For Blue Lady"（ブルーレディに赤い薔薇）も収録されていて人気があります。
The Very Best of Vaughn Monroe

Billboard Greatest Christmas Hits
Let it snow! let it snow! let it snow!が収録されているビルボード・クリスマス・ヒット集
Billboard Greatest Christmas Hits: 1935-1954

Ruby With the Moon Maids and the Moon Men
ページトップの画像はTenderly 、Shall We Dance? 、Dream a Little Dream of Meやなどヴォーン・モンローが歌うジャズのスタンダード全26曲を収録した2004年盤のロマンティックなアルバム「Ruby With the Moon Maids and the Moon Men」です。
試聴はRuby With the Moon Maids and the Moon Men - Amazon.com

ヴォーン・モンローが1949年に歌ったカウボーイ・ソングの"Ghost Riders in the Sky（ライダース・インザ・スカイ）"はポップチャートでナンバーワンヒットとなりました。　その後カントリー歌手のジョニー・キャッシュが歌って2位にランクインした他、色々な歌手によりカバーされています。

1946年のLet it snow! let it snow! let it snow!を始め1940年のThere I Goなど古いボーンモンローの歌が聴けるVaughn Monroe - Jazz On Line.com（検索窓にVaughn Monroeと入力してSubmit!、曲名をクリック）
Let it snow! let it snow! let it snow!と共にライダース・インザ・スカイ他全16曲が収録されているアルバムには輸入盤の「There I Sing, Swing It Again」などがあります。

Essential Gold
Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!やRiders in the Skyはもちろんのこと、オリジナルからスタンダード曲のカバー全62曲を収録したヴォーン・モンローの集大成ともいうべき2004年にリリースされた超お買い得3枚組ベスト盤、人気ですが入手困難。
Essential Gold
♪ 試聴はEssential Gold - Amazon.com

There I Sing, Swing It Again
ヴォーン・モンローの1958年のLP「There I Sing」と「Swing It Again」を合わせてCD化したアルバムで、 Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!やRiders in the Skyなど16曲を収録してあります。
There I Sing, Swing It Again
全曲視聴はThere I Sing, Swing It Again - Amazon.com

Let it snow! let it snow! let it snow! in Die Hard
1990年にブルース・ウィルスが出演した1988年の「Die Hard １（ダイハード）」と「ダイハード２」のエンディングや予告編の冒頭のクリスマス・シーンにも使用されていた曲がヴォーン・モンローが1945年に吹き込んだ"Let it snow! let it snow! let it snow!"だそうです。

クリスマスに何かが起こる！
映画「ダイハード」は家族とクリスマスを祝おうと妻子の住むロスにやって来て事件に巻き込まれた目茶強靭なニューヨークの刑事をブルース･ウィルスが演じます。　「俺は何にも悪いこたしてねえのに。。。」とボヤキながら有り得ないほど血まみれの死闘を繰り広げます。　裸足にはこっぱミジンのガラス破片はこたえる。　爆薬をしかけられたビルからの脱出が消防ホース。
日本企業をめぐる事件の映画には1971年の「Soleil Rouge（レッド・サン）」があり、バッシングはありませんが日本企業がセリフに出てきた1990年の「Ladies Room（レディース・ルーム）」があります。　1970年代に日本企業の急激な台頭によりアメリカ経済が不振に陥ったことからバッシングにあったのかも。
とんだメリー・クリスマスの映画「ダイハード」の音楽はMichael Kamen（マイケル・ケイメン）です。
ヴォーン・モンローの"Let It Snow!"が使用された「ダイハード」のDVDはこちら。
ダイ・ハード
Let it snow! let it snow! let it snow!が冒頭に流れる「ダイハード」のトレーラーはDie Hard Trailer - VideoDetective

Michael Kamen（マイケル・カーメン）音楽の「ダイ・ハード」の限定サウンドトラックには映画で使用されたヴォーン・モンローの初期の録音の"Let It Snow!"ではなくインストバージョンが収録されています。 21番のLet It Snow! Let It Snow! Let It Snow!には試聴が付いてないので分からなかったのですが、ヴォーン・モンローではなく音楽だそうです。（このサントラ情報は日本ではオークション以外にはもう見つかりません。）

Christmas At The Movies Soundtrack
映画で使用されたクリスマス音楽特集に「ダイハード」で流れたバージョンの"Let it snow! let it snow! let it snow!"が収録されているので超人気の2010年に発売された輸入盤のCDがありますが一時品切れになります。
「Christmas at the Movies」にはビング・クロスビーの"White Christmas"をはじめクリスマス定番曲が全20曲収録されているのでクリスマス気分が満喫できます。
試聴はChristmas At The Movies - Amazon.com

Die Hard 2
"Let it snow! let it snow! let it snow!"は映画「ダイ・ハード2」でも使用されたそうですが、同じく音楽がマイケル・カーメンの「ダイ・ハード2」のサントラにはどうやら収録されていないようです。（私は未観だったので"ダイ・ハード2"には使用されていないのかと思っていましたが、劇場でご覧になった「ヒロシマ」さんのコメントで分かりました。サントラのLet it snow!が歌無しという情報も有難うございます。）　そして続々編の「ダイ・ハード３」はクリスマスとは無縁の内容なんだそうです。
ダイ・ハード2の予告編はDie Hard 2 Trailer - Movie List（大画面、要ローティング時間）

「Audio-Visual Trivia」内のクリスマス・ソング関連記事
ザ・クリスマス・ソング The Christmas Song: Chestnuts Roasting on an Open Fire
クリスマス・ソング特集　Merry Merry Christmas!

2011, Goole's Trick, Christmas Surprise for you!
今現在、Googleの検索ボックスに"let it snow"とキーワードを入力してみましょう！
検索画面に雪が降り始めますよ。　そして検索結果のトップはディーン・マーチンが歌うクリスマスソングの「Let it Snow」が表示されます。（下に埋め込んである）。やがて画面の窓ガラスは真っ白に曇り何も見えなくなってしまいます。　マウスのクリック & ドラッグで曇りを消したり絵をかいたりできます。ちょうど湯気で曇ったガラスに悪戯書きをするように。　元に戻すには真っ白くなった画面に見える青いDefrost（除霜）ボタンをクリックして下さい。
Easter egg by Google
インターネット上でいうイースターエッグとは隠されたメッセージ又はサプライズなどをプログラムに組み込むことだそうでイヴェントごとにグーグルが検索のトップページに仕掛けるので利用者はけっこう楽しみにしています。　かってロシア皇帝に毎年献上されたCarl Fabergé（カール・ファベルジェ）のイースターエッグに倣ったのでしょうか。　私が女学生だった時代にはイースターには卵のかわりに校庭に隠された奇麗なイースター・カード探しを楽しみました。

Blues In The Night by Jo Stafford and Tommy Dorsey
You Belong to Me

Jo Stafford (1917 - 2008)

Blues In The Night: The Movie (1941)
Blues in the Night DVD - Amazon.com
A bad woman in love with a bad man, who spurns her, can ruin the lives of others.
「Blues In The Night」は1941年にAnatole Litvak（アナトール・リトヴァク）監督のミュージカル映画で、悪党に横恋慕する悪女（Famme Fatalesファム・ファタル）が、他の人々の人生を破壊するというストーリーです。
映画「Blues In The Night」の英文説明が読めるBlues In The Night - Movie Mirrors
※ファム・ファタルとはフランス語で致命的な女を意味し、カルメンのように男の身を滅ぼすような女ですから、惚れてはいけません。

ジョー・スタッフォードが歌った「Blues In The Night (My Mama Done Tol' Me) （夜のブルース）」は1941年の映画「Blues In The Night」 のテーマ曲でした。　Harold Arlen（ハロルド・アーレン）作曲でJohnny Mercer（ジョニー・マーサー）作詞のコンビによる「Blues In The Night」は同年の第１４回Academy Awards（アカデミー賞）で歌曲賞を受賞しました。　映画「Blues In The Night」で、他に有名な曲はGeorge Gershwinの「I Got Rhythm」です。
ハロルド・アーレンについて書かれたJamtoast - Harold Arlen
ジョニー・マーサーについて書かれた歌をつくる人にまつわる話　Johnny Mercer

若いエリア･カザンも見られる映画「Blues In The Night」のトレーラーはBlues In The Night Trailer (1941) - Turner Classic Movies（画像右のtrailerをクリック）
Blues In The Night (1941) Trailer - VideoDetective

映画「Blues In The Night」では囚人役で出演の獄中のバリトン歌手が歌うオープニング・シーンからBGMなどとして全編通してテーマ曲の"Blues in the Night"が流れます。
「Blues In The Night」には、俳優としては1940年の「City for Conquest（栄光の都）」など5作品だけ出演したElia Kazan（エリア・カザン又はイリア・カザン）がバンド・メンバーのNickie役で出演しています。　エリア・カザンが監督した映画にはEast of Eden（エデンの東）やBaby Doll（ベビイドール）など名作がたくさんあります。

Blues In The Night by Jo and The Pied Pipers
Blues In The NightはTommy Dorsey（トミー・ドーシー）楽団の男性ヴォーカル・グループのThe Pied Pipers（パイド・パイパーズ）をバックに歌う専属歌手だったJo Stafford（ジョー・スタッフォード）のヒット曲の一つです。　とはいえ、私が最初にジョー・スタッフォードの声の魅力に取り付かれた歌はI walked on London Bridge last nightと歌われた1965年のヒット曲の"On London Bridge（霧のロンドンブリッジ）"でした。
ジョー・スタッフォードがトミー・ドーシー楽団をバックに歌うBlues In The Nightが聴けたTuxeddo Junctionではプレイリストからトミー・ドーシーを選んで下さい。
☆パイド・パイパーズは40年代にジョー・スタッフォードと共にトミー・ドーシー楽団の専属として活躍したコーラス・グループで当初はアカペラだったそうですが、テナー・ヴォーカル2人、バス・ヴォーカル1人という男女4人で編成されていました。
右上の画像は1998年にリリースされたジョー・スタッフォードとパイド・パイパーズのベスト盤の「The Best of the Pied Pipers Featuring Jo Stafford」（ASIN: B000007QG6）で、愉快な"Pistol Packin' Mama"や"I Didn't Know About You"の他とろけそうな"Dream"など25曲を収録しています。
※詳しく英語で書かれたSingers.comのThe Pied Pipers - Singers.com（何曲か聴けます）

Blues In The NightはDinah Shore（ダイナ・ショア）が歌ってヒットしたという説もありますが、最初はBilly May（ビリー・メイ）のアレンジでElla Fitzgerald（エラ・フィッツジェラルド）が歌ったようです。
「The Quota（ザ・クォータ）」というアルバムが有名なピアニストのRed Garland（レッド・ガーランド）はSam Jones（サム・ジョーンズ）のベースとArt Taylor（アート・テイラー）のベースのトリオでその名も「Blues In The Night」というレアなオルガン演奏も聴かせるブルージーなバップ・アルバムに収録していますし、アルバムの「The Cat」に収録されているJimmy Smith（ジミー・スミス）のバージョンもいいですが、「Jukebox Hits 1935-1947」や「1934-1942: An Introduction to Jimmie Lunceford」に収録されているJimmie Lunceford（ジミー・ランスフォード）やWoody Herman（ウッディ・ハーマン）のバージョンやCab Calloway and The Palmer（キャブ・キャロウェイ）愉快なヴォーカルバージョンの"Blues In The Night"も面白くて好きです。
iTunes Music Store USA

☆演奏によっては「Blues Into The Night」となっていることもある"Blues In The Night"のご本家であるJohnny Mercer（ジョニー・マーサー）が歌う"Blues In The Night"は男性バージョンなので、'My Mama Done Tol' Me...'と歌われるBlues In The Nightの歌詞は女性ヴォーカルでは「半ズボンをはいていた頃」が「ポニーテイルの頃」などに変わります
Blues In The Night Lyrics - Spiritofsinatra.com

G.I. Jo Sings the Hits
Blues In The Night（ブルース・イン・ザ・ナイト）が収録されているジョー・スタッフォードのアルバムには定番曲となった"Long Ago (and Far Away)"も収録されています。　この"Long Ago"という曲は1944年にRita Hayworth（リタ・ヘイワース）とGene Kelly（ジーン・ケリー）が出演した映画「Cover Girl（カバーガール）」の挿入歌でJerome Kern（ジェローム・カーン）が作曲しIra Gershwin（アイラ・ガーシュイン）が歌詞を書きました。　この曲はジョー・スタッフォードがCapitol Recordsからリリースしてビルボード入りし大ヒットとなりましたが、他にも女性歌手ではHelen Forrest（ヘレン・フォレスト）、男性歌手ではDick Haymes（ディック・ハイムス）、、Bing Crosby（ビング・クロスビー）、Perry Como（ペリー・コモ）なども吹き込んでいます。
G.I. Jo Sings the Hits
同名タイトルの国内盤もあります。

1944年に三姉妹の「The Stafford Sisters」としてラジオデビューしたジョー・スタッフォードは、スウィング・ジャズの全盛時代にはダイナ・ショアに次ぐ人気の女性歌手といわれました。　第二次世界大戦時の米軍お気に入りのミュージシャンの一人だったそうですから上記の「G.I. Jo Sings the Hits」などというタイトルのアルバムがリリースされたのでしょう。そして下記のV-Disc Recordingsシリーズのジョー・スタッフォードのアルバムも数少ないジョー・スタッフォードのCDとしては貴重かもしれません。
※V-Disc RecordingsのV DISCSとは1942年から1949年の第二次世界大戦時に米軍特別慰労師団が戦地の兵士慰問のため製造したＳＰレコードのシリーズで、パラシュートで蓄音器と一緒に落としたこともあったそうです。

You Belong to Me
ページトップの2枚組CDセット画像はアルバム「You Belong to Me」には、Blues in the Nightをはじめ、September Song、In the Still of the Night、You Belong to Me、Jambalaya (On the Bayou)、Keep It a Secret、そしてジョー・スタッフォードが1945年に録音した"Walkin' My Baby Back Home(歩いて)帰ろう"を収録してあります。
試聴はYou Belong to Me - Amazon.com

Blues In The Nightは収録されていませんがジョー・スタッフォードの1940年代の懐かしい曲のCD化です。　スタンダード曲のBlue MoonなどのバックのトロンボーンはTommy Dorseyではないようですが。
V-Disc Recordings: A Musical Contribution by America's Best for Our Armed Forces Overse
同名タイトルの国内盤もあります。

オリジナルは戦時中の1943年というスイング・アルバムには"Long Ago (And Far Away)"や"Temptation"などが収録されています。
Capitol Collectors Series
※1933年にBing Crosby（ビング・クロスビー）がGoing Hollywood（虹の都へ）で歌った"Temptation（誘惑）"は本来はロマンティックな曲ですが、ジョー・スタッフォードは"Cinderella G.Stump"という名でRed Ingle（レッド・イングル）と一緒にコミカルにカントリー調で歌って大ヒットしました。
Red Ingle & Cinderella G. Stump - Temptation - YouTube

オリジナルは1960年リリースのアルバムで私の好きなLove for Sale、Candy、Teach Me Tonightなどの他、78回転でリリースされたシングル盤のEarly AutumnとJambalaya"が収録されています。
Big Band Sound

ジョー・スタッフォードの1946年のSeptember Songが聴けるSeptember Song - Jan's 78 RPM Record Warehouse（Recorded October 18, 1946.のレコード画像をクリック）
Always True to You, Darling, in My Fashionが聴けるJo Stafford - Don Edrington's Big Band & Swing Era Songs
Gordon MacRaeやJohnny Mercerとジョー・スタッフォードが聴けるJo Stafford - Jazz On Line.com（Jo Staffordで検索、曲名をクリック）

1960年代まで美しい声で活躍したジョー・スタッフォードは又、歌手だけでなく現代パロディ音楽の先駆者ともいわれ、1961年に二度目の夫のビッグバンド・リーダーのPaul Weston（ポール・ウエストン）と「Jonathan and Darlene Edwards in Paris」というアルバムでグラミー賞のBest Comedy Albumを受賞しているそうです。

クラリネットのBenny Goodman（ベニー・グッドマン又はベニイ・グッドマン）、トランペットのHarry James（ハリー・ジェームス）、Ella Fitzgerald（エラ・フィッツジェラルド）が歌う58年か60年頃のイギリスのTV番組で、ジョー・スタッフォードはHow Come You Do Me Like You DoとI Got It Bad And That Ain't Goodを独唱、エラと一緒にSt. Louis Bluesを熱唱しています。ビブラフォンは当時ベニー・グッドマンと60年代に組んでいたRed Norvo（レッド・ノーヴォ）のようです。
Jo Stafford and Ella Fitzgerald - YouTube
Jo Stafford - The Gentleman Is A Dope - YouTube
Jo Stafford Autumn Leaves - YouTube

Beethoven: 9th Symphony "Ode to Joy"
「師走の風物詩の第九」

Ode to Joy - YouTube

Beethoven Schluss-Chor aus der Symphonie Nr.9 Op.125
クラシック音楽ファンでなくても、ベートーヴェンの交響曲第9番 ニ短調　作品125「合唱」終曲の「歓喜の歌」で珍しい合唱が入る最後の4楽章「Symphony No. 9 in D minor, Op. 125 "Choral"」は有名です。　そうです、ベートーベンの交響曲第9番の「Ode to Joy（歓喜の歌）」はなぜか師走になるとあちこちで聴かれる合唱です。

なぜ師走に？14年前のクリスマスに東ベルリンのシャウシュピール・ハウスにおいてこの演奏が行われ、東西ドイツとソ連、米国、そして、英国やフランスから音楽家たちが参集したそうですが。　「歓喜」→「自由」→「世界平和」？

なぜか大阪に流れを発した「歌う第九」は、東京では両国国技館の開場に合わせて1985年から毎年コンサートが開催されていて、実際に私の母や友人が参加したことがあります。

1759年生まれのドイツ古典主義の詩人である"Johann Christoph Friedrich von Schiller（フリードリヒ・フォン・シラー）"がこのベートーベンの交響曲第9番の「歓喜の歌」の作詞者といわれています。

「歓喜の歌」はF・シラーの原詩に「友人よ、調べかえて、いざ声　朗らにあげん　歓喜の歌」と堀内敬三が訳詩をしたそうです。
シンフォニーの第九番は他にも沢山有り、Dvorak（ドボルザーク）も「交響曲第九番　新世界交響曲」を作曲していて、第二楽章は有名ですが、Beethoven（ベートーベン）のあと、他の作曲家たちが「交響曲第九番」を作りにくくなったらしいです。

以上は1991年（平成3年）の12月4日に母が合唱団の一員として参加した渋谷公会堂で開催された区民音楽の集いの参考資料からも引用しました。

1964年のOtto Klemperer指揮、New York PhilharmonicのBEETHOVEN Symphony No 9（第九）のビデオ・クリップが観られるBeethoven Symphony No 9 - Emiclassics.com（Klempererで検索してビデオアイコンをクリック）

なんとこの荘厳なBeethoven's 9th Symphony（ベートーベンの第九）の第二楽章や第四楽章が編曲されてStanley Kubrick（スタンリー・キューブリック）監督の1971年のブラックSF映画「A Clockwork Orange（時計じかけのオレンジ）」で使用され、Ludwig van Beethoven（ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン）から名づけたらしい洗脳実験の"ルドヴィコ療法"のBGMとしても使用されています。
☆時計じかけのオレンジ　A Clockwork Orange

A Christmas Carol: The Musical (Original Soundtrack Recording)

クリスマス・キャロル
「クリスマス・キャロル」とは、キリストの生誕（クリスマス）を祝う賛美歌ですが、1843年にイギリスの作家「Charles Dickens(チャールズ・ディケンズ)」が同名の本を書きました。可笑しくて悲しい世の中を風刺を交えて描いた代表作には「オリバー・トゥイスト」がありますが、作風としては「クリスマス・キャロル」のように短編集からなる特徴となっています。

"Bah! Humbug!!"
「クリスマス・キャロル」は、19世紀半ばのロンドンの下町が舞台、出納係りのBob Cratchet（ボブ・クラチット）は"クリスマスなんてナンセンス！"と断言する無情で守銭奴のEbenezer Scrooge（エベニーザ・スクルージ）爺さんの経営するスクルージ・マーレイ商会でクリスマス・イヴの晩も遅くまでこき使われています。
さて、本題はそのクリスマスの前夜にスクルージ爺さんは見たのです。　鉄の鎖と錘につながれた幽霊を。　それは以前の共同経営者でもっとケチだったJacob Marley（マーレイ）の亡霊でした。　マーレイとクリスマスの亡霊達により、他人への慈悲に目覚めるという良いお話です。
作者のチャールズ・ディケンズ（1812年-1870年）は幼少時に苦労した経験から自伝的小説を発表したイギリスの作家です。　有名な作品には1843年の「クリスマス・キャロル」をはじめ1838年の「Oliver Twist（オリバー・ツイスト）」、1859年の「A Tale of Two Cities（ニ都物語）」、1861年の「Great Expectations（大いなる遺産）」などがあります。
☆Around Cinci.comで俳優Tom MulaによるJacob Marley's　Christmas　Carol（クリスマスキャロルのワンマン・ショー・パロディ）が聴けます（英語）

The Etext Center - A Christmas Carol by Charles Dickens
チャールズ・ディケンズが書いたクリスマス・キャロルの書き出しは「Marley was dead: to begin with. There is no doubt whatever about that.（マーレイは死んだ。まずは、ここからだ。これについては少しの疑いもない）」
★Chapter 1 - Marley's Ghost
A Christmas Carol by Charles Dickens - Zworks.comでは"第一章 マーレーの幽霊"から英語で読めます。
★A CHRISTMAS CAROL - Stave 1: Marley's Ghost（本のアイコンをクリック、１～５まであり。）

Scrooge (1951)
この小説を題材にした映画はいくつか有りますが、最高傑作と言われるのがBrian Desmond Hurst（ブライアン・デズモンド・ハースト）が監督し、Alastair Sim（アラステア・シム）が主演した1951年の"A Christmas Carol（Scrooge　スクルージ）"で、DVDのタイトルは「A Christmas Carol (Original B&W Version) (1951)」ともいうそうです。　この映画ではスクルージがクリスマスの晩に夕食を食堂で済ませて帰宅した時、ドアのノッカーがマーレイの幽霊だったのです。　マーレイはMichael Hordern（マイケル・ホーダーン）が演じています。　いや、スクルージにはそう見えたのかもしれません。　その後のマーレイの声などは分かっているものの音が大きくて怖いです。　バッタン！ガッシャン！　スクルージ、スクルージ。　業突く張りのスクルージ爺さんが子供の頃から青年期にかけていかに守銭奴になっていったかを過去のクリスマスの精霊が見せてくれるのです。　金のためならと恋も捨て、18年も一緒に働き続けて唯一人の友であった瀕死のマーレイにさえ冷酷だったスクルージ爺さんの過去と現在と未来。　怖い映画「スクルージ」の音楽はイギリスの映画音楽作曲家のRichard Addinsell（リチャード・アディンセル）でサントラには"Silent Night, Holy Night"など伝統的なクリスマス曲も使用されました。
スクルージを演じたアラステア・シムは当時、英国で最も偉大な俳優と呼ばれていました。　日本未公開でしたが1950年のAlfred Hitchcock（アルフレッド・ヒッチコック）監督の「Stage Fright（舞台恐怖症）」でヒロインのイヴの父親役を演じて人形に自分の血を塗りつけてマレーネ・ディートリッヒが演じる犯人とおぼしき女優を驚かすのです。
Alastair Sim in A Christmas Carol (Scrooge) 1951 - YouTube

その次に評判が高いのが1970年にRonald Neame（ロナルド・ニーム）が監督し、Willy Wonka & the Chocolate Factory（夢のチョコレート工場）のLeslie Bricusse（レスリー・ブリッカス）が音楽を手掛けた「クリスマス・キャロル」です。　19世紀の中頃のロンドンの下町を舞台にしたミュージカル映画ではクリスマス・イブに頓着のないけちん坊の老人が亡霊によって人間性に目覚め楽しいクリスマスを迎えるお馴染みのクリスマス映画です。　強欲なスクルージ爺さんを演じたのはAlbert Finney（アルバート・フィニー）で、仕事仲間だったマーレーの幽霊をAlec Guinness（アレック・ギネス）が演じた1970年の英国ミュージカル映画"Scrooge（クリスマス・キャロル）"は、同年のGolden Globe（ゴールデン・グローブ）男優賞を受賞しました。　※「クリスマス・キャロル」でスクルージ爺さんを演じたアルバート・フィニーは1967年に「シャレード」のStanley Donen（スタンリー・ドーネン）が監督した倦怠期夫婦のシリアスな愛の物語である「Two for the Road（いつも2人で）でAudrey Hepburn（オードリー・ヘプバーン）と夫婦を演じましたが、最近では2004年の「Ocean's Twelve（オーシャンズ１２）」ではカメオで昔大泥棒のGaspar LeMarque（ギャスパー）役で出演した他、2007年に「Matt Damon（マット・デイモン）が主演したThe Bourne Ultimatum（ボーン・アルティメイタム）」ではジェイソン・ボーンが殺し屋となった謎の鍵を握る黒幕であるDr. Albert Hirsch（アルバート・ハーシュ博士）役でも出演しています。
アレック・ギネスが演じたJacob Marley（ジェイコブ・マーレイ）の幽霊の画像が見られるSir Alec Guinness（Jacobで検索して3っつ目）
※チャールズ・ディケンズ原作をDavid Lean（デヴィッド・リーン）監督が映画化してアレック・ギネスが主演した1947年のOliver Twist（オリバーツイスト）という名作もあります。　19世紀の英国を舞台に孤児のオリバーが苦難の末に幸せを得るというストーリーです。

他にも1984年にGeorge C. Scott（ジョージ・Ｃ・スコット）と2011年1月に亡くなったイギリス女優のSusannah York（スザンナ・ヨーク）が出演したClive Donner（クライヴ・ドナー）監督の「A Christmas Carol（クリスマス・キャロル）」もありました。
George C Scott & Frank Finlay's A Christmas Carol - Marley's Ghost - YouTube
1999年にはDavid Hugh Jones（デヴィッド・ジョーンズ）が監督し、TVスター・トレック・シリーズの英国俳優「Patrick Stewart（パトリック・スチュワート）」がスクルージ爺さんを演じたA Christmas Carol（クリスマス・キャロル）があり、Bernard Lloyd（バーナード・ロイド）のマーレイの幽霊が評判だそうです。（怖い幽霊などのキャストの写真が見られるTV A Christmas Carol Characters）
英語版VHSはChristmas Carol (1999) (Clam) Amazon.co.jp

Humbug! = Humberg?
もう一つ1983年から1989年にかけて放映されたイギリステレビのコメディ・シリーズでRichard Boden（リチャード・ボーデン ）が監督した1988年の「Black Adler: Christmas Carol（ブラックアダー　クリスマス・キャロル）」ではMr. Bean（ミスター・ビーン）でお馴染みのRowan Atkinson（ローワン・アトキンソン）が脚本も手掛けて主演しました。　えー、くだらん！Humberg?
人気のコメディVHSはBlack Adler: Christmas Carol VHS Amazon.co.jp
Blackadder Mr. Bean - YouTube

必見！　歴代の「クリスマスキャロル」のキャラクター情報を図表にして分かりやすく説明したCharles Dickens' A Christmas Carol and Scrooge - CED Magic.com
☆1992年のビデオ版のThe Muppet Christmas Carol（クリスマス・キャロル）ではアルフィーのMichael Caine（マイケル・ケイン）もScrooge（スクルージ）になりました。
2001年のイギリス・アニメ版の「Christmas Carol（クリスマスキャロル）」にNicolas Cage（ニコラス・ケイジ）やKate Winslet（ケイト・ウインスレット）などが声を担当したそうです。

「クリスマス・キャロル」の本を読んだ方なら、最初の「メリークリスマス」と後の「メリークリスマス」の違いがわかるでしょうね！
Thank You Very Much! & Merry Christmas! in "A Christmas Carol"

TV Musical: A Christmas Carol
ページトップのCD画像は2004年11月にに放映されたArthur Allan Seidelman（アーサー・アラン・シーデルマン）監督によるテレビのミュージカル"A Christmas Carol"のサウンドトラックです。 「A Christmas Caro」（ 2004）の音楽をプロデュースした編曲指揮のMichael Kosarin（マイケル・コサリン）が2005年のエミー賞を受賞しました。マイケル・コサリンは2006年の映画「InfamousとThe Shaggy Dogでも指揮をしています。
サウンドトラックのオリジナルの作曲は主にアニメーションの音楽を担当しているAlan Menken（アラン・メンケン）です。1989年のディズニーのアニメ「リトル・マーメイド（人魚姫）」、1991年の美女と野獣などの他最近では2006年のシャギー・ドッグの音楽を作曲しています。
2004年のTV版A Christmas CarolについてはIMDb - A Christmas Carol

1951年の映画「Scrooge」ではマーレイを演じたMichael Hordern（マイケル・ホーダーン）が1991年にスクルージを演じたMoira Armstrong（モイラ・アームストロング）が監督したテレビドラマ版クリスマス・キャロルは「クリスマス・キャロル (トールケース仕様)」という2003年リリースの日本語字幕DVDが見つかるかもしれません。（ASIN: B0000B0EAV）

スクルージにはKelsey Grammer、スクルージの使用人の妻のエミリー役はJennifer Love Hewitt（ジェニファー・ヒューイット）、そしてなんとGeraldine Chaplin（ジュラルディン・チャプリン）が未来の精霊として出演する他、過去のクリスマスの精霊に扮したのは人気のTVドラマ「Ally McBeal（アリー my Love）」で歌と踊りの得意なエレーヌを演じたJane Krakowski（ジェイン・クラコウスキイ）、同じくアリー・ｍｙラブの１シーズンにグレッグ役で出演したJesse L. Martin（ジェシー・Ｌ・マーティン）が現在の幽霊役です。
2004年のミュージカル「クリスマス・キャロル」の日本語字幕版DVD
ホールマーク ミュージック・マスターピース クリスマスキャロル ザ・ミュージカル
英語版の「Christmas Carol Musical (2004) (Dol)」もあります。
Christmas Past in Christmas Carol: A Musical - YouTube
Christmas Present in Christmas Carol: A Musical - YouTube
Christmas Future in Christmas Carol: A Musical - YouTube
A Christmas Carol - Christmas Together - YouTube

2007年発売されたアルバート・フィニーの「クリスマス・キャロル」の日本語字幕廉価版DVD
クリスマス・キャロル

こちらのビデオ画像は上記で述べた最高のChristmas CarolのVHSビデオですがDVVDでも輸入の英語版です。（ASIN: B00000JT8Z）
イギリスのBrian Desmond Hurst（ブライアン・デズモンド・ハースト）が1951年に監督した「Christmas Carol」の英語のタイトルは「Scrooge」だそうで、スクルージをAlastair Sim（アラステア・シム）が演じました。　ミュージカルが苦手な私にはまさに本とそっくりに映像化されたドラマで大変楽しめました。
Christmas Carol (1951) (B&W Dol)
★「クリスマス・キャロル」のVHSビデオには1990年に発売されたアルバート・フィニー主演の「クリスマス・キャロル」や、日本語字幕版の「Scrooge(1970) Paramount Studio」や、1935年にHenry Edwards（ヘンリー・エドワーズ）が監督した「Scrooge」（スクルージ）などもあります。

A Christmas Carol (Walt Disney) (2009)
2004年にThe Polar Express（ポーラー・エクスプレス）を監督したRobert Zemeckis（ロバート・ゼメキス）がWalt Disney Picturesと提携してアニメ化した「Disney's A Christmas Carol（Disney'sクリスマス・キャロル）」（ASIN: B003Z6EVF6）が2009年の11月に公開なり、2004年にLemony Snicket's a Series of Unfortunate Events（レモニー・スニケットの世にも不幸せな物語）に出演したJim Carrey（ジム・キャリー）がスクルージやクリスマスの幽霊たちの声を4通りに演じ分けるそうです。　2005年のWhere the Truth Lies（秘密のかけら）に出演したColin Firth（コリン・ファース）もスクルージ爺さんの気の良い甥っ子（姉の息子）のフレッドの声を担当するというファンタジーのアニメ映画はぜひ観たいです。
Jim Carrey in A Christmas Carol (2009) Trailer - YouTube

日本語訳の書籍　和訳クリスマスキャロル
A Christmas carol (研究社小英文叢書 (77))

クリスマス・キャロル　単行本
愛読書としていつも手元に置きたい読書家向けにハードカバー版が2009年に発売されました。　1843年のA Christmas Carolが初版だったという19世紀英国の風刺画家のJohn Leech（ジョン・リーチ）のイラスト入りで日本語翻訳は児童文学者の脇明子です。 ※ジョン・リーチはユーモラスなエッチング（銅版画）やリトグラフ（石版画）のイラストで有名です。

MOVIE TRAILER: - Christmas Carol (1938) - Archive.org

FULL MOVIE: - Scrooge (1935) with Sir Seymour Hicks - Internet Archive.org

「Audio-Visual Trivia」内のクリスマス関連映画
1940年の街角　桃色の店はThe Shop Around The Corner
1946年の素晴らしき哉、人生！はIt's a Wonderful Life
1947年の三十四丁目の奇蹟はMiracle on 34th Street
1954年のホワイト・クリスマスはWhite Christmas
1958年の媚薬はBell, Book and Candle
1964年のサンタ対火星人の宇宙大戦争はSanta Claus Conquers the Martians
1968年のクリスマス・ツリーはL'arbre de Noel
2004年の恋のクリスマス大作戦はSurviving Christmas
2004年のポーラー・エクスプレスはThe Polar Express
2007年のブラザーサンタはFred Claus

I Wish You A Merry Christmas!

Disney's Family Christmas Collection CD

Jingle Bells、Winter Wonderland、Silent Night and more!

CHRISTMAS TOP TEN SONGS
どんな曲がそして誰のバージョンがクリスマスに人気な曲なのかは人によりけりとはいえども絶対に外せないのはIrving Berlin（アーヴィング・バーリン）が作曲した"White Christmas（ホワイトクリスマス）"です。　そしてThe Christmas Song、Blue Christmas、Winter Wonderland、Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow、Have Yourself A Merry Little Christmas、Rudolph The Red-Nosed Reindeer、Sleigh Ride、Rockin' Around The Christmas Tree、Silent Nightなどは納得いく選曲でしょう。

White Christmas

White Christmas CD
I'll Be Home for Christmas, Santa Claus Is Coming to Town, Silver Bells
★White Christmas by Bing Crosby

I'm dreaming of a white Christmas...とビング・クロスビーが歌うクリスマスの定番曲"ホワイトクリスマス"の歌詞
♪ Bing Crosby - White Christmas Lyrics - Rádio UOL

Silent Night
このアルバムのタイトルともなっている有名なクリスマス・キャロルの"Silent Night（聖夜）"はドイツから広まり全世界で歌われています。　日本では詩人の小林愛雄が訳詞した歌詞の「清し この夜 星は光り 救いの御子は 馬槽の中に 眠り給う いと安く。」はクリスチャンでなくとも歌います。　オリジナルの"きよしこのよる"は"Stille Nacht（シュティーレ・ナハト）"としてオーストリア出身のJoseph Mohr（ヨゼフ・モール神父）が1816年頃に書いて、その後にFranz Xaver Gruber（フランツ・グルーバー）が作曲したそうですが英訳されたのは19世紀の中頃でした。　ドイツ語のタイトルは"Stille Nacht, heilige Nacht"で、ドイツ語の歌詞はStille Nacht Text - nanamouskouri.de
アルバムにはGene Autry（ジーン・オートリー）のHere Comes Santa Claus（サンタさんがやってくる）やWhite Christmas（ホワイトクリスマス）の他に、ウイーン少年合唱団のMessiah（メシア）、Tchaikovsky（チャイコフスキー）が作曲したくるみ割り人形のこんぺい糖の踊りなど有名なクリスマスソングを集めたクラシカルなアルバムです。
Silent Night CD
Tchaikovsky - Nutcracker, "Sugar Plum Fairy Dance"- YouTube

Silent Night, Holy Night [ORIGINAL RECORDING REMASTERED]
ゴスペルの女王と呼ばれる"Mahalia Jackson（マハリア・ジャクソン）"のヴォーカルで「きよしこの夜」などのクリスマスソング！
Silent Night, Holy Night CD
Silent night, holy night!でお馴染みの「聖夜（きよしこの夜）」の歌詞はSilent Night - azLyrics.com
Mahalia Jackson - Silent Night (1961) - YouTube

Elvis Presley's Blue Christmas

Elvis' Christmas Album CD
上記の画像の12曲を収録したアルバム「Elvis' Christmas Album」が入手困難になったのでリンクは上記の12曲に"Winter Wonderland"や"Merry Christmas Baby"を追加して23曲を収録したCD「Elvis Christmas」になっています。
★Elvis Presley sings Blue Christmas
★I'll have a blue Christmas without you... （君なしの寂しいクリスマス...）と歌われる"Blue Christmas"の歌詞はElvis Presley - Blue Christmas Lyrics - lyricsfire.com
♪ My Favorite version of Elvis Presley - Blue Christmas (1957) - YouTube
♪ My Favorite version of Elvis Presley - Merry Christmas Baby (1971 from "Elvis Christmas") - YouTube

Peggy Lee sings Christmas Songs
Chestnuts Roasting on an Open Fire...（又はMerry Christmas To You）
Christmas CD
10番がChristmas Song （Chestnuts Roasting ...）
ペギー・リーがクインシー・ジョーンズと共演した上記の11曲収録のアルバムは現在入手困難となりましたのでリンクは"The Christmas Spell"や"It's Christmas Time Again"などを追加した16曲収録の「Christmas With Peggy Lee」となっています。　クリスマスソングが収録されているクリスマス・アルバムには「Christmas with Peggy Lee」もあります。
※"Chestnuts roasting on an open fire..."とペギー・リーがしっとりと歌うクリスマスソングの歌詞はLONESTAR LYRICS- The Christmas Song (Chestnuts Roasting on an Open Fire)
「暖炉にくべた栗の実がはぜる。。。」と歌われる日本語訳はThe Christmas Song - The Manhattan Transfer

フランク・シナトラが歌う"X'mas"の定番曲
Christmas Songs by Sinatra CD
White Christmas、Silent Night, Holy Night、Jingle Bells、Have Yourself A Merry Little Christmas、O Little Town Of Bethlehem、Santa Claus Is Comin To Town、Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!、Ave Maria、Winter Wonderlandなど15曲を収録した「Christmas Songs By Sinatra」は現在入手困難となってしまいました。
上記の他にシナトラのクリスマス・アルバムには試聴ができる「クリスマス・アルバム」（賛美歌入りの）がある他、1957年がオリジナル発売の「A Jolly Christmas from Frank Sinatra」にはHave Yourself a Merry Little Christmas、Santa Claus Is Coming to Town、Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!など15曲を収録（Chestnuts...は2番目）しています。
Frank Sinatra - A Merry Little Christmas - YouTube
Sinatra's Santa Claus Is Coming to Town with Brooklyn Christmas Lights - YouTube

"ホワイトクリスマス"は収録されていませんが試聴ができるNat King Cole（ナット・キング・コール）のメリー・クリスマス
メリー・クリスマス　Merry Christmas CD
大ヒットの「クリスマス・ソング（Chestnuts...）」はもちろん、「もろびとこぞりて」、「神の御子は今宵しも」などの賛美歌も収録しています。
♪ Nat King Cole - The Christmas Song

★Billboard Greatest Christmas Hits
古き良き時代のクリスマスを思い起こさせる大人気のアルバム
White ChristmasをはじめLet It Snow! Let It Snow! Let It Snow!、Rudolph, The Red-Nosed Reindeer、The Christmas Song、I Saw Mommy Kissing Santa Claus、Silent Night、Here Comes Santa Claus (Down Santa Claus Lane)、Santa Babyなど10曲が収録されているビルボード・クリスマス・ヒット集です。
Billboard Greatest Christmas Hits: 1935-1954 CD
試聴はBillboard Greatest Christmas Hits: 1935-1954 CD
この他「Billboard Greatest Christmas Hits: 1955-Present」というアルバムもあります。

The Greatest Rock & Roll Christmas Aalbum by Phil Spector
1963年にフィル・スペクターがプロデュースしたスペクター一家のアルバム「Christmas Gift for You From Phil Spector」にはかっての妻だったがVeronica Bennett（ヴェロニカ・ベネット）がメンバーだったThe Ronettes（ロネッツ）の"Frosty The Snowman"や"Sleigh Ride"や"I Saw Mommy Kissing Santa Claus"などを収録し、ギターにBarney Kessel（バーニー・ケッセル）やNino Tempo（ニノ・テンポ）が参加しています。
試聴はChristmas Gift for You From Phil Spector - Amazon.com

★Love Christmas
ロックやポップのクリスマスソング集には、Mel Torme（メル・トーメ）のThe Cristmas Song（クリスマスの歌）はモチロンのこと、Bruce Springsteen（ブルース・スプリングスティーン）、Cyndi Lauper（シンディ・ローパー） 、Mariah Carey（マライア・キャリー）なども収録されています。（注！海外でもマリリン・モンローやシンディ・ローパーのサンタベイビーを探している方がいましたがMadonna（マドンナ）あるいはCynthia Basinet（シンシア・バシネット）の間違いらしいです。）
「Love Christmas」の試聴はLove Christmas - Sonny Music.co.jp
※Mariah Carey（マライア・キャリー）の"All I Want for Christmas Is You"などが収録されている定番クリスマスアルバムの「Merry Christmas（恋人たちのクリスマス　ASIN: B000002A46）」というアルバムもリリースされています。

★クラシックR & Bのクリスマスソング集の「Hipster's Holiday: Vocal Jazz R & B Classics」には私の好きなEartha Kitt（アーサー・キット）のSanta Baby（サンタ・ベイビー）が収録されているだけでなく、ジャズのMiles Davis（マイルス・デイヴィス）のBlue Xmas、Lionel Hampton（ライオネル･ハンプトン）のMerry Christmas Baby、Louis Armstrongの'Zat You, Santa ClausやChristmas Night In Harlemなどと豪華な顔ぶれです。
"Santa Baby"ならDuke Ellington（デューク・エリントン）やDexter Gordony（デクスター・ゴードン）やTerence Blanchard（テレンス・ブランチャード）などが演奏するクリスマスにちなんだ曲を集めたMartha Stewart（マーサ・スチュアート）プロデュースの「Martha Stewart Living Music: Jazz For The Holidays」というBGMに最適なジャズ調のクリスマスアルバムにも収録されています。
♪ Eartha Kitt with Henri René & His Orchestra - Santa Baby - Grooveshark.com

Christmas jazz: Christmas Songs by Eddie Higgins Trio
"Let It Snow"から"Sleight Ride"までジャズ・ピアニストのEddie Higgins（エディ・ヒギンズ）のトリオが2004年にヴィーナス・レコードからリリースした「Christmas Songs（クリスマス・ソングス）」（ASIN: B000ALZHRA）のLPとCDあります。　エレガントな演奏でクリスマスの定番曲全12曲を収録したアルバムです。　LP（CD）のジャケットが雪降るボストンのチャールズ川の美しい風景ですがこれはエディ・ヒギンズの妻で歌手のMeredith D'ambrosio（メレディス・ダンブローシオ）によるタマゴの殻で製作したモザイク貼り絵なのです。　"The First Noel（まきびと羊を）"や"It Came Upon A Midnight Clear（あめなる神には）"など全12曲をを収録した「Christmas Songs Ⅱ（クリスマス・ソング2）」（ASIN: B000ICLXDI）もあります。
試聴はEddie Higgins Trio - Christmas Songs - Barnes & Noble
♪ Eddie Higgins Trio - The Christmas Song (Christmas Songs) 2004 - YouTube

☆"I Need To Be In Love"などのヒットで知られる70年代のLAデュオグループの"The Carpenters（カーペンターズ）"が歌うChrist Is BornやAve Mariaなどが収録されているオリジナルが1978年のクリスマスアルバムは「Christmas Portrait」です。
♪ The Carpenters - Ave Maria (1978) - YouTube

Ally McBeal: A Very Ally Christmas Featuring Vonda Shepard CD
日本では1998年から放映されて人気海外TVシリーズだったAlly McBeal（アリー my Love）のテーマ曲を毎回歌ったVonda Shepard（ヴォンダ・シェパード）が「アリー・myラブ～クリスマス～ オリジナル・サウンドトラック」でRobert Downey Jr.（ロバート・ダウニー。ジュニア）とデュエットのWhite Christmas（ホワイトクリスマス）を歌っています。　主役の弁護士アリーを演じたCalista Flockhart（キャリスタ・フォロックハート）と秘書のエレーヌ役を演じたJane Krakowski（ジェイン・クラコウスキイ）がテレビドラマのシーズン３の第８話の「Blue Christmas（聖夜の子守唄）」編でアーサー・キットの大ヒット曲であるサンタ・ベイビーを歌いましたがこちらのサントラにはキャリスタ・フォロックハートのバージョンを収録してあります。
※ジェイン・クラコウスキイのサンタ・ベイビーは別のアルバム「Broadway Cares: Home for the Holidays - Amazon.com」に収録されているので聴き比べてみて下さい。
「アリー my Love　クリスマス」全曲試聴はAlly McBeal: A Very Ally Christmas Featuring Vonda Shepard - Barnes & Noble

AND WINTER CAME CD

"O Come, O Come, Emmanuel"など全曲試聴はAnd Winter Came... - Amazon.com
※アイルランド出身のヒーリング（癒し）音楽の女王と呼ばれるEnya（エンヤ）の最新クリスマス・アルバムは国内盤の「雪と氷の旋律」もあります。

These Are Special Times by Celine Dion
"Blue Christmas"や"Christmas Song"など17曲を収録したセリーヌ・ディオンのクリスマス・アルバムです。
国内盤の「スペシャル・タイムス」で試聴出来ます。
☆セリーヌ・ディオンについては「Hot'n Cool」内のセリーヌ・ディオン　Celine Dion

Classic Country Christmas CD
オリジナルはBob Hope（ボブ・ホープ）が1951年の映画「The Lemon Drop Kid（腰抜けペテン師）」で歌った"Silver Bells（シルバー・ベル）"はBing Crosby（ビング・クロスビー）が最初にレコーディングした他、1966年にDean Martin（ディーン・マーティン）やVic Damone（ヴィック・ダモン）などが歌ってクリスマスの定番曲となりました。　これらの他にも1962年のAlvin and the Chipmunks（アルビン＆歌うシマリス３兄弟）で使用されたり、1963年にSmokey Robinson &The Miracles（スモーキー・ロビンソンとミラクルズ）、1964年にJo Stafford（ジョー・スタッフォード）やDoris Day（ドリス・デイ）などのボーカルの他、演奏バージョンもたくさんありますが1966年にはソウル・ロックのBooker T. & the MGs（ブッカー・TとMGs）まで演奏しています。
その"Silver Bells"を1970年代から活躍しているカントリー歌手のRonnie Milsap（ロニー・ミルサップ）が歌っている他、エルヴィス・プレスリーの"Blue Christmas"やボビー・ヘルムスの"Jingle Bell Rock"からWillie Nelson（ウィリー・ネルソン）やJohnny Cash（ジョニー・キャッシュ）などのカントリー歌手のクリスマス・ソングを集めたコンピレーション・アルバムが2003年にリリースされています。
強面のアウトロー・カントリー歌手のJohnny Cash（ジョニー・キャッシュ）も敬虔なるクリスチャンで、Harry Simeone Chorale（ハリー・シメオン合唱団）で有名なクリスマス・ソングの"The Little Drummer Boy （Carol of the Drum）"もカバーしてアルバム「The Christmas Collection」や「Christmas Time」に収録しています。　Pa rum pum pum　ラパパンパン！
♪ Gene Autry - The Night Before Christmas - Grooveshark.com

Christmas Album by The Manhattan Transfer
上記の「Peggy Lee sings Christmas Songs」でリンクしたザ・マンハッタン・トランスファーのクリスマス・アルバムです。　The Christmas Songはもちろん、Let It Snow!やHave Yourself a Merry Little Christmasなど全11曲を収録しています。
試聴はChristmas Album - Amazon.com

Christmas at My House by Larry Carlton
オリジナルは1989年というブルース&ジャズ・ギタリストのラリー・カールトンが演奏する国内盤のクリスマスの定番曲集「クリスマス・アット・マイ・ハウス」が試聴できます。　有名なクリスマス・ソングは演奏とボーカルが収録されていますが、Ringing the Bells of Christmasと同様にラリー・カールトンの妻で長年教会音楽に携わっているMichele Pillar（ミシェル・ピラー）の歌声です。

The Best of Christmas in Vienna
Placido Domingo（プラシド・ドミンゴ）やJose Carreras（ホセ・カレーラス）などのオペラ、歌手や、「オペラ座の怪人」のAndrew Lloyd Webber（アンドリュー・ロイド・ウェバー）等のクラシック畑のアーティストに加えてシャンソンのCharles Aznavour（シャルル・アズナブール）も収録されているアルバムです。
※クラシックといえば盲目のイタリアのテノール歌手であるAndrea Bocelli（アンドレア・ボチェッリ）のクリスマス曲全23曲を収録した2枚組みDVD付限定盤「My Christmas（マイ・クリスマス）」（ASIN: B002OIH7PM）というアルバムもあります。
Andrea Bocelli - O Tannenbaum (My Christmas) - Grooveshark.com

We Wish You A Merry Christmas CD
1983年にリリースされた「We Wish You A Merry Christmas CD」はかって日本でも活躍したPierre Barouh（ピエール・バルー）の"Ce jour la ...（あの日）"も収録してYMO（イエロー・マジック・オーケストラ）の細野晴臣や高橋幸宏などのコンピレーションのクリスマス用LPアルバムがCD化されています。（リンク先で試聴可）

☆クリスマス・ソングの歌詞を探すならSantaSearch
ビング・クロスビーのホワイト・クリスマスなどの色々な歌詞が見つかり、クリスマスソングもどっさり聴けます。
（"W"の欄でWhite ChristmasのBing Crosbyなどと色々検索して下さい）

☆Jingle Bell Rock by Bobby Helms
1957年、1958年、1960年の3回チャートインしたBobby Helms（ボビー・ヘルムズ）のヒット曲「Jingle Bell Rock」などクリスマス・ソングの歌詞がいっぱいあってなかには試聴できる曲もあった「Lyrics Oldies Top 100 Songs - webfitz.com」はリンク切れになりました。
Bobby Helms Jingle Bell Rock (1957) - YouTube

Rudolph The Red-Nosed Reindeer by Gene Autry
「♪ まっかな おっはなの トナカイさんは・・・」でお馴染みのRudolph The Red-Nosed Reindeer(赤鼻のトナカイ）はRobert May（ロバート・メイ）作詞、Johnny Marks（ジョニー・マークス）作曲(1949年）の曲で、カントリーのGene Autry（ジーン・オートリー）の歌がヒットしましたが、デパートの宣伝ビラから始り、1964年にNBCテレビで放映した人形アニメが空前のヒットで誕生した「赤鼻のトナカイ」のキャラクターが"ルドルフ"なんだだそうで、アンデルセンのみにくいアヒルの子にヒントを得たそうです。
☆ヒットアニメのテーマ曲「赤鼻のトナカイ」の色々なバージョンが聴けるToon Tracker Classic Christmas Cartoon Songs
☆アルバムChristmas CocktailやHip Holidaysに収録されているBilly May楽団のもマンボで面白いです。
♪　iTunesの起動は時間がかかるからあえてはおすすめしないiTunesの試聴
USA iTunes Store

♪ Brenda Lee - Rockin' Around the Christmas Tree - Grooveshark.com
♪ Andy Williams - The First Noël - Grooveshark.com

私はクリスマスといえば私の母校での聖劇とキャンドル・サーヴィスを思い起こしますが、街中では星や赤いリンゴやシュガー・ケインなどのデコレーションで飾ったクリスマス・ツリーとイルミネーションが綺麗です。　クリスマス・カード、クリスマスケーキと七面鳥、キャンディー・ブーツ、ポインセチアなどはクリスマスとは切っても切り離せませんね。　それと忘れてはならないクリスマス・キャロル！　賛美歌だけでなく、誰でも良く知っているクリスマス定番のクリスマス・ソングが流れるインターネット・ラジオがたくさんあるので聴いてみて下さい！

Audio-Visual Trivia内のクリスマス音楽に関連した記事
ビング・クロスビーの歌うホワイト・クリスマス
ボーン・モンローの歌うLet it snow! let it snow! let it snow!
Chestnuts Roasting on an Open Fire...と歌われるザ・クリスマス・ソング　The Christmas Song

Audio-Visual Trivia内のクリスマスに関連した映画
三十四丁目の奇跡
素晴らしき哉、人生！
クリスマス・ツリー
キム・ノバクの「媚薬」
街角　桃色の店
クリスマス・キャロル
恋のクリスマス大作戦（サバイビング・クリスマス）
ポーラー・エクスプレス
ブラザーサンタ
サンタクローズ３＜クリスマス大決戦！＞　Santa Clause 3: The Escape Clause

「Hot'n Cool」内のクリスマスに関連した映画
オー、クリスマスツリー　O Tannenbaum
アルビン＆歌うシマリス３兄弟　Alvin and the Chipmunks
インスタント・メッセージ　Christmas in Boston

それでは皆さん、良いクリスマスをお迎え下さい！
We wish you a Merry Christmas!

from Wilson Free Clipart

恋のクリスマス大作戦（2004年）

クリスマスを一人ぼっちで過ごすなんてイヤ！
「恋のクリスマス大作戦（サバイビング・クリスマス）」はMike Mitchell（マイク・ミッチェル）が監督するBen Affleck（ベン・アフレック）主演でDreamWorks（ドリームワークス）制作のクリスマス・コメディです。　お相手の美女はChristina Applegate（クリスティナ・アップルゲイト、又はクリスティーナ・アップルゲイト）で主人公がむりやり家族になった家族のAlicia Valcoの役を演じます。　1994年の「３４丁目の奇跡」のJenny Morrison（ジェニー・モリソン）も主人公の元カノだったMissy Vanglider（ミッシー）役で登場します。

Please! Please, let me stay here! Share the warmth !
金持ちだけどちょっとやな奴のDrew（ドリュウー）は最愛の彼女のMissy（ミッシー）とラヴラブなクリスマスをトロピカルなフィジー島で過ごす豪華な計画を立てます。　しかし、家族にとっては一年で最も大事なイベントであるクリスマスにそんなことは出来ない！と彼女はご立腹で去っていきます。　彼女に振られたがために一人でクリスマスを過ごすのことになってしまった可哀相な大金持ち「ドリュウー」！　そんな寂しいクリスマスはイヤ！とばかりにアンビリーバブルな計画を思いつきます。　それがなんと、子供時代に住んでいた思い出のある懐かしい家。　Tom Valco（トム）さんの家へ突然押しかけて行きますが、当然現在の持ち主一家が住んでいるのです。　この家族は大金持ちには見えませんね。　そこで、このクリスマス・チョンガーのドリュウーはそこの家族になって一緒にイヴを迎えようと取引を持ちかけます。　つまり、大金を払って子供時代に自分が住んでいた家で昔みたいに楽しいクリスマスイブを家族みんなと一緒に迎えるってこと。　ぜんぜん知らない人達なんだけどネ。　その買ったクリスマス・イヴのお値段は$250,000（約2700万円）！　あなたならどうします？

拒絶されたフィジー行きのファーストクラス搭乗券の代わりにドリューが贈ったカルティエのブレスレットが功を奏しはっし、もと恋人のミッシーはよりを戻そうと家族そろってドリューの家にやって来ます。　大変なのはドリューの家族のふりをするトムさんの家族。　ちょっとしたトラブルの後、再び車でドリューの家に到着したミッシーの家族ですが、なんてこった！　ドリュウーが"妹さん"と熱烈なキスをかわしている場面を見てしまったのです。
ただ単に昔懐かしいクリスマスを再現しようとしただけなのにみんなの生活をメッチャクチャにしてしまったドリュウーはやっと悟るのでした。　カネじゃ幸せは買えないってことを。
ドリューの恋人のミッシーはテレビ・ドラマの出演が多いJennifer Morrison（ジェニファー・モリソン）が演じます。
笑わないよとどう頑張っても最後まで笑ってしまい、そして最後の最後には貴方を泣かす陽気なクリスマス・ロマコメ「恋のクリスマス大作戦」は、完成したスクリプトは無しで撮り初めて、ほどんどが即興アドリブなんだそうです。　ベン・アフレックがユマ・サーマンやポール・ジアマッティと共演した2003年の映画「Paycheck（ペイチェック 消された記憶）」公開のために「恋のクリスマス大作戦」の公開が遅れました。　そのせいか、映画の公開からハリウッドの記録的最短期間（９週弱）でビデオが発売されたそうです。　「恋のクリスマス大作戦」はアメリカで2004年10月に公開されましたが、日本では未定。　ずっと。

「恋のクリスマス大作戦」のトレーラー
予告編が観られるSurviving Christmas Trailer - VideoDetective
Famille à louer (Surviving Christmas) Bande annonce - cinemovies.fr（４ビデオ・クリップが観られるフランスのサイト、moyenne res＝中帯域、basse res＝小、haute res＝大）

Surviving Christmas DVD
日本では劇場公開なしのまま2005年11月にDVD発売！
2005年版は入手困難になったのでリンクは2009年発売のDVDになっています。
恋のクリスマス大作戦 [DVD]

Surviving Christmas Soundtrack
ジムキャリーのマスクのサントラを手掛けたRandy Edelman(ランディー・エデルマン)の音楽にBing Crosby （ビング・クロスビー）のHappy HolidaysやJudy Garland（ジュディ・ガーランド）のHave Yourself a Merry Little Christmas、"Nature Boy"を歌った盲目の歌手のJosé Feliciano（ホセ・フェリシアーノ）のFeliz Navidad（Merry Christmas）などのクリスマスの定番も加えたサウンドトラックがりリースされています。
Surviving Christmas [Original Motion Picture Soundtrack]

Ben Affleck
ベン・アフレックは1997年にGus Van Sant（ガス・ヴァン・サント）監督の「Good Will Hunting（グッド・ウィル・ハンティング／旅立ち）で出演した他に親友のMatt Damon（マット・デイモン）の書き下ろしを基に共に脚本を手掛けてアカデミー賞やゴールデングローブ賞の脚本賞を受賞したのです。　その後、1998年に「Armageddon（アルマゲドン）」や2001年の「Pearl Harbor（パール・ハーバー）」、2003年の「Paycheck（ペイチェック　消された記憶）」や「Daredevil（デアデビル）」の後「恋のクリスマス大作戦」に出演したのでした。　2005年に「Elektra（エレクトラ）」に出演したJennifer Garner（ジェニファー・ガーナー）とは「デアデビル」で出合って結婚したそうです。　日本未公開でしたが2007年の「Gone Baby Gone（ゴーン・ベイビー・ゴーン）」に続いて2010年の秋に公開される「The Town」ではベン・アフレックが監督する他脚本にも名を連ねています。　「グッド・ウィル・ハンティング」同様にベン・アフレックの弟のCasey Affleck（ケイシー・アフレック）が出演しています。

Razzie Awards
ラジー賞とは毎年恒例の「最低映画」賞のことです。　2004年のゴールデン･ラズベリー賞には脚本陣がノミネートされたようですが、ベン・アフレックは気の毒なことに第25回ゴールデン･ラズベリー賞のワースト作品賞とワースト主演男優賞に見事ノミネートされちゃいました！　公開時期も悪かったしねぇ。　でも私が観たところラジー賞を貰うほ悪いところは無かったような気がしますがね。　ゴールデン・ラズベリー賞は毎年3月に開催されるアカデミー賞授賞式の前夜にその１年間の最低の映画を決める賞で、近年はウケを狙って、大物俳優などに授与するようになっているそうです。
☆そういえばソードフィッシュのハル・ベリーも頂いちゃいましたね。

Christina Applegate
クリスティナ・アップルゲイトは日本未公開でしたが1995年にジェフ・ブリッジスやエレン・バーキンが出演した西部劇「Wild Bill（ワイルド・ビル）」で共演し、2002年に「The Sweetest Thing（クリスティーナの好きなコト）」でキャメロン・ディアスやセルマ・ブレアと共演しています。　TVシリーズの「フレンズ」でゲスト出演した後にこの「恋のクリスマス大作戦」でメジャーになった感がありますが、2010年にはドリュー・バリモア主演の「Going the Distance（遠距離恋愛　彼女の決断）」に出演します。

「Audio-Visual Trivia」内のクリスマス関連映画
ディケンズのクリスマス・キャロル　A Christmas Carol
1940年のは街角　桃色の店　The Shop Around The Corner
1946年の素晴らしき哉、人生！　It's a Wonderful Life
1947年の三十四丁目の奇蹟　Miracle on 34th Street
1954年のホワイト・クリスマス　White Christmas
1958年の媚薬　Bell, Book and Candle
1964年のサンタ対火星人の宇宙大戦争　Santa Claus Conquers the Martians
1968年のクリスマス・ツリー　L'arbre de Noel
2004年のポーラー・エクスプレス　The Polar Express
2007年のブラザーサンタ　Fred Claus
2008年のヴィンス・ヴォーンのクリスマス映画はFour Christmases

Emmy Rossum as Christine-Daae and Gerard Butler as the Phantom
The Phantom of the Opera (Original Motion Picture Soundtrack) by Andrew Lloyd Webber

オペラ座の怪人　（2004年）
Joel Schumacher（ジョエル・シューマカー）監督によりAndrew Lloyd Webber（アンドリュー・ロイド・ウェバー）のミュージカルの傑作「オペラ座の怪人」が完全映画化されました。　アンドリュー・ロイド・ウェバー氏はなんと7億近い私財を「オペラ座の怪人」の制作に投じたそうです。
※アンドリュー・ロイド・ウェバー氏についてはBaets21 - アンドリュー・ロイド・ウェバー

クリント・イーストウッドが監督した「ミスティック・リバー」（2003年）で殺害されたジミーの娘を演じていたEmmy Rossum（エミー・ロッサム）がプリマの代役となるヒロインのクリスティーヌ・ダーエ（Christine-Daae）を演じます。　好奇心から怪人の素顔を見てしまったがためにクリスティーヌに災いが襲い掛かります。　2000年の「ドラキュリア」や2003年の「トゥームレイダー２」に出演しアンジェリーナ・ジョリーと熱烈なキスシーンを演じた後、2003年の「Timeline（タイムライン）」で注目を集めたスコットランド出身のGerard Butler（ジェラルド・バトラー）が"オペラ座の怪人"を演じます。　プリマドンナのCarlotta（カルロッタ）を演じるのはイギリスの女優であるMinnie Driver（ミニー・ドライヴァー）でLearn To Be Lonelyを歌います。　ファントムの秘密を知るオペラ座案内人のMadame Giry（マダム・ジリー）を演じるMiranda Richardson（ミランダ・リチャードソン）は1992年にLouis Malle's Fatale Damage（ダメージ）でアカデミーの助演女優賞にノミネートされた演技派です。

オペラを学んでいたためヒロイン役に抜擢されたエミー・ロッサムは撮影当時16歳だったそうですが、コルセット着用のため撮影中に食べたのはアイスクリームだけだったとか。
また、その衣裳というのが、オペラ座デビューで着用した衣裳はオーストリア皇妃エリザベート "Sisi"の精巧なレプリカだそうです。

I am your Angel of Music. Come to me; Angel of Music...The Phantom of the Opera
☆ちなみにAngel of Music（音楽の天使）とはヒロインの父が生前話していた、父の死後に現れて音楽を教えてくれるパトロン(音楽の後援者）のことだそうです。

すばらしい映像とウエバーの音楽に満ちた映画ですが、果たして観終わっての帰り道、そのうちのどれか一曲を口ずさんでいるでしょうか？
映画は日本で2005年1月公開ですが、日本語訳もついている"Phantom of the Opera"の歌詞はPhantom of the Opera Lyrics - Nightwish Japan
Learn To Be Lonely by Minnie Driverの歌詞はLearn To Be Lonely Lyrics - Stlyrics.com
オペラ座のプリマであるCarlottaカルロッタ役のMinnie Driverはジャズ歌手ですが"Learn To Be Lonely"以外はオペラ歌手で舞台ではCarlottaを演じたMargaret Preeceの吹き替えなんだそうです。（注！すぐ音）

主役のエミー・ロッサムが「オペラ座の怪人」のセットのなかで唯一欲しかったという、重さ2トン以上、一億五千万円もするシャンデリアが落下します。
シャンデリアが落下する画像はオペラ座の怪人のシャンデリア　子供のための美しい庭
"Phantomerに贈るパリの楽しみ方"のシャンデリア画像の他にも「オペラの怪人」情報がいっぱいのPICTUER-BOOKS - Join Miki（join-miki.com - オペラ座の怪人とは）

☆2005年の映画「シン・シティ」の原作者であるFrank Miller（フランク・ミラー）の劇画「300（スリーハンドレッド）」をZack Snyder（ザック・スナイダー）監督が映画化します。　2007年6月公開の「スリーハンドレッド」ではオペラ座の怪人を演じたジェラルド・バトラーはSpartan King Leonidas（スパルタカスのレオニダス王）を演じひらすら戦う感動の映画です。　この映画でデビューしたドイツ俳優のMichael Fassbender（マイケル・ファスベンダー）はスパルタ戦士を演じましたが、2011年にはレイトがNC-17という「Shame（シェイム）」で主演しているそうです。
「300（スリーハンドレッド）」のオフィシャルサイトは300 - Warner Bros. [us] （注！すぐ音）
300 - Video Game Trailer

2005年発売の日本語字幕版DVD「オペラ座の怪人 通常版」ですが現在は入手困難になっていますのでリンク2010年9月3日発売のDVDになっています。
オペラ座の怪人 スペシャル・エディション(2枚組) [DVD]
2007年発売のブルーレイ版はオペラ座の怪人 [Blu-ray]
映画ダイジェストやインタビュー、メイキングビデオなどを収録した2005年発売のDVD付き大型本「オペラ座の怪人パーフェクトガイド」なども出版されました。

アンドリュー・ロイド・ウェバーが音楽を手がけた人気の「オペラ座の怪人　OST」サウンドトラックCD
オペラ座の怪人」オリジナル・サウンドトラック
試聴がついているサントラにはOverture（オーヴァチュア）にはじまりエミー・ロッサムのThink of Me（シンク・オブ・ミー）、ジェラルド・バトラーのAngel of Music（エンジェル・オブ・ミュージック）、エミーとバトラーのThe Phantom of The opera（オペラ座の怪人）、そしてドライヴァーのLearn to be lonely（ラーン・トゥ・ビー・ロンリー）など全14曲が収録されています。
他に「The Phantom of the Opera [Original Motion Picture Soundtrack]」や「The Phantom of the Opera (2004 Movie Soundtrack) (Special Extended Edition Package) [COLLECTOR'S EDITION]」などがあります。

Minnie Driver
ロンドンっ子女優のミニー・ドライヴァーは1995年にアイルランドのPat O'Connor（パット・オコナー）監督のCircle of Friends（サークル・オブ・フレンズ）に抜擢され、1997年にはJohn Cusack（ジョン・キューザック）が殺し屋役で主演した日本未公開のアクションコメディ「Grosse Pointe Blank（ポイント・ブランク）」では再開した恋人として共演しました。　1998年には日本未公開ですがミニー・ドライヴァーが主演したThe Governess（視姦）では好評を得ています。
歌手としてのミニー・ドライヴァーは2004年にデビューアルバム「Everything I've Got in My Pocket」をリリースしています。

Emmy Rossum
1990年代からTVなどにちょっと出演していたのですがメニャーになったのが「ミスティック・リバー」です。　それに続いて「オペラ座の怪人」に出演したエミー・ロッサムは同年2004年にThe Day After Tomorrow（デイ・アフター・トゥモロー）でDennis Quaid（デニス・クエイド）と共演し、2006年にはWolfgang Petersen（ウォルフガング・ペーターゼン）監督のPoseidon（ポセイドン）に出演しています。　2009年にはなんと「Ｄｒ．スランプ　アラレちゃん」で有名な鳥山明（Akira Toriyama）のアニメを映画化したDragonball: Evolution（ドラゴンボール エヴォリューション）にBulma（ブルマ）役で出演します。　まさかエミー・ロッサムはセクシー路線にはいかないでしょうね。
Emmy Rossum Photos - YouTube

「オペラ座の怪人」といえば、怪奇映画と認識していた私のお勧めはRupert Julian（ルパート・ジュリアン）監督で、千の顔を持つ男の異名を持つLon Chaney（ロン・チャニー）主演の白黒サイレント映画「Phantom of Opera （オペラの怪人）」（1925年）が一番不気味かもしれません。
サイレント映画だから英語版でもOK！？Phantom of Opera (1925)VHSビデオ
Phantom of Opera (1925)
必見！　ロン・チャニーの「オペラの怪人」の素晴らしい写真集はPhantom of Opera - Lon Chaney - photobucket.com
ロン・チャニーの英文記事と写真が見られるThe Official Web Site of Lon Chaney and Lon Chaney Jr. - Photos
（上のメニューで左から2番目のLon Chaneyをクリック、FilmographyのページでPhantom of the Operaをクリックするとレトロな映画ポスターが見られます。）
☆余談ですが、アンソニー・クインも演じた「The Hunchback of Notre Dame（ノートルダムのせむし男）」を1923年にロン・チャニーが超不気味に演じています。
ロン・チャニーのHunchback of Notre Dameのビデオ･クリップが観られるLon Chaney - Hunchback of Notre Dame - Liketelevision（ページ中ほどのHunchback of Notre DameのFree Previewをクリック）

それほどは怖くない1943年版「オペラの怪人」のDVDが2006年に発売されました。
オペラの怪人 (初回限定生産)
Arthur Lubin（アーサー・ルービン）監督、オペラ座の怪人にはClaude Rains（クロード・レインズ）、バリトン歌手にはNelson Eddy（ネルソン・エディ）とソプラノ歌手にはSusanna Foster（スザンナ・フォスター）が出演した「Phantom of the Opera（オペラの怪人）」（1943年）のトレーラーはPhantom of the Opera (1943) Trailer - Videodetective
※アーサー・ルービンはLouis Armstrong（ルイ・アームストロング）やBillie Holiday（ビリー・ホリディ）やWoody Herman（ウッディ・ハーマン）などが出演した1947年のミュージカル映画の「New Orleans」を監督しています。

上記の他にも、Terence Fisher（テレンス・フィッシャー）監督の「The Phantom Of Opera（オペラの怪人）」（1962年）などなどいっぱいあります。

The Phantom Of The Opera with Lon Chaney (1929) (silent) -
FULL MOVIE: - The Phantom Of The Opera (1925) Directed by Rupert Julian (silent) - Archive.org

The Early Hits of Doris Day

♪ Doris Day - Again - Amazon.com (MP3 Download)

Doris Day
ドイツ移民のピアノ教師を父に持つドリス･デイはアメリカで生まれました。　脚の故障からバレリーナの夢を断念したドリス･デイは音楽の道に入ります。　"Dance of the Blue Devils"を楽団のテーマ曲として演奏していたLes Brown and His Band Renown（レス・ブラウン楽団）の専属歌手として1940年に入り、ハスキー・ヴォイスで歌うSentimental Journey（センチメンタル・ジャーニー）が1944年のミリオン・セラーになりました。　私が初めて聴いたドリス･デイの歌はこのセンチメンタルジャーニー（センチメンタル・ジャニー）でした。　この時期、ドリス・デイはトロンボーン奏者やレス・ブラウン楽団の"サックス吹き"などと結婚、別居、離婚で私生活も忙しかったようです。

その後、1956年にはヒッチ・コック映画「The Man Who Knew Too Much（知りすぎていた男）」に出演し息子救出のため声を限りに歌うと息子が幽閉されていた坊やが口笛で返してきた時の感動を忘れられません。　その主題歌の"Que Sera Sera（ケセラセラ）"が世界的ヒットとなります。　"ケセラセラ"を書いたのはMay Britt（メイ・ブリット）が1959年の映画「「嘆きの天使」」で歌った"Lola-Lola"と同じく作詞作曲家のコンビのJay Livingston （ジェイ・リヴィングストン）とRay Evans（レイ・エヴァンス）です。　「知りすぎていた男」で"ケセラセラ"を歌って以来、ドリス・デーの映画出演が増えて歌う映画スターとして人気者となりました。

Doris Day sings "Que Sera Sera" in Hitchcock's The Man Who Knew Too Much - YouTube

Doris Day sings Again
ドリス・デイの数あるヒット曲の一つで私の好きな"Again（アゲイン）"は、Dorcas Cochran（ドアカス・コクラン）作詞、Lionel Newman（ライオネル・ニューマン）作曲した1949年大ヒット曲で、ドリス・デイはthe mellomenのコーラスをバックにしっとりと歌っています。　作曲家のライオネル・ニューマンは1930年代から数え切れないほど沢山の映画で音楽を担当しています。　この"アゲイン"が知られるようになったのはノワール映画のファムファタル役と「The Hitch-Hiker（ヒッチ・ハイカー）」などの監督として有名なIda Lupino（アイダ・ルピノ）が主演した1948年の「Road House（深夜の歌声）」でトーチシンガー役のルピノがピアノの弾き語りで歌ってからだそうです。
Doris Day sings "Again" - YouTube

「アゲイン・・・もう一度
二度とは起きない、一生に一度の
素敵なこの戦慄を・・・」とドリス・デイが歌うAgainの歌詞はAgain - Lyrics Book

Doris Day（ドリス・デイ）のアゲインの他にも歌が色々聴けるサイトはドリス・デイの映画や歌の情報が満載のファン･サイトはDorisDayTribute.com
Doris Day - Don Edrington's Big Band & Swing Era Songs

ドリス･デイが1949年のAgain（アゲイン）でヒットした後の1951年にPaul Weston（ポール・ウエストン）楽団をバックに吹き込んだ「Shanghai（上海）」という曲はビルボードのチャートで最高7位を記録したビッグヒットの一つです。　同じ年にBilly Williams Quartet（ビリー・ウィリアムズ楽団）でもチャートインしています。
※「上海」はBob Hilliard（ボブ・ヒリアード）作詞でMilton DeLugg（ミルトン・ディラッグ）が作曲した曲ですが、ボブ・ヒリアードは50年代のディズニーアニメ「不思議の国のアリス」のほか映画の「慕情」やミュージカルなどで知られています。　一方、Milton Delugg（ミルトン・ディラッグ）は編曲及び作曲に加えてピアノやアコーディオンの演奏もこなすミュージシャンで、黒人風に顔を黒くしたメイクのMinstrel show（ミンストラル・ショー）で有名なAl Jolson（アル・ジョルソン）との仕事で知られています。　なんと1965年に日本のアニメの英語版「Gulliver's Travels Beyond the Moon（ガリバーの宇宙旅行）」の作曲も手掛けたそうです。
驚いたことに1953年に日本の流行歌の女王である美空ひばりがドリス・デイの"Shanghai"や"Again"を歌ったジャズアルバムをリリースしています。　1952年には「お祭りマンボ」を発表したほど新しい洋楽に敏感だったひばりさんはテレビで時々ジャズを歌っていました。
☆Who's gonna kiss me Who's gonna thrill me Who's gonna hold me tight...と歌われる"Shanghai"の歌詞はLyrics Playground
ドリス･デイの"Shanghai"はアルバム「Doris Day - Greatest Hits」に収録されていますが、試聴はGreatest Hits - Amazon.com（9番の(Why Did I Tell You I Was Going To) Shanghai）

ドリス･デイの出演映画
Romance on the High Seas
ドリス･デイは1948年にMichael Curtiz（マイケル・カーティス）が監督した「Romance on the High Seas(洋上のロマンス)」でワーナーから映画デビューして、Jule Styne（ジュール・スタイン）作曲、Sammy Cahn（サミー・カーン）作詞の"It's Magic（イッツ・マジック）"を歌いました。　登場人物はJanis Paigeが演じる新婚の妻、Don DeForeが演じる女癖が悪そうなその夫、Jack Carsonが演じる私立探偵、そしてドリスデイが演じる酒場の歌手です。　新婚の夫が妻と予定していた南米行きの洋上旅行に行けなくなってからストーリーが始まります。　妻は旅行会社で出会った歌手を自分の身代わりとして雇って船に乗せ、自分は家の側のアパートから夫を監視します。　ところが夫の方は船上の妻を見張るために私立探偵を雇っていたのです。　二人とも相手を疑っていたのです。　なのに歌手にぞっこんのピアニストも乗り込んでいたのです。　そしてその探偵は妻と歌手が入れ替わったことを知らないのですからどうなることでしょう。
Doris Day sings "It's Magic" in Romance on the High Seas - YouTube
2004年6月にはアメリカ版国民栄誉賞The Presidential Medal of Freedomを受賞したそうです。　50年代から最も好かれる女優に選ばれてきた「カマトト・そばかす美人！」に私も一票！

I don't want to be kissed - YouTube

ドリス･デイのトレードマークともなった元気いっぱいの女ガンマンを演じた1953年の西部劇風ミュージカル映画「Calamity Jane（カラミティ・ジェーン）」では何曲も歌っていますが、極めつけはオスカーを受賞したSammy Fain （サミー・フェイン）作曲でPaul Francis Webster（ポール・ウェブスター）作詞の"Secret Love"です。
ドリス･デイの歌う"Secret Love"の試聴が出来るサウンドトラックの情報があるDISCOVERIG Doris Day

ドリス･デイの出演した映画のほとんどがロマンチック・コメディ（ラブ・コメ）で、ドリス･デイのお相手と言えばRock Hudson（ロック・ハドソン）を想い浮かべますが、実際には1959年「Pillow Talk（夜を楽しく）」、1961年「Lover Come Back（恋人よ帰れ）」、1964「Send Me No Flowers（花は贈らないで）」の３本しか共演していません。　それほど魅力的なコンビだったのでしょうネ。　1957年のミュージカル映画のThe Pajama Game（パジャマ・ゲーム）、Joe Lubin（ジョー・ルビン）が作ったテーマソングが大ヒットした1958年のTeacher's Pet（先生のお気に入り）なども印象的でした。
クラーク・ゲイブルがいやらしくニタニタ笑う「先生のお気に入り」のトレーラーはTeacher's Pet Trailer - VideoDetective
「パジャマ・ゲーム」のトレーラーはThe Pajama Game - LikeTelevision（The Pajama Game）
※パジャマ・ゲームのヴィンテージ・ポスターが見られるThe Pajama Game - Hollywood Movie Posters Online
※「パジャマ・ゲーム」が公開された当時、男性物のパジャマを二人で分け合って着たカップルもけっこういたのではないでしょうか。　当然上着の方は女性ですよ！
「夜を楽しく」についてはHot'n Cool内の夜を楽しく　Pillow Talk

1953年のCalamity Jane（カラミティ・ジェーン）の前、日本未公開ですが同じDavid Butler（デヴィッド・バトラー）監督の「By the Light of the Silvery Moon」 に Rodgers and Hammerstein（ロジャース&ハマースタイン）のミュージカル映画「Oklahoma! （オクラホマ！）」でも共演したGordon MacRae（ゴードン・マクレー）とドリス・デイが共演しています。　その映画のテーマ曲として使用された"By the Light of the Silvery Moon"が大ヒットしました。　ブロードウエイのミュージカルスターだったゴードン・マクレーは1948年頃にJo Stafford（ジョー・スタッフォード）とデュエットしたアルバムをリリースしました。
Doris Day with Gordon MacRae - By the Light of the Silvery Moon 1954 - YouTube

1960年代の初期にラヴコメで大成功したドリス･デイですが、1960年に始まり5年連続した陽気な未亡人が主人公のテレビ・ショーThe Doris Day Showは例外です。
1968年から1973年のThe Doris Day Show（ドリスデイ・ショー）のテーマが聴けるのはThe Doris Day Show Theme - SitcomsOnline.com（The Doris Day Showで検索、スピーカー・アイコンをクリック）
ビデオや音声クリップがある1988年～1989年のTVシットコムDay By Day（Day By Dayで検索）
ドリス・デイの出演映画を網羅したDorisday.netでは"Day Dream"が聴けます（注！すぐ音）

レニー・ゼルウィガーはドリスデイの再来？
Tim Roth（ティム・ロス）が主演した「Deceiver（ライアー）」で売春婦を演じ、アカデミー主演女優賞Bridget Jones' Diary（ブリジット・ジョーンズの日記）で人気を得たRenée Zellweger（レニー・ゼルウィガー又はレネー・ゼルウィガー）が主演してゴールデングローブ賞や主演女優賞 (ミュージカル・コメディ部門)を受賞した2000年の「Nurse Betty（ベティ・サイズモア）」では、ドリス･デイがQue Sera, Sera（ケ・セラ・セラ）を歌う挿入シーンがあります。
Que Sera Sera - Whatever Will Be, Will Beの歌詞はWhatever Will Be, Will Be - Lyrics Book
レニー・ゼルウィガーは2003年にEwan McGregor（ユアン・マクレガー）と共演してドリス・デイとロック・ハドソンのラヴコメ・コンビを見事再現して見せた「Down With Love（恋は邪魔者）」がありますからドリス・デイの再来かといわれる所以でしょう。

The Early Hits of Doris Day
ページトップのCD画像はAgain（アゲイン）はもちろんのこと、Love Somebody、It's Magic、Bewitched, Bothered And Bewildered、Would I Love You、(Why Did I Tell You I Was Going To) Shanghai、Dominoなどを収録した2002年盤ドリス・デイ初期のヒット曲集です。
類似したアルバムタイトルの「Early Days 1944-49」にもドリス・デイのアゲインは収録されています。

Golden Girl: Columbia Recordings 1944-1966
Again（アゲイン）やHARRY JAMESをバックに歌ったLullaby Of Broadway（ブロードウエイの子守歌）が収録されているドリス・デイの2枚組CD（2001年盤）
Golden Girl: Columbia Recordings 1944-1966 (2CD)
国内盤はタイトルが「ゴールデン・ガール」です。

ドリス･デイ
国内でリリースされたした2003年の人気ベスト盤で、オリジナル（モノラル）のセンチメンタル・ジャーニーやイッツ・マジック、アゲイン、ケ・セラ・セラ など主だったドリス･デイのヒット曲全21曲を収録しています。（試聴曲目は邦題で表記）
ドリス・デイ

品切れになりそう！　ドリス･デイの映画「夜を楽しく」「恋人よ帰れ」「花は贈らないで！」の3枚組DVD特典映像・予告編付きDVDです。
ドリス・デイ LOVE & MUSIC BOX
2005年発売のドリス・デイがロック・ハドソンと共演した「恋人よ帰れ」の日本語字幕版DVDもあります。　「恋人よ帰れ」はドリス・デイががCary Grant（ケイリー・グラント）と共演した「That Touch of Mink（ミンクの手ざわり）」と同じDelbert Mann（デルバート・マン）監督のラヴコメです。

Pillow Talk DVD
夜を楽しく [DVD]
Pillow Talk Soundtrack
1959年にリリースされた「Pillow Talk」のサントラは映画のストーリーを追った選曲の2枚組みのBOXセットCDがありますがどちらも8000円くらいと高価ですがドリスデイの歌う"Pillow Talk"は 「Daydreaming: The Very Best of Doris Day」というCDにも収録されています。

Doris Day - It's Magic1947年にクルーナーのDick Haymes（ディック・ハイムス）がGordon Jenkins（ゴードン・ジェンキンス）楽団をバックに歌った" It's Magic"はドリス・デイの代表曲でもありますが同名のDVDもリリースされています。　1950年代のアメリカ女性を代表するドリス・デイが出演した映画のシーン、ニュースクリップ、貴重な映像、プライベートなビデオ、それと珍しい写真や近しい人々のインタビュー等を集めてドリス・デイの人生をドキュメントしたDVDです。
It's Magic (Full)

Audio-Visual Trivia内でドリス･デイの映画はLove Me Or Leave Me（情欲の悪魔）

Audio-Visual Trivia内で「アゲイン」を作曲したライオネル・ニューマンの映画音楽
1956年の女はそれを我慢できない
ノックは無用
紳士は金髪がお好き

Kyra Sedgwick and Kevin Bacon in The Woodsman
ザ・ウッドマン（2004年）

刑務所から社会に戻ったペドフィリアの人生を描いた「ザ・ウッドマン」を監督したのは日本では知られていないNicole Kassell（ニコラス・カッセル）ですが、Kevin Bacon（ケビン・ベーコン）が主演してSundance Film Festival（サンダンス映画祭）で評判となったヒューマンドラマだそうです。　「盗人にも三分の理」なのか、「罪を憎んで人を憎まず」なのか。
インターネットの普及に伴う児童ポルノの氾濫が国を挙げての摘発及び根絶へと発展している昨今ですが、幼児虐待とも呼ばれる子供に対する性犯罪、このPedophile(ペドファイル / 小児性愛者)として12年間服役したウォルター（ケヴィン・ベーコン）が保護観察処分である町にやって来ます。　小児性愛者のウォルターが移り住んだアパートが小学校の側というのも皮肉です。　ウォルターは製材所（材木置場）労働者（樵）として、人生をやり直そうとするも己の罪ゆえに他人を避けた生活を送るのです。　ウォルターの家族や以前の知り合いからも疎んじられ、警察や医師も異常な性衝動の再発を杞憂する状況のなか職場の女性（キーラ・セジウィック）が近づいてきます。　ウォルターに付きまとう地元警官は童話の「赤ずきんちゃん」の話をしてペドフィリアはオオカミで赤ずきんちゃんを救う樵なんていやしないと言う。　まさにウォルターが公園（森）で出会ったのがバードウォッチングが好きなロビンという12歳の女の子でした。　ロビンは「私と鳥は友達よ。　鳥たちは私が危険ではないと分かっているの。」　内なる悪魔と闘わねばならないウォルター。　ここが最も重要な部分だそうです。　ウォルターとロビンが友達でありますように。。。

「ザ・ウッドマン」の女性監督ニコラス・カッセルは2002年に最初のショート・フィルムThe Green Hourを製作、The Warner Brothers Picture Film Production Awardを受賞しています。　そして、The Woodsman（ザ・ウッドマン）オリジナル･スクリプトは、脚本家のSteven Fechter（スティーヴン・フェチター）と共同制作ですが、2001年のSlamdanceシナリオ・コンテストで一位になったそうです。　ハリウッドではゲイ問題より扱いが難しいペドフィリアという題材のため玄人受けしても素人受けしない映画のようです。　赤ずきんちゃん危うし、じゃなくてロビンちゃん危うしか。

映画「The Woodsman」のオフィシャルサイトはOfficial Site - thewoodsmanfilm.com（英語）
「The Woodsman（ザ・ウッドマン）」の予告編はThe Woodsman Trailer - VideoDetective
「The Woodsman（ザ・ウッドマン）」はアメリカでは2004年12月に限定公開されましたが日本では未公開です。

ガールフレンド役で共演のKyra Sedgwick（キーラ・セジウィック又はカイラ・セドウィック）は私生活ではベーコン夫人です。 　二人は1987年のTV映画「Lemon Sky（レモン色の空）」で共演して知り合い、そして結婚したそうです。　このカップルは1994年のMurder In The First（告発)で初めて夫婦で共演をしています。　日本未公開の「レモン色の空」は、60年代後期にオフ・オフ・ブロードウェイの前衛劇場"Café Cino"で自作自演の芝居を打ったというLanford Wilson（ランフォード・ウィルソン）原作によるシュールな伝記風の1970年の戯曲を同じくランフォード・ウィルソンの脚本でJan Egleson（ジャン・イーグルソン）監督が映画化したものです。　1988年のSundance Film Festival（サンダンス映画祭）で特別審査員賞を受賞したもので、音楽はジャズ・ギタリストで作曲家のPat Metheny（パット・メセニー）だそうです。　ケヴィン・ベーコンは親子の確執を空しくも克服しようとする若者"Alan（アラン）"を演じ、キーラ・セジウィックは危険な誘惑の香りがする十代の少女"Carol（キャロル）"を魅力的に演じました。　孤独や疎外感をテーマにしたランフォード・ウィルソンの戯曲はしばしば私の好きなTennessee Williams（テネシー・ウィリアムズ）に比べられることもあるそうです。　ちなみにこの夫婦は1959年にショービジネス界の人々に賛辞を示すため始められたWalk of Fame（ハリウッド・ウォーク・オブ・フェーム）の星型プレートに名を連ねています。　ケヴィンは2003年でしたが粋なはからいで2009年にはケヴィンの隣にキーラがハリウッドの殿堂入りを果たしました。
70年代から80年代に浮上してジャンルを超えた演奏を聴かせるパット・メセニーのアルバムは2000年にリリースされたPat Metheny Trioの"Live"しか聴いたことがありません。　この2枚組アルバムはパット・メセニーの世界ツアーのライヴ盤で、1976年のデビューアルバム"Bright Size Life"と同名の曲を収録しています。

キーラ・セジウィックはEric Clapton（エリック・クラプトン）のテーマ曲「Change the World」が印象的な1996年のファンタジック「Phenomenon（フェノミナン）」ではJohn Travolta（ジョン・トラボルタ）と共演しました。
ちなみにキーラ・セジウィックはカイラ・セジウィック、カイラ・セルジウィック、はキラ・セドウィック又はキーラ・セヂウィックなどと表記されています。　関連があるかどうかは不明ですが"セヂウィック"というとアメリカ東部の最高の名家で大富豪の苗字なんだそうです。
「フェノミナン」のサウンドトラックは「Phenomenon: Music From The Motion Picture (Soundtrack)」にはEric Clapton（エリック・クラプトン）のChange The World、Aaron Neville（アーロン・ネヴィル）のCrazy Love、Peter Gabriel（ピーター・ガブリエル）のI Have the Touch、Taj Mahal （タジ・マハール）のCorinnaやMarvin Gaye（マーヴィン・ゲイ）のPiece Of Clayなどを収録しています。

The Woodsman Soundtrack
映画の音楽は同じく2004年にJohn Travolta（ジョン・トラボルタ）が出演した「A Love Song for Bobby Long（ママの遺したラヴソング）」で音楽を手掛けたNathan Larson（ネイサン・ラーソン）ですがサウンドトラックはリリースされていないようです。
「The Woodsman」のプロデューサーでもあるケヴィン・ベーコンが作曲した"Chop Wood, Carry Water"を兄弟デュオのThe Bacon Brothersが歌っている他、70年代ファンクのJames Brown（ジェームス・ブラウン）の自作自演で"Papa Don't Take No Mess Pt. 1"やParliament（パーラメント）の"Give Up the Funk"、そしてなにかと話題の多いLindsay Lohan（リンジー・ローハン）とレズ関係が噂された歌手のSamantha Ronson（サマンサ・ローソン）が歌う"Pull My Hair Out"とかゴスペルなどが使用されています。

映画のタイトルの「The Woodsman」は木こりや木材関係の労働者のことを指しますが、その他には童話「赤ずきんちゃん」のなかで女の子を助けるあの樵（キコリ）の男のことも意味するという説があるそうです。（オオカミは少女偏愛主義者の象徴で赤は欲望の象徴とか？）　「ザ・ウッドマン」のポスターやDVDのカバー画像にはウォルターが赤いボールを手に持っている写真が使用されています。
ペドファイルとは小児愛者とか幼児虐待犯の意味ですが、世界的に深刻化しているアメリカでは小児猥褻犯や幼女強姦犯たちが刑期を務めた後の精神的健康の回復を目的として収容する施設が存在し、カリフォルニアのCoalinga精神病院などではカウンセリング（性暴力捕食者治療プログラム（SVP））などのリハビリを真面目に受ければ一年もしない内に社会復帰する患者もいるとか。　しかしこのような性癖はそう簡単に治るというものではないらしく一生病院から出られない患者もおり、最終的には去勢しかないともいわれているそうです。　性癖って誰のせいなんでしょう。

日本未公開ですがアメリカで発売された原語版「The Woodsman」DVD
The Woodsman [Import]
☆ケヴィン・ベーコンの演技が素晴らしいというのに日本はもとよりアメリカでもDVDの販売が尻すぼみで大変残念です。
Walter and Robin - Overcoming evil - in The Woodsman - YouTube

Kevin Bacon in Murder In The First
ケビン・ベーコンは単純に「好き！」とか、「素敵！」というよりも、恐ろしいほどの不思議な魅力を持っている俳優といえます。　悪を演じたら天下逸品、さわやか青年を演じたら？　見ている方がこそばゆくなります。
Christian Slater（クリスチャン・スレイター）が新米の弁護士のJames Stamphill（ジェームス）を演じ、奥さんのキラ・セジウィックが弁護士と監獄を訪れるジャーナリストのBlancheの役で出演したケビン・ベーコン主演の1995年の「告発」は観ましたか？　鳥肌が立つほどおぞましいというかあまりの残虐さに吐き気までもよおします。　ケヴィン・ベーコンの2007年の新作はスピーディな映像の狂った報復劇「Death Sentence（意味は死刑宣告）」です。
「告発」の名演技はそれはそれはすごいのですが、私が好きな映画は1997年に製作されたのにギャラ未払い問題でアメリカでも2000年に公開された映画「Telling Lies in America（１７　セブンティーン）」です。日本ではとうとう未公開のままでしたが、この「セブンティーン」でケヴィン・ベーコンが詐欺師だが憎めない人気ディスクジョッキーを演じていますが「セブンティーン」で流れた"Medium Rare"はケヴィンの作品だそうです。　この後「Ally McBeal（アリーmyラブ）」で大ブレイクするCalista Flockhart（キャリスタ・フロックハート）が移民少年の年上のガールフレンド役で出演しています。　この映画で日本同様にハンガリーでも英語の音"THE"という発音がないと知りました。　この「セブンティーン」は「告発」とは違った意味で観るべき作品だと思います。
そしてガラっと変わって、一見バカバカしいと思われる1990年のB級特撮怪獣映画「Tremors（トレマーズ・シリーズ第一作）」のバケモノですらラスト･シーンのケビン・ベーコンの爽やかキスでノックアウト！ やってくれます。　ケヴィン、うっうっ、なんてヤツだ！　このキスについて書かれた週間シネママガジン

身震いするほど真に迫ったケビン・ベーコンの名演技「告発」のDVD
告発(1995) (ユニバーサル・ザ・ベスト第8弾)
VHSビデオ「告発 （字幕版）」もあります
戦慄が走る「告発」のトレーラーはMurder In The First Trailer - VideoDetective
但しこの予告編からはアルカトズラ刑務所の不気味さは伝わりません！本編は気分が悪くなるほど残酷。　これが実話だというのだから何とも恐ろしい話しです。
ケヴィン・ベーコンの「告発」の写真が見られるIMDb - Images from Murder in the First (1995)
Christopher Young（クリストファー・ヤング）作曲のクラシック調のテーマ曲などを収録したサウンドトラックのタイトルは「Murder in the First」です。
クリストファー・ヤングが手掛けたサウンドトラックには1996年のHead Above Water（真夏の出来事）、2001年にSwordfish（ソードフィッシュ）やBandits（バンディッツ）などたくさんあります。

惨めな囚人役を見事に演じたケビン・ベーコンがなんと翌年の1996年にはブラッド・ピット が主演した「Sleepers（スリーパーズ）」でロバート・デ・ニーロやダスティン・ホフマンと共演していますが、「告発」での立場が逆転し、囚人の若者達に非道なる仕打ちを与える残忍な看守を演じています。　なんと美少年のBrad Renfro（ブラッド・レンフロー君）が看守のケヴィンにやられちゃうのです。　2004年に「The Phantom Of The Opera（オペラ座の怪人）」を監督したJoel Schumacher（ジョエル・シューマカー）監督の「The Client（依頼人）」で1994年にデビューしたレンフロー君でしたが、それが尾をひいてか（？）実生活で悪い子ちゃんになってしまったとか。

The Bacon Brothers

Getting There (1999)

ところで、"The Bacon Brothers"というカントリーフォーク・グループをご存知ですか？
ケビン・ベーコンは出演した映画の「Diner（ダイナー）」、「Footloose（フットルース）」、「JFK（ＪＦＫ）」、「The River Wild（激流）」や「Apollo 13（アポロ１３）」でも音楽的素養の片鱗をご披露しています。　The Bacon Brothers（ザ・ベーコン・ブラザース）はケビン・ベーコンと同じくギターとヴォーカルを担当する兄のMichael（マイケル・ベーコン）と共に、故郷のフィラデルフィアなどでチャリティ・コンサートを開催するために1994年に結成したグループだそうです。　ベーコン兄弟は二人とも元々音楽に関わっていて、ケビンは映画の道に進みましたが、兄のマイケルは1970年代のフォークロック時代にレコードもリリースしているそうです。　マイケルは映画音楽の作曲などを手掛けるようになり、ドキュメンタリーの「The Kennedys」における音楽ではエミー賞を受賞したほどの腕前だとか。　1997年の終わりにデビューアルバム「Forosoco」を、2001年には「Can't Complain」をリリースしています。　ベースにはPaul Guzzoneとドラムの Marshal Rosenbergが参加しています。
The Bacon Brothers with Photos - Jersey Girl - YouTube
☆この上なく爽やかで新鮮な"ザ・ベーコン・ブラザース"のオフィシャルサイトはBaconBros.com（右上のプルダウンMENUからMediaを選ぶとビデオが、Castを選べば配役が見られます。）
♪ ベーコンブラザースのJohn's Song USA iTunes Music Store

Six Degrees of Kevin Bacon: 世界はケビン・ベーコンを中心にしてつながっている！
もう一つところで、貴方はBacon Numbers（ベーコン数）というトリヴィア・ゲームをご存知ですか？
最近話題の書籍に物理学者であるAlbert-László Barabási（アルバート・ラズロ・バラバシ氏）が書いたネットワーク理論でLinked: The New Science of Networks（新ネットワーク思考―世界のしくみを読み解く）（青木 薫 翻訳）という、「ネットワーク」が「キーワード」となった本があるんだそうです。　「ケヴィン・ベーコン・ゲーム」はコンピュータネットワークの接続形態（ネットワーク・トポロジー）を説明するSix Degrees（６段階）が、「ケビン・ベーコン数」として解説されているのだとか。　この理論はあるアメリカのテレビ番組に端を発した人気ゲームで、世界の誰もが6人を経由するまでにケビン・ベーコンにたどりつけるのだそうです。　☆ベーコン指数が分かるThe Oracle of Bacon at Virginiaで調べてみましょう。（現在はサイト内容が変更になってしまいましたが、メニューのOther stuffプルダウンからBacon Numbersを選択）　バカみたいですが私が奥様のカイラ・セルジウィックを入力したらKyra Sedgwick has a Bacon number of 1.（第一段階）でした。
とはいっても私の場合はこの記事を書いた位で辿り着かないみたい。　読んでいないので（難しそう！）詳しく書かれたKanda News Networkを参照して下さい。

Hotel Rwanda: Bringing The True Story Of An African Hero To Film (Paperback)

より真実のアフリカ版「シンドラーのリスト」
世界が見ないフリをした時、彼は手を差し伸べた！
ホテル・ルワンダ（2004年）

When the world closed its eyes, he opened his arms.
Terry George（テリー・ジョージ）監督による1994年のルワンダ虐殺事件が主題となった史実に基づくインディ映画です。　1994年にルワンダで、少数派のツチ族がフツ族大虐殺を行った人民戦争の際、数千人の命を救ったルワンダ・ホテルのマネージャーをDon Cheadle（ドン・チードル）が主演する他、そのルワンダホテルに滞在するジャーナリストJack DaglishをJoaquin Phoenix（ホアキン・フェニックス）が演じます。　日本の中高年向けスーツのブランドに名を貸すというJean Reno（ジャン・レノ）がSabena航空ホテルの社長役でカメオ出演しています。

Joaquin Phoenix
「ホテル・ルワンダ」でジャーナリストのジャックを演じたプエルトリコ出身のホアキン・フェニックスは2005年の「ウォーク・ザ・ライン／君につづく道」の後は歌手になるから引退するという噂があったのですが、歌手になりたくても映画界が放さないのかその後も次々と映画で主演しています。

予告編が観られる「ホテル・ルワンダ」のオフィシャル･サイトはHotel Rwanda Trailer - MGM
アメリカでは2005年2月に全米公開したものの日本公開は未定でしたが、前例の無いSNSのmixiを中心とした署名運動によって公開が決定したそうです。
メディア・スーツ配給により、シアターN渋谷にて2006年1月14日公開です。
暴力シーンのため「PG-13」指定です。

Joaquin Phoenix and Don Cheadle in Hotel Rwanda

私が10年ほど前にこのルワンダ虐殺事件を知ったのは雑誌TIME MAGAZINEの特集記事からでした。　これって映画のセット？と思ったほど現実では有り得ない惨状でした。　仮に動物だとしても目を覆うでしょう。　それが生身の人間なのですから・・・吐き気を催す程の悲惨さでした。　この頃はコンピューターはありましたが、今でいえばコマンドプロンプトでgoto・・・で実行していたような時代で、インターネットが確か未だ無かったと記憶しています。　ですから世界のニュースはTimeなどの雑誌や新聞がその代わりでした。　私は週刊誌一冊を月刊誌並に読みました。　この事件はテレビでもあまり取り上げられていなかったからさほど知られてはいなかったようです。　悲しいことに、大虐殺を意味するMassacreとか人種の皆殺しのGenocide、凶器として用いられたMachet という単語を覚えてしまいました。
☆歴史的証拠写真が掲載されているGenocide in Rwanda
Genocide in Rwanda - YouTube

☆2006年発売の「ホテル・ルワンダ」DVD
ホテル・ルワンダ プレミアム・エディション

Hotel Rwanda Soundtrack
2005年1月リリースの「ホテル・ルワンダ」のサウンドトラックはワールド・ミュージックとポップスの融合ともいえる色々な音楽で構成されています。　脚本家でありプロデューサーのJimmy Jam（ジミー・ジャム）とTerry Lewis（テリー・ルイス）のコンビによる新曲"Nobody Cares"をDeborah Cox（デボラ・コックス）が歌い、MyselfのNe Me Laisse Pas Seule IciをTilly Key（ティリー･ケイ）が歌っています。　アフロフュージョンとしては南アフリカの歌手のYvonne Chaka Chaka（イヴォンヌ・チャカ・チャカ）やウガンダのBernard Kabanda（バーナード・カバンダ）などが収録されています。映画音楽作曲家のRupert Gregson-Williams（ルパート・グレグソン＝ウィリアムズ）作曲の"Interhamwe Attack"やイタリアの作曲家のAndrea Guerra（アンドレア・グエッラ）は"Children Found"と"エンディングテーマ"などです。
エンディングに流れるFugees（フージーズ）のWyclef Jean（ワイクリフ・ジーン又はジョン）が歌いゴールデングローブにノミネートされた曲"Million Voices（ミリオン・ヴォイセス）"は必聴！　そのハイチ生まれだが30年以上もアメリカ暮らしだったヒップホップ歌手のワイクリフ・ジーンは前年に大統領選挙に立候補したのですが41歳の2011年3月に至近距離で銃撃され負傷しました。
Rwanda, Rwanda, Yeah Rwanda, Rwanda...と歌われるMillion Voicesの歌詞はMillion Voices Lyrics - SING365.com
Nobody Cares by Deborah Coxの歌詞はNobody Cares Lyrics - deborah-cox.letras.terra.com

Hotel Rwanda Soundtrack
ワイクリフ・ジーンの"ミリオン・ヴォイセス"、Deborah Cox（デボラ･コックス）の"Nobody Cares（ ノーバディ･ケアズ）"、美人歌手のTilly Key（ティリー･ケイ）の"Ne Me Laisse Pas Seule Ici "他、南アフリカの女性歌手達も収録されてアフリカ色rの濃いサウンドです。
※ルパート・グレグソン＝ウィリアムズは2006年のアニメ「Over the Hedge（森のリトルギャング）」のサウンドトラックも手掛けています。
♪ Wyclef Jean - Million Voices

同年2004年にアカデミー受賞の「クラッシュ」と「オーシャンズ１１、１２、１３」に出演した売れっ子俳優のDon Cheadle（ドン・チードル）は2008年1月に日本公開が決定しているMike Binder（マイク・バインダー）監督のReign Over Me（再会の街で）で歯科医を演じてAdam Sandler（アダム・サンドラー）と共演します。　ニューヨークの同時多発テロ9.11の被害者二人が友情を新たにするまでを描いた話題の社会派ドラマでLiv Tyler（リヴ・タイラー）は精神科医の役で出演します。　イギリスバンドのThe Who（ザ・フー）のギタリストとして有名なPete Townshend（ピート・タウンゼント）が作曲したテーマ曲のLove, Reign O'er Meを歌っているのはアメリカのロックバンドのPearl Jam（パール・ジャム）です。（ピート・タウンゼントのフルネームはPeter Dennis Blandford "Pete" Townshend）
一方同年製作の映画で、2007年夏にアメリカで公開ですが日本公開は未定のKasi Lemmons（カシ・レモンズ）が監督するRalph Waldo "Petey" Greeneの実話"Talk to Me"ではDJ役で主演します。　1960年代から1980年代にかけて黒人社会で人気だったラジオDJで、とびっきりお洒落なPeteyは強盗罪で10年服役した前科者だったそうです。
まだ未定ですが、その後にドン・チードルは生誕80周年を迎える伝説のジャズトランペット奏者のマイルス・デイヴィス伝記映画でマイルス役の候補と言われています。

Audio-Visual Trivia内のドン・チードル出演映画
1995年の青いドレスの女
1998年のラット・パック
2001年のソードフィッシュ
2004年のオーシャンズ11と１２
2004年のクラッシュ

Audio-Visual Trivia内のホアキン・フェニックスの出演映画
2005年のウォーク・ザ・ライン 君につづく道
2004年の炎のメモリアル

Ocean's Twelve

Twelve is the new eleven!
オーシャンズ12 (2004年)

映画界のダニー･オーシャン！
スティーヴン・ソダーバーグのもとに仲間が大集合！
Steven Soderbergh（スティーヴン・ソダーバーグ）監督のOcean's Eleven（オーシャンズ11）（2001年）の続編で、George Clooney（ジョージ・クルーニー）が演ずるプロフェッショナルな金庫破りDanny Ocean（ダニー・オーシャン）と彼の仲間の物語です。
「オーシャンズ１２」のオリジナルである2001年の「オーシャンズ11」は、これ又、1960年に公開されたLewis Milestone（ルイス・マイルストン）監督の犯罪アクション映画「「Ocean's Eleven（オーシャンと11人の仲間）」」のリメイクです。

予告編が観らる「オーシャンズ１２」のオフィシャル・サイトはOcean's Twelve Trailer - Warner Bros.
アメリカでは、12月初めに封切られましたが、日本での2005年の1月の公開にさきがけ、George Clooney（ジョージ・クルーニー）、Brad Pitt（ブラッド・ピット）、 Julia Roberts（ジュリア・ロバーツ）にアカデミー賞を受賞したばかりのCatherine Zeta-Jones（キャサリン・ゼタ・ジョーンズ又はキャサリン・ジータ・ジョーンズ）の4人が1月に来日、前作で実現しなかったジャパン・プレミアに出席するそうです。　そのキャサリン・ゼタ・ジョーンズは夫のMichael Dougla（マイケル・ダグラス）が咽喉癌になったストレスから2011年4月に躁うつ病の治療で入院したそうです。
ちなみに2004年の「オーシャンズ１２」では撮影後の編集助手だったRyan Piers Williams（ライアン・ピアーズ・ウィリアムズ）は2010年の「The Dry Land（ドライ・ランド）」を監督します。　2007年から交際していた人気TVドラマ「Ugly Betty（アグリー・ベティ）」のAmerica Ferrera（アメリカ・フェレーラ）が映画「ドライ・ランド」に出演した後婚約とか。

オーシャンズ1１にも出演したElliott Gould（エリオット・グールド）が今回もオーシャンの仲間の一人のReuben Tishkoff（ルーベン）を演じますが常連としては双子のモロイ兄弟の兄のほうのVirgil Malloy（バージル）を演じたのはCasey Affleck（ケイシー・アフレック）です。
☆「おモラシすんなよ！」と爆薬をしかけて土壷（どつぼ）にはまり、マイケル・ジャクソン風にポゥー！とタマを押さえてベガスを停電させる爆破係りのバシャー・ターをDon Cheadle（ドン・チードル）が演じる他に、クレジットなしですがA Christmas Carol（クリスマス・キャロル）でスクルージー爺さんを演じたAlbert Finney（アルバート・フィニー）が昔大泥棒のGaspar LeMarque（ギャスパー）を演じます。　Monica Bellucci（モニカベルッチ）と結婚したダンス上手のフランス人俳優のVincent Cassel（ヴァンサン・カッセル）がThe Night Fox（ナイト・フォックス）ことフランソワを演じ、びっくりするビッグ・スターのカメオ出演がお楽しみです！（2010年にはNatalie Portman（ナタリーポートマン）と2010年の「Black Swan（ブラック・スワン）」に出演）　☆自身の役でBWが出演します。

☆ページトップの画像は2007年発売の最新DVDです。　他にも「オーシャンズ 12　特別版 (初回限定 BOX仕様)や、2005年発売の国内向けDVDの「オーシャンズ 12」もあります。

2004年版「オーシャンズ12」のサウンドトラックCD
Ocean's Twelve
※2005年発売のOcean's Twelveのサントラは[「Ocean's Twelve」です。

続々編の2007年8月に日本公開のOcean's Thirteen（オーシャンズ13）」の製作も決定しているようですが、12番目のTess Ocean（テス・オーシャン）を演じたJulia Roberts（ジュリア・ロバーツ）とIsabel Lahiri（イザベル）を演じたCatherine Zeta-Jones（キャサリン・ゼタ＝ジョーンズ）は出演しません。　その代わり、1987年のThe Big Easy（ビッグ・イージー）ではDennis Quaid（デニス・クエイド）と又、1988年の「Sea of Love（シー・オブ・ラブ）」でAl Pacino（アル・パチーノ）と激しいラブシーンを演じたEllen Barkin（エレン・バーキン）が決定しているそうです。　さすがもてもてのジョージ・クルーニーも悩殺熟女のエレン・バーキンにはコロリかも。　まさか、年貢の納め時なんてことに・・・なるわけない。　Ocean's 13!
ジョージ・クルーニーが出演だけでなく監督もする映画の第三弾、ロマコメの「Leatherheads（かけひきは、恋のはじまり）」が2008年の11月に日本公開されます。
ちなみに人工衛星を使ってスーダン情勢を監視するプロジェクトの共同設立者であるジョージ・クルーニーですが2011年1月に独立を問う住民投票が行われるスーダン現地でマラリアにかかっていたそうです。

Ocean's Eleven 2001
2001年の「オーシャンズ11」は州刑務所内の受刑者、妻に逃げられヤキがまわって捕まった通称ダニーこと嘘つきで泥棒のダニエル・オーシャンの面接から始まります。　信用詐欺を繰り返すダニーは仮釈放したら再犯の恐れはあるやなしや。　ジョージ・クルーニーが演じるダニーは観察期間中にも関わらず出所後すぐに賭博場に向かいます。　ブラッド・ピットが演じるハリウッドのラスティのポーカー賭博場に現れたのはダニー・オーシャン、もう詐欺です。 ジョー・ブラックで人気なピットはこの映画ではピーナツバターではなっくて瓶詰めやらアイスをスプーンで舐めています。　さて、本題は12人の仲間が必要な大規模なカジノの金庫破りの計画相談です。　理由は？大金か？別れた妻のテスの奪回か！　ダニーの男のロマン、いやロマンスを賭けた一大イヴェントなるか？　トプカピのような赤外線のセキュリティを突破できるでしょうか！カジノを停電にできるでしょうか！The Talented Mr. Ripley（リプリー）をひきずったMatt Damon（マット・デイモン）がThe Bourne Supremacy（ジェイソン・ボーン）へと飛躍する過渡期にスリのライナスを演じています。
ドッグレース場や大事なお荷物（鋼鉄のブリーフケース）が到着するシーンで流れる曲がなんとQuincy Jones（クィンシー・ジョーンズ）の"Blues in the Night"ですが、たいていの曲がセリフ代わりのワンフレーズですがフルで聴けます。　ボサノヴァ歌手のイーディ・ゴーメも出演している2001年の前作「オーシャンズ11」のDVD（2010年発売）
オーシャンズ11 特別版
2001年の前作「Ocean's Eleven（Ocean's 11）」のトレーラー
Ocean's 11(2001) Trailer - VideoDetective

Ocean's Eleven Soundtrack
オリジナル'60「オーシャンと11人の仲間」の音楽はNelson Riddle（ネルソン・リドル）でしたが、リメイクの「オーシャンズ11」もまたレトロなサウンドトラックです。
Ocean's Eleven Soundtrack
試聴の一番上のTheme For Young Loversはジョージ・クルーニーなどのセリフ入りの他、エキゾチック・サウンドのThe Arthur Lyman（アーサー・ライマン）の"Caravan"や、アグレッシブ！Quincy Jones（クインシー・ジョーンズ）の"Blues In The Night"などが収録されています。

☆砂漠の歓楽都市として名高い当時のラスベガスの雰囲気を最も良く描いた映画と云われるオリジナル60'「オーシャンと11人の仲間」についてはRat Pak（ラット・パック）

White Christmas (1954)

I'm dreaming of a white Christmas...
私が夢見るのは雪の降るクリスマス
あの懐かしいクリスマス
梢はきらめき　子供たちは耳を澄ます
雪駆けるソリの鈴音を聴くように

White Christmas (1954年)
「ホワイト・クリスマス」はMichael Curtiz（マイケル･カーティス）監督のミュージカル映画で、終戦も間近い1944年のクリスマス・イヴから始まります。　まだ遠くに閃光が見える瓦礫の中、急ごしらえの舞台でBing Crosby（ビング・クロスビー）が演じる歌手でキャプテン（大尉）のBob Wallace（ボブ）がしんみりと"White Christmas"を歌います。　士気が落ち込んだ瞬間に、転任を知らせるために立ち寄ったジェネラル（上官）の戦場での任務についての訓告が。　ボブをかばうDanny Kaye（ダニー・ケイ）が演じるPhil Davis（フィル）ですが、兵士たちは上官に従い戦場にふさわしくマーチで見送ったのでした。　そこに敵機の爆撃、ボブが危ういところを救ったのがフィルでした。　そして、D-DAY ！　こんな腐れ縁で終戦を迎えた歌手のボブとボードビリアンのフィルとが組んでショービジネスで大成功します。
Wallace & Davis - Gee, I Wish I Was Back In The Army - "White Christmas" (ending)

"Wallace & Davis Playing Around"のツアーで大当たりをとったボブとフィルはフロリダにやって来ました。　新しいメンバーを求めて、いや恋人を求めてクラブに出演している実の姉妹の美人歌手のHaynes Sisiters（ハインズ・シスターズ）と知り合いになります。　思惑どうりに青い目がいいと言ったボブとRosemary Clooney（ローズマリー・クルーニー）が演じる姉のベティ、茶色の目がいいと言ったフィルとちょっとMitzi Gaynor（ミッチ・ゲイナー）似のVera-Ellen（ヴェラ＝エレン）が演じたジュディとがそれぞれカップルとなります。　ショービジネスより女の子を見つけて結婚し子供を9人作りたいフィルはジュディの前では緊張して声がひっくり返るのが可笑しいです。　フィルがボブには内緒で自分たちの切符を渡してシスターズをクラブから逃したのですが、シスターズがずらかった穴埋めにと青いオーストリッチの大扇を手にボブとフィルでシスターズのレコードに口パクでショーを演じたのが傑作でした。（このシーンは台本にはなく二人がシスターズの真似をしてふざけていたので急遽取り入れたそうです。）　シスターズ同様にずらかったボブとフィルがニューヨークに向かった汽車の車掌は1947年にMiracle on 34th Street（三十四丁目の奇蹟）で酔っ払いサンタクロースを演じたPercy Helton（パーシー・ヘルトン）のカメオ出演でした。　パーシー・ヘルトンは子役から1971年になくなるまでの約70年間をテレビドラマを含めて映画の名脇役として活躍してきました。
Rosemary Clooney And Vera Ellen as Haynes Sisters in "White Christmas" - YouTube
さて、列車で合流したカップルたちはスノー！スノー！とヴァーモントの雪山にスキーに出かけますが、まだ雪はなかった！　キャンセルしようと思ったところ、なんとその閑散としたThe Vermont inn（バーモント・ホテル）のオーナーが軍隊時代のあの上官であったことからボブは「このホテルをなんとかしよう！」と一計を案じます。　ダンサーや歌手たちを呼び集め客としては上官が喜ぶようにと昔の部隊の連中にテレビで呼びかけたのです。　ニューヨークからスタッフや大道具が到着し、リハーサルが始まるしでそりゃもうホテルは大騒ぎ。　ところで夜眠れないベティがホテルでButtermilk（バターミルク）を飲むのですが、これは生クリームからバターを作る時に残る乳脂肪のない水分を指すそうで、牛乳より黄色くて酸味とトロミがあるそうです。　日本ではスキムミルク（脱脂粉乳）しか見かけませんがアメリカの南部などではバターミルクは常備食品だとか。

ボブがかけた電話を盗み聞きしてご主人であるホテルのオーナーがボブのショーのために利用されていると勘違いした家政婦から又聞きして誤解したベティが憤慨してショーから抜けてしまったのです。　ニューヨークに戻るベティを駅で見つけたボブでしたが引き戻すことは出来ませんでした。　ボブも予定のEdward SullivanショーならぬEd Ｈｕｌｌｉｂａｎショーへのテレビ出演のためにニューヨークに行きベティの出演しているクラブを訪ねてみたのです。　ホテルではボブのテレビ放映を上官に見せないようするためにフィルが足を痛めた芝居して番組が終わるまで引っ張りまわすシーンが笑えます。　その番組を観て全てを理解したベティも帰ってきたのです。　楽屋では上官の元部下たちがてんやわんやで一同軍服に着替えています。　ホテルの客席は元兵士とその家族たちで満員です。　そこに上官が軍服を着てショーの会場に行くと予期せぬ満場の拍手で迎えられます。　ここでジンときますよ。　さあ、これで全員揃ってクリスマスイヴに予定のショーを公演することができます。　ショーが始まるとなんと雪、待ちに待った雪が降ってきたのです。　ホテルのそとはまさに"ホワイト・クリスマス"！
Merry Cristmas!
White Christmas (Finale) - YouTube

映画「ホワイト・クリスマス」は1942年のビング・クロスビーとFred Astaire（フレッド・アステア）が共演したHoliday Inn（スィング・ホテル）の成功にあやかったテクニカラーのリメイクで、パラマウント映画社の最初のヴィスタビジョンだったそうです。　当時、既に引退宣言していた（フレッド・アステア）の代わりにDonald O'Connor（ドナルド・オコーナー）が急遽起用されたのですが降りてしまったのでダニー・ケイがその代役となって撮り直したそうです。　フィルを演じたダニー・ケイとジュディを演じたヴェラ・エレンのコンビが踊った華麗なダンスが素晴らしい。　ドイツ系のヴェラ・エレンは歌は歌いませんがミュージカル映画にたくさん出演したプロのダンサーでFred Astaire（フレッド・アスティア）、Gene Kelly（ジーン・ケリー）、Donald O'Connor（ドナルド・オコーナー）などのダンス・パートナーとして活躍しました。　ヴェラ・エレンは映画のなかでも7歳年下のローズマリー・クルーニーと比べてみても半分くらいしかないような45cmという細いウエストの持ち主でハリウッドで一番の細腰として有名でしたが、拒食症の悩みも抱えていたせいか1957年には引退してしまいました。（身長が163cmで45kgという噂もあり）　映画のなかでのヴェラ・エレンの衣裳がハイネックなのはそれを隠すようにデザインされたのだとか。　そういえ部屋着もパジャマもチャイナドレス風でした。　ヴェラ・エレンを持ち上げる男性ダンサーは軽くて助かるでしょうが、ご飯を食べずにあのように激しく踊るなんて考えただけでも目が回ります。
Dancing Danny Kaye & Vera-Ellen - The Best Things Happen While You're Dancing in White Christmas - YouTube
Danny Kaye - Dancing and Singing "Choreography" in White Christmas
ダンスといえばWest Side Story（ウエストサイド物語）で紫シャツでブレイクしたGeorge Chakiris（ジョージ・チャキリス）が出ているのですよ。　後半のベティがヴァーモントのホテルを出てニューヨークで仕事を見つけたのですが、ボブが客席に座っている時に歌った（Love, You Didn't Do Right By Me）の4人の男性バックダンサーの一人です。　そういえばMarilyn Monroe（マリリン・モンロー）の1953年の「Gentlemen Prefer Blondes（紳士は金髪がお好き）」や1954年の「There's No Business Like Show Business（ショウほど素敵な商売はない）」でもバックダンサーとして出演していました。
1942年の「Holiday Inn（スィング・ホテル）」のトレーラーはHoliday Inn Trailer - Turner Classic Movies
※映画のなかのショーの場面で、あんなに大勢のコーラスガールやダンサーがあんなに小さなホテルに入れるなんて、さすがハリウッド！

映画の音楽を手掛けたのが数々の名曲を生み出したIrving Berlin（アーヴィング・バーリン）ですが、出演者のビング・クロスビーとローズマリー・クルーニーがデュエットで歌った主題歌の"ホワイトクリスマス"が大ヒットしました。　映画から生まれた名曲の"ホワイト・クリスマス"はクリスマス・シーズンには欠かせない定番曲となり、多くのミュージシャンによって歌い継がれています。　ちなみに1920年代から音楽界に入ったビング・クロスビーは1933年にGoing Hollywood（虹の都へ）など何十本ものハリウッド映画に出演し、吹き込んだアルバムは数知れずという超売れっ子のエンターテイナーでした。

映画「ホワイト・クリスマス」でビング・クロスビーとローズマリー・クルーニーの二人が歌う感動的なシーンはWhite Christmas Trailer - VideoDetective
ホワイト・クリスマスの歌詞はWhite Christmas Lyrics - Carols.org.uk

White Christmas
ちなみにこの「White Christmas（ホワイト・クリスマス）」の主題歌はAFI's 100 Years...100 Songsにおいて「Casablanca（カサブランカ）」の"As Time Goes By"、「Singin' In The Rain（雨に唄えば）」の"Singin' In The Rain"、「Breakfast at Tiffany's（ティファニーで朝食を）」の"Moon River"に続いて第４位です。　AFIとはThe American Film Instituteのことで「永遠の映画音楽100曲」をリストでは映画「Saturday Night Fever（サタデー・ナイト・フィーバー）」に出演して第7位の"Stayin' Alive"を歌ったJohn Travolta（ジョン・トラボルタ）の司会で3時間スペシャルTV番組を2004年9月に放映したそうです。

White Christmas DVD
ホワイト・クリスマス スペシャル・エディション
上記のリンクは現在入手できる2007年のDVDですが、VHSビデオには1995年版の「White Xmas (1954)や「ホワイト・クリスマス(ワイド)」や1988年版の「ホワイト・クリスマス」などがあります。

White Christmas & Holiday Inn Soundtrack
ホリディ・インとホワイトクリスマスのサウンドトラックですが、諸事情により正式な「ホワイト・クリスマス」のサントラではありません。　映画ではビング・クロスビーがWhite ChristmasやWhat Can You Do With a General?を歌い、ダニー・ケイとデュエットでSistersやThe Old ManやMandyやBlue SkiesやHeat Wave、ローズマリー・クルーニーとデュエットでCount Your Blessings Instead of Sheep、Geee! I Wish I Was Back in the Armyと"Snow"を4人で歌っています。
Holiday Inn & White Christmas
映画の中で歌ったローズマリー・クルーニーはコロンビア・レコード専属だったので当初リリースされたDecca（デッカ）のサウンドトラックには収録されずにPeggy Lee（ペギー・リー）に差し替えられ、ローズマリー・クルーニーが実妹のBetty Clooney（ベティ・クルーニー）と録音した"Sister"もペギー・リーとヴェラ＝エレンの吹き替えを担当したTrudy Stevens（トゥルーディ・スティーヴンス）とのデュエットが収録されています。（もしくはペギー・リーの二重録音）　こういった事情でこの永遠のクリスマス定番映画「ホワイト・クリスマス」にはちゃんとしたサウンドトラックがないのです。

ちなみにローズマリー・クルーニーの方はコロンビアから独自の"ホワイト・クリスマス"サウンドトラックを「Red Garters/Irving Berlin's White Christmas」としてローズマリー・クルーニーだけでリリースしています。 ※1954年にローズマリー・クルーニーが出演した映画「Red Garters」について詳しくはAudio-Visual Trivia内のローズマリー・クルーニー　Rosemary Clooney （サントラ画像もあり。）
Red Garters/Irving Berlin's White Christmas

ビング・クロスビーのホワイト・クリスマスを始め、ありとあらゆるクリスマスソングが聴けるChristmas Songs - Santa Search（White Christmas、Bing Crosbyなどで検索　☆それぞれの曲に歌詞もついています）

「Audio-Visual Trivia」内のクリスマスソング関連記事
ザ・クリスマス・ソング　The Christmas Song: Chestnuts Roasting on an Open Fire
クリスマス・ソング特集
ヴォーン・モンロー　Let it snow! let it snow! let it snow! by Vaughn Monroe

「Audio-Visual Trivia」内のクリスマス関連映画
ディケンズのクリスマス・キャロルはA Christmas Carol
1940年の街角　桃色の店はThe Shop Around The Corner
1946年の素晴らしき哉、人生！はIt's a Wonderful Life
1947年の三十四丁目の奇蹟はMiracle on 34th Street
1958年の媚薬はBell, Book and Candle
1964年のサンタ対火星人の宇宙大戦争はSanta Claus Conquers the Martians
1968年のクリスマス・ツリーはL'arbre de Noel
2004年の恋のクリスマス大作戦はSurviving Christmas
2004年のポーラー・エクスプレスはThe Polar Express
2007年のブラザーサンタはFred Claus

「Hot'n Cool」内のクリスマス関連映画
オー、クリスマスツリー　O Tannenbaum
アルビン＆歌うシマリス３兄弟　Alvin and the Chipmunks
インスタント・メッセージ　Christmas in Boston
サンタクローズ３＜クリスマス大決戦！＞Santa Clause 3: The Escape Clause

Sylvia (2003) DVD

シルヴィア（2003年）

Life was too small to contain her...
女流監督のChristine Jeffs（クリスティン・ジェフズ）が描く女流詩人「Sylvia Plath（シルビア・プラス）」の伝記映画で、主人公のシルヴィアはGwyneth Paltrow（グウィネス・パルトロウ又はグイネス・パルトロー）が、後の詩人で英国の学生だったTed Hughes（テッド）は詩人にしてはマッチョなDaniel Craig（ダニエル・クレイグ）が演じています。　テッドに出合った時の自由奔放で快活なミディアム・ヘアーのシルヴィアから憔悴しきったシルヴィアまでの顔の表情の変化と共に長くなっていく髪型にもご注目あれ。
なんと映画でシルヴィアの母親"オーレリア・プラス"を演じているのがグウィネス・パルトロウの実の母親であるBlythe Danner（ブライス・ダナー）なんだそうです。　どうりで良く似ています。

（シルヴィア・プラス）は没後29年経ってThe Pulitzer Prizes（ピュリッツァー賞）を受賞したという伝説のアメリカ人の女流詩人です。　同じく詩人のTed Hughes（テッド・ヒューズ）との運命の恋と裏切り、型にはめられないシルヴィアの苦悶、自殺か事故かと未だ謎の30歳（1963年）での死を描いています。
映画「シルヴィア」は詩的に美しく、暗く、そして哀しい。　伝記なのか、メロドラマなのか？　いづれにしても、ともかくグウィネス・パルトロウが美しい。　ですが、終盤のヌード･シーン（ベッドシーン）のため「R」指定です。（暗いけどちょっとネェ）
☆シルヴィア・プラスとテッド・ヒューズの関係について書かれた英国エッセイ
※ピュリッツァー賞とは報道記事や文芸作品を対象とするアメリカの権威ある賞です。

ニュージーランドの監督「クリスティン・ジェフズ」はショートフィルムやコマーシャルを経て、2001年に長編映画「Rain」を監督しました。
クリスティン・ジェフズの「Rain」についてのインタビューはChristine Jeffs Rain Interview - BBC.co.uk（英語のサイト）

Sylvia Plath and Ted Hughes
以下のあらすじは驚くべき結末が書かれているのでまだビデオをご覧になってない方は読まない方が楽しめます。
アメリカの詩人シルヴィア・プラスの伝記映画はシルヴィアのナレーションで始まります。
マントを翻してシルヴィアが急いで行く先は奨学生として入学したCambridge（ケンブリッジ）大学。　そこにはビートニク詩人たちとも交際があるという大学院生のテッド・ヒューズが在籍しており、シルヴィアはたちまちテッドの詩に魅せられます。
場面変わってジャズに合わせて踊る学生たちのパーティ、そこに現れたシルヴィアは自分が気にいった詩を書いた人物と接近します。　それは風変わりなテッド、踊る二人はいい雰囲気になり意気投合して出合った4カ月後に結婚します。　結婚後にテッドの詩がニューヨークで評価されたため二人は渡米します。（アメリカ人のシルヴィアにとっては帰国）　シルヴィアは詩人としてではなく、不本意ながら母校の女子大学（スミス・カレッジ）で教師として英語を教え始めるのですが、教員生活に疲れて詩の活動を続けようにも執筆の時間が取れずスランプにぶち当たります。　シルヴィアの内部に潜む精神的苦悩に気付いたテッドはそれを表現するようにアドバイスします。　
ある日街角でテッドが以前家に訪ねて来たあの若い女学生と話している場面に遭遇したことからシルヴィアはテッドとその女性との浮気を疑い出すようになり、狂気の妄想が次第に二人の仲を裂いていきます。　これというのも詩人として評判が上がったテッドに対する嫉妬もあるのかもしれません。
心機一転するためにロンドンに帰ったテッドは文学界での活動も順調に行き、シルヴィアは女児フリーダを出産しました。（産んだ後なのにシルヴィアのお腹が大きいまま。）　12人の子供を産んだ与謝野晶子ならともかく、赤ん坊が泣いていては詩など書けないでしょう。
夫婦はデヴォンへ引っ越すことになるのでロンドンのアパートの借り手を捜します。　その時に知り合ったのがシルヴィアの詩のファンだといいうアッシアとデイヴィッドのカップルでした。　デヴォンに行って1962年にはテッドとシルヴィアには2人目の子供（男児）が産まれたのですが、文学界で名を挙げ始めたテッドに今度は本当に愛人が出来てしまうのです。　それがデヴォンにも遊びに来たあのアッシアでした。　嫉妬の鬼、まるで怨霊。　テッドの浮気は元々気分障害だったシルヴィアの精神状態を以前にも増して異常に悪化させることになります。　ところが皮肉にも子供たちとロンドンに戻ったシルヴィアが苦悩のなかから生み出した作品にはこれまで経験した辛さが反映して今までになく評価を高めたのです。
Daddy, daddy, you bastard, I'm through.

We're not even two people. Even before we met, we were just these two halves, walking around with big gaping holes in the shape like the other person. And when we found each other we were finally whole. And then it was as if we couldn't stand being happy so we ripped ourselves in half again.
子供たちの世話も出来ず眠るために薬も必要となったほど精神状態が著しく悪化した1963年のある夜、精一杯お洒落をしたシルヴィアは藁をも縋る思いでアッシアと同居していたテッドを呼び寄せ夫婦関係の修復を申し出るのです。　満たされた一夜を共に過ごしたと思い、「私を愛しているなら彼女とは別れて。」と言うシルヴィアになんとテッドはアッシアが妊娠したことを告げたのでした。　「もう、ダメ。。。」　窮地に陥ったシルヴィアは子供たちの食事を整えると毛布をかけてやり窓をちょっと開けた。　台所に戻るとドアに目張りをしてガス・オーブンに頭を置いて自殺を図り、30年の短い生涯を閉じるのだった。　1963年2月11日。　そして、シルヴィアがあんなに手に入れたかったもの、"名声"を得たのは奇妙な死を遂げた後のことでした。　Ariel　シルヴィアの死後にテッドが見つけて1966年に出版した遺稿、20世紀に最も賞賛されて広く読まれた詩集。
Stasis in darkness.
Then the substanceless blue
Pour of tor and distances...

Birthday Letters
テッドはシルヴィアの死後3５年間の沈黙を破り、ガンで亡くなる数週間前の1998年に二人の関係を率直に記した88編の詩選集「Birthday Letters」を公表しそれはテッドの死後数ヵ月して出版されました。　それによればシルヴィアと結婚中に何度か不貞を働き、シルヴィアの死後に作品のいくつかを破棄したという事実はテッドをケダモノ呼ばわりしシルヴィアを犠牲者とみなしたフェミニズム批評がみられたとか。

Sylvia (2003) Trailer - YouTube
2003年10月にアメリカで公開され、日本では2004年12月に公開です。

2004年12月下旬出版の詩人"シルヴィア・プラス"の生涯
Sylvia Plath: A Biography (Greenwood Biographies)

ページトップの画像は輸入版「Sylvia」のDVD（英語）ですが、こちらは2005年発売の「シルヴィア」日本語字幕DVDです。
シルヴィア
海外版（英語）VHSビデオの「Sylvia / (Full Slip)」もあります。
☆上記の書籍とは別にシルヴィア・プラス著の自伝的小説「ベル・ジャー」 (Modern&Classic) (単行本)が青柳 祐美子訳で出版されています。（1974年「自殺志願」角川書店の新訳本）

Gabriel Yared - Sylvia: Original Motion Picture Soundtrack
映画「シルヴィア」の音楽はリプリー（1999年）やShall we ダンス?（2004年）のGabriel Yared（ガブリエル・ヤーレ）の作曲です。　サウンドトラックでは二人の出会いから死への誘惑にかられるシルヴィアの心の内をストーリーを追って、ピアノとストリングスで美しく、そして悲劇的に表現しています。
Sylvia [Original Motion Picture Soundtrack]

Audio-Visual Trivia内でグウィネス・パルトロウが出演する映画
グウィネス・パルトロウとジュード・ロウとマット・ディモンが共演するリプリー（1999年）
グウィネス・パルトロウとダニエル・クレイグが出演する映画
インファマス　Infamous
グウィネス・パルトロウとRobert Downey Jr.（ロバート・ダウニー・ジュニア）が共演する映画
アイアンマン　Iron Man

Sylvia Ashton- Warner

Sylvia（1984年）

もう一人のシルビア
Sylvia Ashton- Warner（シルビア・アッシュトン・ワーナー）という女性の教育者が存在します。　Michael Firth（マイケル・ファース）監督が1985年にシルビア・アッシュトン・ワーナーの生涯を美しいPuhoi（プホイ村）を舞台に描いた作品です。　プホイとはマオリ語で「湧き水」を意味します。　1940年代にニュージーランドのMaori（マオリ族）の子供たちに教育を始めたシルビア・アッシュトン・ワーナーを英国の女優「Eleanor David（エレノア又はエリナー・デイヴィッド）」が演じます。

マイケル・ファース監督の「Sylvia（シルビア）」のトレーラーはSylvia (1984) Trailer - VideoDetective
※ダイアナ妃の結婚式で歌ったオペラ歌手のKiri te Kanawa（キリ・テ・カナワ）はマオリの出身だそうでマオリの歌を吹き込んでいます。

もう一つの映画「Sylvia（シルビア）」は1965年にGordon Douglas（ゴードン・ダグラス）監督の映画があって、「Baby Doll（ベビイドール）」でセンセーショナルなデビューをしたCarroll Baker（キャロル・ベイカー）が若い女流詩人のシルビアを演じています。　共演は「Route 66（ルート66）」に出演していたギリシャ出身で歌の上手い魅力的なGeorge Maharis（ジョージ・マハリス）、1960年の「オーシャンと十一人の仲間」のPeter Lawford（ピーター・ローフォード）、「The Hitch-Hiker（ヒッチ・ハイカー）」のEdmond O'Brien（エドモンド・オブライエン）、「All The King's Men（オール・ザ・キングスメン）」のJoanne Dru（ジョーン・ドルー）などです。 大富豪が花嫁に選んだ女流詩人のシルビアを念のためと私立探偵に身元調査を命じたら、全てが理想的な女性のはずがなんと驚愕の過去が・・・！　おまけに探偵は調査を進めていくうちにシルビアの虜に・・・！　「シルビア」の音楽はDavid Raksin（デヴィッド・ラクシン）でオープニングにPaul Anka（ポール・アンカ）が歌う"Sylvia""が流れますがポール・アンカは挿入歌の"Love and Learn"もレコーディングしました。
デヴィッド・ラクシン作曲のSylviaのサントラLP画像が見られるSylvia Soundtrack - Silvana Mangano na Moviola de Tiomkim
David Raksinの"Sylvia"の演奏だけならAmazon.comにあるアルバム「Philharmonic Standard Time」で試聴できます。
ゴードン・ダグラス監督の作品というとFrank Sinatra（フランク・シナトラ）と現在も超セクシーなイタリアグラマーのRaquel Welch（ラクエル・ウェルチ）が出演したミステリックな1968年のLady in Cement（セメントの女）を思い浮かべます。 美女がセメントの錘を付けられて裸で海に沈められる衝撃的な当時のポスターが見られるLady in Cement Poster - Postermandan.com

Striptease DVD

Oh yes, I have a job! I'm working at the Eager Beaver!
Demi Moore as Erin Grant in Striptease

素顔のままで　1996年
Demi Moore（デミ・ムーア又はデミ・モア）がぶっ飛んでしまったミステリー映画「素顔のままで」をAndrew Bergman（アンドリュー・バーグマン）が監督しました。　原作は事件記者から作家になったフロリダ出身のCarl Hiaasen（カール・ハイアセン）がフロリダを舞台に犯罪を描いた1993年のベストセラー小説「Strip Tease（ストリップ）」です。　デミ・ムーアが演じるFBI勤務だったErin Grant（エリン）が離婚して娘の親権裁判の費用を得るためにより多くの収入を得ようとストリーッパーに職替えするという異色設定で、本国アメリカより海外で話題となりました。 離婚した夫から娘を取り戻す裁判費用のために地方のストリップ劇場 「The Eager Beaver」で稼ぐエリンがとんだ事件に巻き込まれるストーリーですが、1992年にシャロン・ストーンの例の見えた？シーンが取りざたされた「Basic Instinct（氷の微笑）」と同様に、サスペンスより話題のシーンが売りの映画のようです。（そんな急にストリップショーの踊りをマスターできるのかは疑問です。）　デミ・ムーアの他にモリーの変態顧客のDavid Dilbeck（下院議員のデヴィッド）には1981年にSharky's Machine（シャーキーズ・マシーン）を監督したBurt Reynolds（バート・レイノルズ）、Lt. Al Garcia（刑事ガルシア）役で1992年の「The Mambo Kings」のArmand Assante（アーマンド・アサンテ）が出演しています。　1990年のファンタジーロマンス映画のGhost（ゴースト　ニューヨークの幻）でけなげなモリーに涙したデミ・ムーアのファンは度肝を抜かれたことでしょう。
ちなみに"Honesty（オネスティ）"と共にBilly Joel（ビリー・ジョエル）の代表曲である"素顔のままで"の英語のタイトルは"Just The Way You Are"というのはなるほどと思いますが、デミ・ムーアの「素顔のままで」の原題が"Striptease"という方がちょっと納得しません。（いや、原題の"Striptease"の邦題が「素顔のままで」とは納得できないと言うべきか。）

「素顔のままで」のデミ・ムーアのギャラは、当時の女優として最高額の$12 million（13億円）だったそうです！
おまけに、かっての伴侶であったBruce Willis（ブルース・ウィリス）とデミ・ムーアとの実の娘であるRumer Willis（ルーマー・ウィリス）が映画の中でも娘役を演じて話題となりましたが、デミ・ムーがワースト主演女優賞の他、殆どのラジー賞を総なめしました。　ルーマー・ウィリスはブルース・ウィリスがロス市警の交渉人を演じる2005年の「Hostage（ホステージ）」でも娘役を演じます。

「素顔のままで」のトレーラーはStriptease Trailer - VideoDetective（シリコン・バレーとむきむきマッチョ・ウーマンぶりが見られますがちょっと成人向けかも）
ストリップの音楽がタブー！というドリフターズの"加藤茶"概念はもう終わり、これからはディスコ音楽でガンガン脱ぎます。　とはいうものの、たんにトップレスになっただけで観客の歓声の割には色っぽくはないです。　ですが娘を取り戻すための闘いだからセクシーでなくて良いのです。
デミ・ムーアは「素顔 のままで」のためにダイエットと整形をして役作りをしたそうです. 日本のストリップ界にもかってブロンズ像のごとく浅黒い筋肉美の殿岡ハツエ嬢がおりましたが、デミ・ムーアはなんたって13億円もかけてますから！そりゃ見ごたえはありますよ。（アメリカにはBettie Pageと共演した80歳を超えた現在も踊っているというスタイル抜群のTempest Stormなるストリッパーが存在しますが、2010年に「Tournéeさすらいの女神（ディーバ）たち」に出演したDirty Martini（ダーティ・マティーニ）やMiss Jezebel Expressとか日本なら色白ぽってり型で目つきが色っぽい日劇ミュージックホール出身のベルベルが私の好み）　デミ･ムーアはこの5年後に整形疑惑を完全否定しています。
「素顔のままで」の写真付きデミ･ムーアの英文記事はDemi Moore Photos - Glacombe.com

Striptease DVD
ページトップの画像は輸入版の リージョン1（英語）DVDですが、2006年発売の「素顔のままで」廉価版DVDもVHSともに入手困難となっています。　リンク先だった2003年版も入手困難となり現在のリンク先は入手可能な2000年版となっています。
素顔のままで [DVD]
2000年や2003年リリースの日本語字幕版の「素顔のままで」や英語版の「Striptease (Unrated)」Castle Rockなども見つかるかもしれません。

Strip Tease by Carl Hiaasen (Book)
カール ハイアセンの原語版小説ではビーバーの表紙絵の「Strip Tease [マスマーケット]」（ISBN-10: 0446600660）やSequin Pasties（Nipple Tassels　房付きスパンコール）の画像の「Strip Tease [ペーパーバック]」（ISBN-10: 0330333844）がありますが、カール ハイアセン著の和訳では「ストリップ・ティーズ」(扶桑社ミステリー) [文庫]（ISBN-10: 459401853X）もあり。

Striptease Soundtrack
映画「素顔のままで」のサウンドトラックの音楽は、2004年のThe Aviator（アビエイター）など多くの映画音楽を手掛けたHoward Shore（ハワード・ショア）が担当しています。　イギリスのデュオのEurythmics（ユーリズミックス）の"Sweet Dreams (Are Made Of This)""がモリーの娘が見ているステージで流れましたが、Dean Martin（ディーン・マーチン）の"Memories Are Made Of This"や"Return To Me"の2曲とか、Pat Boone（パット・ブーン）の"Onward Christian Soldiers"、Smokey Robinson & The Miracles（スモーキー・ロビンソン）の"You've Really Got A Hold On Me"やトリニダッド出身のソウル歌手であるBilly Ocean（ビリー・オーシャン）が歌う"Get Outta My Dreams, Get into My Car"などが使用されています。　映画のサントラで私の好きな１曲はBooker T. & the MG's（ブッカーT）のGreen Onions（グリーン・オニオンズ）です。　この曲が使われるのだからえらく威勢がいいストリップです。　映画では風呂上りにドライアーをかけている時にスコットランド出身のAnnie Lennox（アニー・レノックス）が歌う"Little Bird"が流れましたがサントラに収録されているのは大ヒット曲の"Sweet Dreams"です。　他には「Forrest Gump（フォレスト・ガンプ／一期一会）」で大ヒット曲の"Hanky Panky"が使用されたTommy James（トミー・ジェームス）などが作った"Mony Mony"やユダヤの伝統音楽という"Hava Nagila（ハヴァ・ナギラ）"などが使用されています。
ブッカーTの"グリーン・オニオンズ"が収録されている「素顔のままで」のサウンドトラックCD
Striptease: Music From The Motion Picture Soundtrack
♪試聴はアメリカのStriptease: Music From The Motion Picture Soundtrack - Amazon.com

Giants of the Big Band Era

♪ Tommy Dorsey - I'm Getting Sentimental Over You (1932) - YouTube

Blue Moon by Tommy Dorsey

The Sentimental Gentleman of Swing
ダンスホールが盛宴だった1930年代から1940年代に活躍したビッグバンドにはThe King of Jazzの異名をとったPaul Whiteman（ポール・ホワイトマン）の楽団やBenny Goodman & His Orch（ベニ―・グッドマン楽団）、Jimmie Lunceford & His Orch（ジミー・ランスフォード楽団）、Buddy Berigan & His Orchestra（バディ・ベリガン楽団）などなど星の数ほどありました。　そのなかにトロンボーン奏者のTommy Dorsey（トミー・ドーシー）とテナーサックス奏者のJimmy Dorsey（ジミー・ドーシー）という兄弟がそれぞれに楽団を結成していました。

Jack Leonard sings Blue Moon with Tommy Dorsey Band
ゴールデンコンビといわれるRichard Rogers and Lorenz Hart（ ロジャース＆ハート）の1934年の名曲「Blue Moon（青い月）」を トミー・ドーシー楽団の演奏で専属歌手のJack Leonard（ジャック・レナード）が歌っています。
※リチャード・ロジャース＆ロレンツ・ハートについては東宝ミュージックのWHO is リチャード・ロジャース？
エルヴィス・プレスリーもカバーした"Blue Moon"の歌詞はBlue Moon Lyrics - Sing365.com

ジャック・レナード
バラードでは天下一品と評判だったダンスバンドはトロンボーン奏者のトミー・ドーシーが率いるトミー・ドーシー楽団で、専属歌手が際立っていましたが、ジャック・レナードはその最初のスターで４年間在籍しました。　大ヒットの"Marie"を始めOnce in a While、 East of the Sun、Song of Indiaなど沢山のヒット曲を吹き込みました。　ちなみに"Marie"は歌も歌った短命のトランペッター"Bunny Berigan（バニー・ベリガン）"のソロ代表曲ともなっています。
Tommy Dorsey with Bunny Berigan - Marie - YouTube
当時はBing Crosby（ビング・クロスビー）の向こうを張って、若い娘たちをキャーキャー言わしたそうです。
Jack Leonard with Tommy Dorsey's - All The Things You Are (1939) - YouTube

トミー・ドーシーはジャック・レナードの後にJo Sstaffrd（ジョー・スタッフォード）やFrank Sinatra（フランク・シナトラ）などの歌手を引き抜き、数々のヒットを飛ばしました。スタッフォードもブルームーンを歌っています。
そのフランク・シナトラは1942年にDick Haymes（ディック・ヘイムズ）と交代して独立しています。　自身で作曲することはなかったのに大人気だったトミー・ドーシーが率いたトミー・ドーシー楽団における1940年～1942年のシナトラについて大変詳しく書かれたフランク・シナトラ・ストーリー　SinatraJapan.com
上記の他にも在籍していた専属歌手に1924年生まれでテキサス出身のDon Cherry（ドン・チェリー）がいて、1950年代中頃にBand of GoldやRumble-Boogieをヒットさせました。

トミー・ドーシーの兄であるJimmy Dorsey（ジミー・ドーシー）も同じくバンマスで活躍しAlfred E. Green（アルフレッド・Ｅ・グリーン）監督の映画「The Fabulous Dorseys（ドーシー兄弟物語又はトミー＆ジミー・ドーシー物語）」（1947年）で共演しました。　「ドーシー兄弟物語」は本邦未公開ですが、ビデオは発売されました。

初期のLouis Armstrong（ルイ・アームストロング）楽団がバンドのテーマ曲として演奏した" On the Sunny Side of the Street（明るい表通りで）"を1930年にトミー・ドーシー楽団が大ヒットさせ、Harry James（ハリー・ジェームス）の1942年のヒット曲となった"Sleepy Lagoon"も演奏する他、数え切れない名曲を発表してきたトミー・ドーシー楽団でしたが、1946年頃にはビッグ・バンド全盛期が終わりを告げ、他の楽団と共にトミー・ドーシー楽団も解散を宣言しました。　そのはずでしたがその2年後には新しいバンドを結成したりもしました。
☆その頃にトミー・ドーシー楽団でトランペットを吹いていたのがCharles Shavers（又はCharlie Shavers ／チャーリー・シェイヴァース）です。　1935年にTiny Bradshaw楽団を手始めにLucky Millinder（ラッキー・ミリンダー）のビッグバンドなどを経て1945年にトミー・ドーシー楽団に参加してトミー・ドーシーが亡くなる1956年まで在籍していました。　ニューオリンズジャズの先駆者であるJimmy NooneやSidney Bechetなどとセッションも有名です。　※チャーリー・シェイヴァースの画像はCharles Shavers - VerveMusicgroup.com
尚、トミー・ドーシー楽団の現在は、以前バンドのメンバーだったトロンボーン奏者のBuddy Morrow（バディー・モロー）に引き継がれて米全土を公演しているそうです。

1935年のI'm Getting Sentimental Over You やAloneなど初期のトミー・ドーシーの曲が聴けるTommy Dorsey - Jazz On Line.com（Tommy Dorseyで検索、曲名をクリック）
トミー・ドーシーの曲が聴けるTommy and JImmy Dorsey - Don Edrington's Big Band & Swing Era Songs

Giants of the Big Band Era: Tommy Dorsey
ページトップの画像は2008年にリリースされたトミー・ドーシーのベスト盤です。　定番曲の"Opus 1（Opus One / Opus No 1）"をはじめ、"Marie"から"On the Sunny Side of the Street"などの代表的な12曲を収録していますが、なぜか通常3分以上ある"I'm Getting Sentimental Over You"が2分弱などと短くなっています 。
試聴はGiants of the Big Band Era - Amazon.com

Tommy Dorsey & His Orchestra - Greatest Hits
"Stardust"はシナトラですが、ジャック・レナードのMarieやOnce In A Whileが収録されているトミー・ドーシー楽団のRCAレコードの1996年のアルバムです。
Greatest Hits
試聴はTommy Dorsey - Greatest Hits - Amazon.com

Tommy Dorsey - Together 1939-1940
トミードーシー楽団でジャック・レナードが歌う「ブルー・ムーン」はLPに収録されていましたが、CDにはFrank Sinatra（フランク・シナトラ）のブルームーンのようです。　このCDはフランク・シナトラとトミードーシー楽団の
Together 1939-1940
上記のアルバムの他にも「A Voice In Time (1939-1952)」や「Learn To Croon」にシナトラのブルームーンが収録されています。　輸入の2000年リリースのベスト盤3枚組み「The Great Tommy Dorsey Featuring Frank Sinatra」にはBlue SkiesやStardustなど全54曲が収録されています。

Tommy Dorsey - All Time Hit Parade Rehearsals
ブルームーンは含まれていませんが、トミー・ドーシーのヒット曲全24曲を収録した人気のアルバム
All Time Hit Parade Rehearsals
試聴はAll Time Hit Parade Rehearsals - Amazon.com

☆2006年にドーシー兄弟物語[DVD] (単行本)が出版されたそうです。
The Fabulous Dorseys DVD
☆本邦未公開だったドーシー兄弟を描いた1947年の映画「The Fabulous Dorseys（ファビュラス・ドーシーズ）」又は「ドーシー兄弟物語」の英語版DVDです。
The Fabulous Dorseys
「ドーシー兄弟物語」というタイトルのDVDや、英語版の廉価版DVD「Fabulous Dorsey's (B&W) (1947)」、字幕版VHSの「ドーシー兄弟物語」東芝EMI」もあります。
Charlie Barnet（チャーリー・バーネット）やPaul Whiteman（ポール・ホワイトマン）の他、もとバンド専属だったBob Eberly（ボブ・エベリー）やHelen O'Connell（ヘレン・オコーネル）も登場する映画「「ファビュラス・ドーシーズ」は事実とフィクションをミックスした内容なので有名なドーシー兄弟の確執を劇的に描いてはいませんが、ドーシー兄弟の演奏をふんだんに収録しているので当時のドキュメントとして楽しめます。

The Rodgers & Hammerstein Organization(ロジャーとハマーシュタインについての英語のサイト）

Blue Moon
名曲「ブルームーン」は1934年のGlen Gray and The Casa Loma Orchestra（グレン・グレイとカサ・ロマ・オーケストラ）以来、1953年にBillie Holiday（ビリー・ホリデイ）、1956年にはエルビス・プレスリーやElla Fitzgerald（エラ・フィッツジェラルド）が歌い、Jo StaffordやJulie London、そして2004年のRod Stewart（ロッド・スチュワート）まで数々の歌手によって歌われてきました。　オールディズとしては1961年のThe Marcels（マーセルズ）が有名です。　Johnny Hodges、Clifford Brown & Max Roach、Dizzy Gillespie、Oscar PetersonやArt Blakey & The Jazz Messengersといったジャズメンが演奏しています。
Blue moon Ella Fitzgerald - YouTube
Blue Moon - Elvis Presley - YouTube
The Marcels - Blue Moon (1961) - YouTube
♪ Billie Holiday - Blue Moon

ブルー・ムーンといえば、ジン、Crème Yvette（バイオレットリキュール）、レモンジュースで作る淡いヴァイオレット色の甘口のCocktail（カクテル）で有名ですが、ブルー・ムーンとは本来一ヶ月に一度やってくる満月が、まれに二度あるそうで、その満月のことです。　「出来ない相談」という意味もあるそうですよ。　スミレの花びらから作るリキュールのカクテルなんてロマンティック！　☆Hot'n Coolの記事カクテル・ブルームーン
それから、Once in a Blue Moonだと「例外的に」とか、「極めて稀に」という意味があるんだそうです。。
見ると幸せが訪れるといわれるブルー・ムーン（蒼い月）・・・今年2004年は8月1日と30日でしたが、見なかった方は２年半に1度ですから、2007年6月まで待ってね。

科学的なブルー･ムーンの解析、太陽より赤いハズの月のベクトルが蒼いとは？
私には理解不能なプルキニエ現象について書かれた蒼い月　Plala.or.jp

The Aviator DVD

アビエイター（2004年）

億万長者の飛行機野郎
1943年に話題騒然の西部劇「Outlaw（ならず者）」を製作したHoward Hughes（ハワード・ヒューズ）の伝説をMartin Scorsese（マーチン・スコセッシ）監督が映画化し、アカデミー賞最有力候補の総制作費１億ドル以上という大作です。　マーチン・スコセッシ監督は1976年のタクシードライバーから一連のロバート・デ・ニーロ出演作品を経て、ラウンド・ミッドナイト(1986年)やピアノ・ブルース（2003年）などの音楽映画にも出演及び監督と関わってきましたが、アニメのシャーク・テイル（2004年）では、おしゃべりなフグのサイクスの声を担当するなどと多才です。　「アビエイター」の製作には1975年から放映されたTVシリーズの「Starsky and Hutch（刑事スタスキー&ハッチ）」や1984年の「Miami Vice（マイアミ・バイス）」シリーズを手掛けたMichael Mann（マイケル・マン）が名を連ねています。

主人公のハワード・ヒューズにはLeonardo DiCaprio（レオナルド・ディカプリオ）で、Jude Law（ジュード・ロウ）も実在の奇癖の美男俳優のErrol Flynn（エロール・フリン）役で出演します。　スキャンダル誌の編集長「Roland Sweet（ローランド・ スウィート）」役はWillem Dafoe（ウィレム・デフォー）です。

You feel like a little adventure?
ハワード・ヒューズは、当時ヒューズと関係が有ったアカデミー主演女優賞受賞最多記録のハリウッド女優のKatharine Hepburn（キャサリン・ヘプバーン）」から『Do your worst, Mr. Hughes.（やってご覧なさいよ、私はどうってことないから！） 』と言われたほどの冒険好きでした。
キャサリン・ヘップバーンは、本来はデカパイ・フェチのハワード・ヒューズが惹かれた唯一中性的な魅力の女性でしたが、これはキャサリン・ヘップバーンがあの有名な関係、つまり妻子持ちのSpencer Tracy（スペンサー･トレイシー）との道ならぬ恋以前のことでした。　1942年に「Woman of the Year（女性Ｎｏ.１）」や日本未公開の「Keeper of the Flame（火の女）」で共演して交際を始めて以来、1945年の「Without Love」から何本もの作品でキャサリン・ヘップバーンが公私共に一緒だったスペンサー･トレーシーと27年間に渡り貫き通した不倫という形の愛はハリウッドでも認められています。　舞台出身だったキャサリン・ヘップバーンは「Madeleine（マデリーン 愛の旅路）」のDavid Lean（デヴィッド・リーン）が監督した1955年の「Summertime（旅情）」でアカデミー賞にノミネートされたり、1969年に仏デザイナーのCoco Channel（ココ・シャネル）を描いたブロードウエィ・ミュージカル「Coco（ココ）」に出演して歌も歌った知的な演技派女優です。

ハワード・ヒューズと関係のあった実在のハリウッド女優のKatharine Hepburn（キャサリン・ヘップバーン）を演じたのは演技派女優のCate Blanchett（ケイト・ブランシェット）です。　一方、同じハワード・ヒューズと関係のあった実在のハリウッド女優のAva Gardner（エヴァ・ガードナー）」はJim McBride（ジム・マクブライド）監督の1994年のUncovered（レタッチ　裸の微笑）では未だ少女のようだったイギリス人女優のKate Beckinsale（ケイト・ベッキンセイル又はケイト・ベッキンセール）が演じます。　確かにエヴァ・ガードナーの髪型ですがケイト・ベッキンセイルではちょっと幼いかも。

Ava Gardner
ハリウッド一の美女といわれたエヴァ・ガードナーはスイング王と呼ばれたアーティ・ショーとも結婚したことがありましたが、芸能界の大物であるフランク・シナトラとは不倫の挙句、3度目の結婚をするもすぐに破局した程激しい気性の持ち主でした。　そのせいでシナトラとは離婚しましたが、その後はハリウッドを離れてスペインやロンドンなどに住み、二度と結婚はしなかったそうです。　そのエヴァ・ガードナーと一番長く交際のあったハワード・ヒューズはどでかいダイヤモンドのエンゲージリングを贈ろうしたのですが「愛していないから」と断られたそうです。　エヴァ・ガードナーは富豪のハワード・ヒューズとの関係の他にも、キューバに住まう文豪のErnest Hemingway（ヘミングウエイ）と過ごしたり、50年代の終わりにキューバの英雄であるカストロと革命について語り合ったことがあるとか。 1990年に自伝として「Ava Gardner: "Love Is Nothing」（英語版）で夫達と恋人達について書いたものの発行を待たずして肺癌で亡くなりました。

The Aviator: Howard Hughes

ハワード・ヒューズは米国実在の人物です。　若干16歳で莫大な遺産を受け継いだことから念願の映画製作に乗り出しました。　デカパイフェチの趣味がこうじてか、1940年代初めに監督した西部劇「The Outlaw（ならず者）」に起用したJane Russell（ジェーン・ラッセル）のようなグラマータイプの女優を数多く掘り出したそうです。　ビジネスマンであり、映画プロデューサーそして飛行士(The Aviator)の肩書きを持つ大富豪で、子供のように夢を追って波乱の人生を送ったそうです。　命知らずの飛行記録をいくつも樹立しましたが墜落事故から常用していた麻薬に溺れ、神経を病むようになったそうです。

「アビエイター」の予告編
The Aviator Trailer - IMDb
Aviator Trailer - YouTube

脚本は、元劇作家で、最近ハリウッドでも有数の大作映画を続けて手がけている新人のJohn Logan（ジョン・ローガン）です。　Orson Welles（オーソン・ウェルズ）と代表作のCitizen Kane（市民ケーン）を崇拝していることで知られているそうです。　又、既にGolden Globe（ゴールデン・グローブ）にノミネートされている彼の脚本が、果たして「単独飛行」なのかどうかが話題になっていましたが、1月16日、脚本賞受賞が発表されました。　他には作品賞とディカプリオが主演男優賞を受賞しました。
1993年にLasse Hallström（ラッセ・ハルストレム）監督のWhat's Eating Gilbert Grape（ギルバート・グレイプ）ではJohnny Depp（ジョニー・デップ）の弟役で注目を集め、1995年にTotal Eclipse（太陽と月に背いて）では美貌の詩人Arthur Rimbaud（ランボー）を好演したレオナルド・ディカプリオは、 1997年にJames Cameron（ジェームズ・キャメロン）監督のアカデミー受賞作品のTitanic（タイタニック）でCeline Dion（セリーヌ・ディオン）が歌う主題歌の"My Heart Will Go On"と共に爆発的な人気を獲得し、「レオ様」という呼称が定着しました。　そして今作の「アビエイター」では大人も大人、ハリウッドの大立者で飛行家のハワード・ヒューズを演ずるに至ったのです。　この後のLeonardo DiCaprio（レオナルド・ディカプリオ）主演のMartin Scorsese（マーティン・スコセッシ）監督の作品としては、2006年にサスペンス映画のThe Departed（ディパーテッド）があります。

Cate Blanchett
「アビエイター」ではまるで似てはいなかったけれどキャサリン・ヘプバーンを演じたケイト・ブランシェットは舞台経験もあるオーストラリアの女優で、1998年の「Elizabeth（エリザベス）」で主演していきなりゴールデングローブ賞を受賞した他、1999年に「The Talented Mr. Ripley（リプリー）」、続いて「Pushing Tin（狂っちゃいないぜ）」で「Being John Malkovich（マルコヴィッチの穴）」のJohn Cusack（ジョン・キューザック）と 奇人才人のBilly Bob Thornton（ビリー・ボブ・ソーントン）と共演しています。　そのビリー・ボブ・ソーントンとは2001年の「Bandits（バンディッツ）」でも共演しましたがこの時のケイト役が最高でした。　2011年には「Hanna」では元CIAの父親に刺客として育てられた少女に命を狙われるCIAエージェントのマリッサを演じます。
Cate Blanchett with HERO in Bandits - YouTube
Audio-Visual Trivia 内のケイト・ブランシェットの出演映画
1999年のThe Talented Mr. Ripley 　リプリー
2005年のThe Life Aquatic with Steve Zissou 　ライフ・アクアティック
Hot'n Cool内のバンディッツ　Bandits

The Aviator DVD
ページトップの画像は輸入（英語）版の「The Aviator」ですが、こちらは2005年発売の国内向けDVDです。
アビエイター プレミアム・エディション
日本語字幕版のDVDには2007年に発売された「アビエイター 2枚組」や、2005年発売の「アビエイター 通常版」があります。

The Aviator Soundtrack
「アビエイター」の映画音楽はHoward Shore（ハワード・ショア）ですが、Django Reinhardt（ジャンゴ・ラインハルト）の I Can't Give You Anything But Love 、Harry James（ハリー・ジェームス）のBack Beat Boogie 、Artie Shaw（アーティ・ショー）のNightmare、Glenn Miller（グレン・ミラー）のMoonlight Serenade、Benny Goodman（ベニー・グッドマン）のMoonglow、The Ink Spots（インクスポッツ）のDo I Worry?、"Some of These Days"は収録されていませんがBing Crosby（ビング・クロスビー）のThanksなど垂涎のレトロな曲や、カナダのシンガーソングライターであるRufus Wainwright（ルーファス・ウェインライト）父子の曲も収録したサウンド･トラックが話題です。
私が歌声をLionel Hampton（ライオネル・ハンプトン）だと思ってしまった"I Can't Give You Anything But Love"のヴォーカルはDjango Reinhardt & the Quintet of the Hot Club of FranceのFreddy Taylor（フレディ・テイラー）なんだそうです。　フレディ・テイラーは30年代にハーレムのコットンクラブから出たダンサー及びコミカルなボードビリアンらしく1937年頃はヨーロッパ（パリ）でも活動したようですが、どうしてFreddie Taylor & The Quintet Of The Hot Club Of Franceじゃないんでしょうかね。　フレディ・テイラーが歌う"I Can't Give You Anything But Love"が収録されているのはジプシーギタリストのジャンゴ・ラインハルトとヴァイオリン奏者のStephane Grappelli（ステファン・グラッペリ）のアルバム「Django Reinhardt & Stephane Grappelli」です。
"I Can't Give You Anything But Love"の他にBenny GoodmanのMoonglow、Artie Shaw & his OrchestraのNightmare、The Ink SpotsのDo I Worry?、Harry James & his OrchestraのBack Beat Boogie、Glenn Miller & his OrchestraのMoonlight Serenadeなどです。
Django Reinhardt with Freddy Taylor - Nagasaki - YouTube
Glenn Miller - Moonlight Serenade (The Aviator) - Grooveshark.com

I'll Build A Stairway To Paradise - Rufus Wainwright - YouTube
Thanks - Bing Crosby - YouTube
Moonglow - Benny Goodman - YouTube
Nightmare - Artie Shaw - YouTube
Do I Worry? - The Ink Spots - YouTube
Back Beat Boogie - Harry James & His Orchestra - YouTube
Moonlight Serenade - Glenn Miller & His Orchestra - YouTube

映画で使用された曲が収録されているOSTです。
The Aviator

Howard Shore（ハワード・ショア）のオリジナル・スコア（作曲）の映画音楽のサントラです。
The Aviator (Original Score)

Errol Flynn
1949年の「Adventures of DonJuan（ドン・ファンの冒険）」などに出演したハリウッドきっての奇癖の美男俳優「Errol Flynn（エロール・フリン）」は1946年頃に共演者のOlivia de Havilland（オリビア・デ・ハビランド又はオリヴィア・デ・ハヴィランド）に失恋して生活が乱れたと云われていますが、自宅豪邸に招いた客の寝室を天井裏から覗く趣味があったという噂が流れましたが本当なんですかね。
Humphrey Bogart（ハンフリー・ボガート）も出演している1940年の「Virginia City（ヴァジニアの血闘）」や、まさに適役の「Adventures of Don Juan（ドン・ファンの冒険）」などで主演した冒険好きのエロール・フリンはハリウッド俳優陣に人気があった革命のヒーロー"Fidel Castro（フィデル・カストロ）"を訪ねてキューバに渡り、カストロの取り巻き連中の一人だったそうで、当時カストロの愛人だったというドイツ人の美女スパイのMarita Lorenz（マリタ・ロレンツ）にも会ったのだとか。
伝説の俳優「エロール・フリン」の自伝と称される原語版書籍（英語）
My Wicked, Wicked Ways

The Ink SpotsのDo I Worryが聴けるThe Ink Spots - The Vocal Group Harmony Web Site

Sally Dances with 3 Men at the Loft in The Tango Lesson
♪ Yo-Yo Ma plays Astor Piazzolla's Libertango (Essential Yo-Yo Ma) - Amazon.com (MP3 Download)

The Tango Lesson
サリー・ポッターが魅せられたタンゴ！
貴方もタンゴを踊りませんか？
「タンゴ・レッスン」（1997年）はSally Potter（サリー・ポッター）が監督及び主演する「タンゴ」がテーマのサリー女史の愛の物語です。　タンゴに、いや・・・パリ在住のタンゴダンサーのPablo Veron（パブロ・ヴェロン）にか、取り付かれた女流監督サリー・ポッターがブエノスアイレスとパリで撮ったモノクロのロマンス映画です。（一部分は極彩色）
50歳代になろうとするサリーなのにお見事な脚さばきで、「 タンゴ・レッスン」で振り付けも担当した名ダンサーのパブロ・ヴェロンに挑みます。　アテラレテ、アッチッチ～！ 　セーヌ河岸で踊る「巴里のアメリカ人」風あり、ドシャブリの中で踊る「雨に歌えば」風あり。

Just Dancing in the Rain!
The Tango Lesson - Amor y Celos - YouTube
The Tango Lesson - Milonga De Mis Amores - YouTube

「タンゴ・レッスン」のトレーラー、ビデオ・クリップ
The Tango Lesson - Sonypictures.com
Sally enchanted by Pablo Veron dancing Tango - YouTube
Sally dances with Pablo Veron - YouTube
Sally dances Tang with Pablo Veron on the stage at last! - YouTube

Three to Tango
サリーが3人の男とロフトで踊るタンゴ
「タンゴ・レッスン」の音楽は監督のサリー・ポッターとギター奏者のFred Frith（フレッド・フリス）との共同作曲だそうですが、インディオのフォルクローレやタンゴやジャズのハーモニカ奏者として名高いアルゼンチンのHugo Díaz（ウーゴ・ディアス）が演奏した"Milonga Triste（悲しみのミロンガ）"は聴き逃せません。　バンドネオンとは又違った哀愁のメロディーを奏でますがハモニカがこんなにセクシーだとは！　この曲は2007年のドイツ映画のDie Fälscher（ヒトラーの贋札）でも使用されています。（ENTER SITE）
Tango Dance - Hugo Díaz (jazz harmonicist) - Milonga Triste - YouTube
「タンゴ・レッスン」では中国系アメリカ人のチェリスト（セロ弾き）のYo Yo Ma（馬友友／ヨーヨー・マ）とバンドネオン奏者のAstor Piazzolla（ピアソラ）のLibertango（リベルタンゴ）に合わせてサリーが踊ります。　特にサリーと三人の男がロフトで踊るシーンは息を呑むほど素晴らしい！
モダンタンゴの巨匠であるアストル・ピアソラについてはタンゴの革命児・アストル・ピアソラ
ピアソラのリベルタンゴについてはリベルタンゴ聴き比べ

The Tango Lesson DVD
まさにタンゴを踊る映画「タンゴ・レッスン」の日本語字幕版1999年のDVDはもう販売されておらず現在は原語版のみ。
The Tango Lesson
他にも字幕版VHSの「タンゴレッスン」があります。

The Tango Lesson: Original Motion Picture Soundtrack (1997 Film)
「タンゴ・レッスン」のサウンドトラックにはピアソラやヨーヨー・マのLibertango（リベルタンゴ）はもちろんのこと、ウーゴ・ディアスのMilonga Triste（悲しみのミロンガ）やタンゴの王様と呼ばれたCarlos Gardel（カルロス・ガルデル）のMi Buenos Aires Querido（わがなつかしのブエノスアイレス）や、アルゼンチンのタンゴ音楽家のJuan D'Arienzo（ファン・ダリエンソ）楽団が演奏するAmor y Celos（恋とジェラシー）の他、ヨーヨー・マのチェロなどの伴奏でサリー・ポッターのボーカルの"I Am You（アイ・アム・ユー）"など20曲が収録されていた「タンゴ・レッスン」オリジナル・サウンドトラック」は入荷予定がなくなったそうです。
「タンゴ・レッスン」

Yo Yo Ma - Soul of the Tango: The Music of Astor Piazzolla
リベルタンゴが収録されている1997年のYo Yo Maの輸入盤アルバム
Soul of the Tango: The Music of Astor Piazzolla
国内盤の「ヨーヨー・マ・プレイズ・ピアソラ」もあります。

Tango: Zero Hour Astor Piazzolla / Pangea
バンドネオン奏者・ピアソラの1988年の輸入盤
Tango: Zero Hour
この他に「タンゴ:ゼロ・アワー」という1998年の国内盤もあります。

ピアソラの曲が聴ける！
Astor Piazzolla - musicolog.com
Astor Piazzolla and his Tango Nuevo
（ピアソラのオフィシャルサイトでは1997年や1988年のピアソラの日本公演のTVビデオが観られます。）

☆タンゴといえば、「お熱いのがお好き」のジャック・レモンのクンパルシータ！も忘れがたいですが、新しいところではRichard Gere（リチャード・ギア）とJennifer Lopez（ジェニファ・ロペス）のカップルが踊る熱いタンゴ・シーンが話題だった「Shall We Dance?（シャル・ウィ・ダンス？）」（2004年）で観られます。　今、フランスのGotan Project（ゴタン・プロジェクト）がホットです！
サリー・ポッターとパブロ・ヴェロンのようにセクシーで情熱的な"タンゴのポスター"が見られる！
Tango Dancers Posters - AllPoster.co.jp

タンゴについてはAudio-Visual Trivia内の記事ラテン音楽のインターネット・ラジオ　Batanga
アルゼンチンタンゴに関連した「Hot'n Cool」内の記事タンゴはブエノス・アイレス -- Otango

Campeonato Mundial de Baile de Tango
タンゴ・レッスン？ 観ただけでタンゴが踊れるようにはならないでしょうが「華麗なるタンゴダンスの世界」とか「やさしいアルゼンチンタンゴ入門」なんていうDVDもあります。

ミリオンダラー・ベイビー（2004年）

実在のボクシング・マネージャJerry Boyd（ジェリー・ボイド）の2000年出版の本「Rope Burns（テン・カウント）」を元にして、女性ボクサーを主人公にした「ミリオン・ダラー・ベイビー」はClint Eastwood（クリント・イーストウッド）監督・主演のヒューマン・ドラマです。　「ミリオンダラー・ベイビー」はニューヨーク映画批評家協会で監督賞を受賞し、Best Motion Picture - Drama最優秀映画作品 ドラマ部門などで評価を得ています。　製作と脚本は2004年に「Crash（クラッシュ）」で製作、脚本、監督を手掛けたPaul Haggis（ポール・ハギス）で、「ミリオンダラー・ベイビー」ではアカデミー脚色賞にノミネートされました。

クリント・イーストウッド監督がボクシング・ジムの経営者で主演しますが、たくましい"ベイビー"役はHilary Swank（ヒラリー・スワンク）、Morgan Freeman（モーガン･フリーマン）がフランキーの長年の友人であるスクラップを演じます。
"ミリオンダラー"は試合の賞金を指しますがボクシング映画であって、ボクシング映画でない「ミリオンダラーベビー」はアカデミー賞審査員には受けそうなタイトルです。（感動を呼ぶ内容もモチロン）

Million Dollar Baby（ミリオンダラー・ベイビー）というタイトルがボクシング映画というよりはミュージカル映画みたいというのも1934年と1941年に同名の映画があったのです。　Ronald Reagan（レーガン元米大統領）も出演してピアノを弾いたコメディ映画のMillion Dollar Baby - 1941では1931年に作曲された"I Found a Million Dollar Baby"が使用されたそうです。
Berlin Cabaret - Adolf Ginsburg Orch. 1930 - YouTube

ウエルター級の世界選手権のチャンピョンに挑戦する資格を得たマギーという若い女性は恐るべき相手と戦うことになるのです。　不利になると危険な反則パンチを炸裂させるというチャンピオンのBillie 'The Blue Bear（青クマ）と百万ドル（Million Dollar）を賭けた試合です。　これまでのフランキーから受けた厳しいトレーニングの甲斐があり、マギーは最終ラウンドまで優勢に戦い続けました。　そして晴れて新チャンピオンになれるかと期待した時、なんと敗けそうと思った王者が不意に喰らわせた反則パンチでマギーの首の骨が折れてしまいます。　全身不随になったマギーは生きる希望を失い死なせて欲しいとフランキーに頼むのです。　悩み苦しんだ挙句の選択、マギーの辛さを分かっているからこそ、フランキーはマギーの命を保っている呼吸器を外し、薬物の過剰投与をしてしまいます。　友人のスクラップを置き去りにしてジムからも去っていったフランキーはどこに。　23年前に試合を止めなかったばかりにスクラップが片目を失ったことが悔やまれていたのに。
Euthanasia
マギーは末期癌ではありませんが、治癒の見込みゼロなのに死ぬまで耐えがたき苦しみを伴う場合には安楽死という方法が採られることがあるとはいえ、そのような場合でも犯罪か否かの問題が生じるのです。　愛する人が目の前で絶えられないほど苦しんでいたら、どうしますか。。。

Mo chuisle
「ミリオンダラー・ベイビー」のキーポイントとなっているあの言葉、フランキーがマギーのガウンに刺繍したGaelic（アイルランド・ゲール語）だというMo chuisle（モ・クシュラ）は正しくはMo cuishleと綴るそうです。　意味はMy Pulse（我が命）ですが、My LoveとかMy Darling（愛する人）とも解釈されるそうです。

予告編が観られる「ミリオンダラー・ベイビー」のオフィシャル・サイトはMillion Dollar Baby - Warner Bros.
Million Dollar Baby Trailer - VideoDetective

Million Dollar Baby DVD
2005年に発売された「ミリオンダラー・ベイビー」（ワイドスクリーン）の日本語字幕版DVDです。
ミリオンダラー・ベイビー
Amazon.comで発売のDVDは「Million Dollar Baby (Widescreen Edition) (2005)」

Million Dollar Baby Soundtrack
クリント・イーストウッドの映画で、常に映画の効果を高めると定評の有るサウンドトラックには、映画のオープニングに流れる ジャズマニアのイーストウッド監督が作曲した「Blue Morgan」が収録されています。
「ミリオンダラー・ベイビー」のサウンドトラック・インポート盤です。
Million Dollar Baby [Original Motion Picture Soundtrack]
国内盤はオリジナル・サウンドトラック「ミリオンダラー・ベイビー」です。
試聴はMillion Dollar Baby Soundtrack - Amazon.com

ミリオンダラー・ベイビーの原作「テン・カウント」日本語単行本
テン・カウント (ハヤカワ・ノヴェルズ)
Rope Burns原語版書籍は「Rope Burns: Stories from the Corner」というタイトルです。

追記：　2005年1月16日、ゴールデングローブ賞の発表ではクリント・イーストウッドは監督賞を、ヒラリー・スワンクは主演女優賞を受賞しました。
1月8日発表の全米映画批評家協会賞では、ヒラリー・スワンクは、ヴェラ・ドレイクのイメルダ・スタウントンとともに全米映画批評家協会賞の主演女優賞を獲得しました。
「ミリオンダラー・ベイビー」の宣伝で来日した時の映像をテレビで見ましたがハリウッドスターというよりも隣のお姉さんといった風情で全く気取りがなかったのに驚きました。

ちなみに主演男優賞はレイとコラテラルでジェイミー・フォックスです。

☆全米映画批評家協会賞とは、全米の新聞・雑誌の映画批評家５６人が選ぶ賞です。
☆ゴールデングローブ賞とは、1943年以来ハリウッド外国人記者協会に所属する約90人が選ぶ賞です。

クリント・イーストウッドが出演した映画は数え切れないほどたくさん観ましたが、ダーティ・ハリーやマカロニウエスタン映画が好きではない私にはたいして興味はなく、中には何じゃこりゃ！映画もありました。　しかしクリント・イーストウッドが監督デビューした1971年の「Play Misty for Me（恐怖のメロディ）」以降は監督第二作目の1972年の「High Plains Drifter（荒野のストレンジャー）」は別として、1992年の「Unforgiven（許されざる者）」、クリント・イーストウッド作曲の"Big Fran's Baby"が使用された1993年の「A Perfect World（パーフェクト・ワールド）」、1995年の「The Bridges of Madison County（マディソン郡の橋）」（本の印象の方が強かったが。）、1997年の「Midnight in the Garden of Good and Evil（真夜中のサバナ）」、1999年の「True Crime（トゥルー・クライム）」、2003年の「Mystic River（ミスティック・リバー）」など素晴らしいヒューマンドラマや社会派映画に出っくわすことが多いのです。

Audio-Visual Trivia内のクリント・イーストウッドに関連した記事
クリント・イーストウッド作品集
イーストウッド監督のジャズ関連作品集

Duet

June Christy and Stan Kenton
♪ June Christy with Stan Kenton - How Long Has This Been Going On - youTube

June Christy（ジューン・クリスティ）は1950年代のハスキー・ヴォイスの白人ジャズボーカリストで、1945年にAnita O'Day（アニタ・オデイ）の後を継ぎ「ケントン・ガール」となり、バンドリーダーのStan Kenton（スタン・ケントン）が芸名「ジューン・クリスティ」の名付け親です。　ジューン・クリスティの代表曲はクールジャズを表現した1953年のSomething coolで当時としては異例のヒットだったらしいです。　この曲はピアニストのWilliam "Billy" Barnes（ビル・バーンズ）の作詞及び作曲で、1960年にはピート・ルゴロの編曲及び指揮でアルバム「Something cool」（ステレオ盤）を録音したそうです。

ジューン・クリスティのファンサイト"THE MISTY MISS CHRISTY - Belten.freeserve.co.uk"では1943年のラジオ放送でジューン・クリスティが歌う"Shoo Shoo Baby"が聴けます。（中ほどのラジオの画像をクリック、はその上のスピーカー・アイコンをクリックするとインタビューに答えるジューン・クリスティやTampicoなどが聴けます）
1957年のCharlie Barnet Marine Corps ShowsではBlue Moon、Midnight Sun、I'll Take Romance、I Want To Be Happyが聴けます。
1945年のUniversal studios, Chicagoの軽快な曲"Tampico"が聴けるTampico - Belten
ジューン・クリスティの歌うI Want To Be HappyをBGMにSlideshowが観られるJune Christy Photos - Belten（ウエブカムをクリック）
ジューン・クリスティの貴重な写真が沢山観られるThe June Christy Photo Gallery
Stan Kenton and His Orchestra with June Christy - It's Been a Long Long Time 1945 - YouTube
Stan Kenton and His Orchestra with June Christy - Tampico 1945 - YouTube
Stan Kenton and His Orchestra with June Christy - My Shining Hour 1965 - YouTube

40年代から50年代に活躍したスタン・ケントンは、Art Pepper（アート・ペッパー）、ジューン・クリスティ　や、作曲及び編曲にShorty Rogers（ショーティー・ロジャース）を起用するなど新しい音楽表現を生み出し、ウェスト・コースト・ジャズ（クール派）の中核になったビッグバンドです。　作曲･編曲といえば同じくスタン・ケント楽団に在籍していたトランペット奏者のPete Rugolo（ピート・ルゴロ）がいますが、ジューン・クリスティがケントンバンド退団後のジャズヴォーカル路線への支援をした人だそうです。
Stan KentonのサイトのSoundではStompin at the Savoyなのど短いクリップが聴けます。

Willow Weep For Me by June Christy
ジューン・クリスティも歌っているスタンダードの名曲の"Willow Weep for Me（柳よ泣いておくれ）"は、女性作詞＆作曲家のAnn Ronell（アン・ロネル）が1932年に、作曲家のGeorge Gershwin（ジョージ・ガーシュイン）に捧げた失恋の歌です。　この曲はジャズピアニストではブルージーな"Kelly Blue"でお馴染みのWynton Kelly（ウイントン・ケリー）やCannonball Adderley（キャノンボール・アダレイ）とHorace Silver（ホレス・シルヴァー）、ビッグバンドのHarry James（ハリー・ジェームス）やTommy Flanagan（トミー・フラナガ）の演奏、そしてSarah Vaughan（サラ・ヴォーン）、Billie Holiday（ビリー・ホリデイ）、Ella Fitzgerald（エラ・フィッツジェラルド）やDinah Washington（ダイナ・ワシントン）などの女性ヴォーカリストたちもこぞって歌っています。　ビリーホリデイの"柳よ泣いておくれ"は1962年にJeanne Moreau（ジャンヌ・モロー）が悪女を演じたJoseph Losey（ジョセフ・ロージー）監督のEva（エヴァの匂い）で使用されました。

Willow Weep For Me（柳よ泣いておくれ）
「柳よ、私のために泣いておくれ
お前の枝をたれて、私を覆い
私の嘆きを聞いて泣いておくれ」といったような歌です。
オリジナルな日本語訳の歌詞はのWillow Weep For Me　Lyrics - 開けてびっくり・ジャズ詩玉手箱
☆このWillow Weep For Me（柳よ泣いておくれ）という曲は何となくシェイクスピアの戯曲「ハムレット」のなかのオフェーリアの最期が思い浮かべるなと思ったら、実は大元はもっと古くの古代ローマの伝説でカルタゴ（現チュニジア）建国を成就した悲恋の女王「Dido（ディド）」が流れ着いたトロイの王子"Aeneas（Æneasエネアス）"に恋をしたのですが悪魔に騙されてローマ建国の志を抱いてエネアスが去ってしまったのを悲しんで自殺したのだそうで、その伝説をシェイクスピア時代の歌劇で「柳よ泣いておくれ、海にそそぐ流れに向かってその緑の枝をしなわせて泣いておくれ」と歌ったのだそうです。　英国バロックの作曲家"Henry Purcell（ヘンリー・パーセル）"の17世紀後期のオペラに"Dido and Æneas"と言う小品があるそうです。
原語の歌詞はRuth Etting.com

Cannonball Adderley（キャノンボール・アダレイ）とHorace Silve（ホレス・シルヴァー）rが演奏するWillow Weep For Meは「The Most Relaxing Jazz Standards In the Universe」のディスク：1に収録されています。
♪Cab Calloway & his Orchestra（キャブ・キャロウェイ楽団）のWillow weep for meはJan's 78 RPM Record Warehouse（Hilton Jefferson - Alt Sax）1940年の珍盤！（レア）は現在「1940-1941: Cab Calloway & His Orchestra」に収録されています。

☆ジューン・クリスティのSomething coolが聴けるのはWFMUラジオのプレイリスト（Listen to this show (RealAudio)をクリックしてクリップ・ポジション（再生バー）を58:20:に移動）
☆スタン・ケントン楽団でアニタ・オデイが歌うShoo Fly Pie and Apple Pan Dowdyが聴けるJune Christy with Stan Kenton Orchestra -Shoo Fly Pie and Apple Pan Dowdy - YouTube

Retrospective by Stan Kenton with June Christy
ジューン・クリスティが歌うEager Beaver、Tampico、Shoo Fly Pie and Apple Pan Dowdyや「柳よ泣いておくれ」が収録されているスタン・ケントンのCD4枚組ボックスセット
Retrospective
（ディスク：1 の10番がWillow Weep for Me）

Duet
ページトップの画像はジューン・クリスティが所属していたスタン・ケントン楽団のリーダーであるスタン・ケントンが演奏するピアノとデュエットしている人気アルバムです。（オリジナル録音は1955年のBlue Note）　私の好きな"Angel Eyes（天使の瞳）"をはじめ、"How Long Has This Been Going On?（いつの頃からか）"や"Prelude to a Kiss（キスへのプレリュード）"などのスタンダード曲をしっとりと聴かせます。
全曲試聴はDuet - Amazon.com

Something Cool by June Christy ( Capitol Jazz)
Something Cool

In search of wine. In search of women.
In search of themselves.
ワイン・テイスターか、それともただのアル中か。。。

サイドウェイ（2004年）
ワインと人生を見つめなおす旅か、ワインと女と自分を探す旅か。　「サイドウェイ（意味は脇道）」ちょっと長めのインディー系のロード・ムービー（コメディ）ですが、ロサンゼルス映画批評家協会賞受賞、Golden Globeにノミネートされ、ニューヨーク映画批評家協会賞も受賞し、アカデミー賞でも有力候補らしいです。　他の作品を4倍引き離しましています。

監督はAlexander Payne（アレキサンダーペイン）、主人公のマイルスは「交渉人」に出演した時よりずっといい男になったPaul Giamatti（ポール・ジアマッティ)です。（ただし酔っぱらい。）　過激なラジオDJのHoward Stern（ハワード・スターン）の自伝である1997年の「Private Parts（プライベート・パーツ）」にラジオ局のディレクターのケニーで出演したポール・ジアマッティは「サイドウェイ」の後の2005年にはCinderella Man（シンデレラマン）でアカデミーの助演男優賞にノミネートされ、2007年にはFred Claus（ブラザーサンタ）でサンタクロースを演じます。　アニメでは2005年のRoBoTs（ロボッツ）や2006年のThe Ant Bully（アントブリー）で声を担当しています。
マイルスと旅をするジャックには「Charlotte's Web（シャーロットのおくりもの）」や「Over the Hedge（森のリトル・ギャング）」などで声の出演もしているThomas Haden Church（トーマス・ヘイデン・チャーチ）です。　マイルスが気にかけているウエイトレスのマヤには怪優のMichael Madsen（マイケル・マドセン）の妹で1989年の「Third Degree Burn（灼熱の女）」や1992年の恐怖映画「Candyman（キャンディマン）」や2009年の「The Haunting in Connecticut（ホーンティング・イン・コネチカット、エクトプラズム　怨霊の棲む家）」で主演したグラマーなVirginia Madsen（ヴァージニア・マドセン）です。（1994年に仲村トオル主演の「Blue Tiger（刺青）」に兄妹で出演）　マヤの女友達でワイナリーのステファニーには日本では2000年に「Dancing at the Blue Iguana（ブルー・イグアナの夜）」でストリッパーを演じてメジャーデビューしたカナダ出身韓国系女優のSandra Oh（サンドラ・オー）でマイルスの友人のジャックが惚れてしまいます。
ワインが趣味の小説家志望が、結婚を控えた友人と南カリフォルニアワインのワイナリー巡りと、二人の人生を見つめ直す旅に出ます。
映画「サイドウェイ」のレビュが読める映画観賞ノーツ

「サイドウェイ」のトレーラー
Sideways - Foxsearchlight.com
SIDEWAYS - YouTube
「サイドウェイ」のポール・ジアマッティなどのセリフのWav Soundが聴けるMovies: Sideways - Wavsource.com

Sideways DVD
サイドウェイ 特別編
2005年発売の「サイドウェイ」の日本語字幕DVDは入手不可になったのでリンクは2008年版です。　2009年には[Blu-ray]も発売されますし、2010年4月には菊地凛子や鈴木京香が吹き替えを担当するDVDも発売になります。

Sideways Soundtrack
"アルハンブラの想い出"は収録されていませんが、「サイドウェイ」のサントラは「About Schmidt（アバウト・シュミット）「や「Just Like Heaven（恋人はゴースト）」などでお馴染みのRolfe Kent（ロルフ・ケント）のジャージーな音楽です。
「サイドウェイ」オリジナル・サウンドトラック
この2005年リリースの国内盤は試聴できます。

Capricchio Arabe（アラビア風奇想曲）などでも知られる19世紀半ばのスペインのギタリストのFrancisco Tarrega（フランシスコ・タレルガ）作曲の名曲"Recuerdos de la Alhambra（アルハンブラの想い出）"はワイナリーのシーンで使われました。
短いですが「アルハンブラの想い出」と「」のギター試聴できるMusique Hispano-Américaine（13 Recuerdo de la Alhambra (F. Tarrega)と14 Capriccio arabe (F. Tarrega)）
フランシスコ・タレルガ作曲の「アルハンブラの想い出」と「アラビア風奇想曲」のmidiが聴けるabeille music.com内のFrancisco Tárrega - Recuerdos de la Alhambra

Recuerdos de la Alhambra
クラシックギターの演奏はJohn Williams（ジョン・ウィリアムス）で、グラナドス、ウィリアムス、ファリャ、アルベニス、セゴビア、タルレガ、トゥリーナなどの作曲を収録したソニーミュージックエンタテインメントのアルバム
アルハンブラ宮殿の思い出～スペイン・ギター名曲集
※フランシスコ・タレルガ作曲の「アルハンブラの想い出」を試聴するにはuniversal-music.deで右上のKATALOGSUCHEにFrancisco Tarregaを入力して検索→artist Francisco Tárregaをクリック、上から３番目のRecuerdos de la Alhambra - Spanische Gitarrenmusikをクリックで９番試聴
John Williams（ジョン・ウィリアムス）のアルバムにはイギリスのAmazonに「The Ultimate Guitar Collection」がありますが、日本では「アルティメット・ギター・コレクション」というタイトルのアルバムがリリースされています。
※DVDなどで表記される"アルティメット・エディション"とは初回限定とか特典映像付きといった意味があるそうですが、CDでは何でしょうか。

追記：
2005年1月17日の第62回のゴールデングローブ賞に７部門でノミネートされていた「サイドウェイ」は、コメディ／ミュージカル部門の作品賞と脚本賞を受賞しました。
2005年のアカデミーではアレキサンダーペイン監督と脚本を共同執筆のJim Taylor（ジム・テイラー）が脚色賞を獲得しました。

Rendezvous

♪ Peggy Lee - Fever - minibite.com
Peggy Lee (1920 - 2002)

Fever
結婚と子育てで一時引退したペギー・リーでしたが夫君だったDave Barbour(デイヴ・バーバー）の後押しで1944年にカムバックし、二人のコラボで数々のヒット曲を飛ばし、大スターとなったのでした。　"It's A Good Day"、"Manana"、"I Don't Know Enough About You"などなど。　しかしアルコール依存症だったというデイヴ・バーバーの私生活はハチャメチャで1951年に離婚となりましたが1952年にはミュージカル映画のThe Jazz Singer（ジャズ・シンガー）に出演しています。　デイヴ・バーバーはその後もペギー・リーとは仕事面で一緒だったようで1958年に大ヒットしたシングル"Fever"も二人のコラボだそうです。
ですが、エルヴィスのDon't Be Cruel、All Shook Up、Return To Sender、そしてGreat Balls Of Fire、のヒットで知られるロックンロール時代のシンガーソングライターであるOtis Blackwell（オーティス・ブラックウェル）が ジョン・ダベンポート（継父名）でエディ・クーリーと共作したFever（フィーヴァー）は、"Talk To Me, Talk To Me（トーク・トゥ・ミー）"」や"Need Your Love So Bad"などのヒット曲で知られるR&B歌手のLittle Willie John（リトル・ウィリー・ジョン）が放った1955年のヒット曲だったのです。　ペギー・リーはリトル・ウィリー・ジョンのリリースから2年後にカバーしています。

Johnny Guitar
デニス・ホッパーのデビュー映画でもある1954年の西部劇の「Johnny Guitar（大砂塵）」のテーマ曲"Johnny Guitar（ジャーニー・ギター）"はヴィクター・ヤングの曲にペギー・リーが作詞つけて歌い大ヒットとなりました。　ペギー・リーというと日本ではこのジャニーギターやブラックコーヒー、そしてオリジナルのLittle Willie John（リトル・ウィリー・ジョン）より有名なフィーバーが良く知られています。

Dave Barbour
ペギー・リーは4度結婚したそうですが、最初の夫は1940年代のBenny Goodman（ベニー・グッドマン又はベニイ・グッドマン）楽団のギタリストでもあった多才なデイヴ・バーバーでした。　デイヴ・バーバーは1941年にベニー・グッドマンがペギー・ リーを引き抜いてきて専属歌手にしたところ、二人は恋に落ちてバンドを抜け出してしまったのです。　夫のデイヴ・バーバーは10年もマリブでブラブラしていただけあってラテンセンス抜群！ 「Latin ala Lee!/Ole ala Lee」などスタンダード曲をラテン風アレンジしたペギー・リーのアルバムもリリースしています。

Peggy Lee with Dave Barbour - I May Be Wrong (1950) - YouTube
そのペギー・リーがBenny Goodman（ベニー・グッドマン）楽団時代の1943年に大ヒットさせた曲は"Why Don't You Do Right（どうしてそんなに）"です。　"しっかりしたらどうなの！"という意味のこの曲は1936年にブルースマンのKansas Joe McCoy（カンザス・ジョー・マッコイ）が"The Weed Smoker's Dream"として作曲し、1941年にはBig Bill Broonzy（ビッグ・ビル・ブルーンジー）のギターで"Lil Green"又は"Lillian Green（リル・グリーン）"が歌って大ヒットしたそうです。　ちなみにベニー・グッドマン楽団時代のミス・ペギーの大ヒット曲「Why Don't You Do Right」は1988年の実写アニメ「ロジャー・ラビット」ではジェシカ・ラビットがセクシーに歌っています。
♪ Peggy Lee - Why Don't You Do Right - youTube
Peggy Lee with Benny Goodman - Why Don't You Do Right (Big Bands and Their Vocalists) - Amazon.com

Stage Door Canteen: The Songs of World War II (1943)
Gary Cooper（ゲイリー・クーパー）が1932年に主演した「A Farewell to Arms（戦場よさらば）」のFrank Borzage（フランク・ボーゼージ）が監督した1943年の白黒映画「Stage Door Canteen（ステージドア・キャンティーン）」は第二次世界大戦時下に出征兵士の激励を目的として制作されたスター勢ぞろいのミュージカルです。　まださほど有名ではなかったペギー・リーが自身の役で出演してベニー・グッドマン楽団をバックに"Why Don't You Do Right"を歌っています。（クレジットなし）　ミュージカルスターのEthel Merman（エセル・マーマン）やEthel Waters（エセル・ウォーター）の他、Katharine Hepburn（キャサリン・ヘプバーン）や伝説のストリッパーで映画にもなったGypsy Rose Lee（ジプシー・ローズ）が自身の役で出演しています。　ビッグバンドではベニー・グッドマンをはじめ、Kay Kyser（ケイ・カイザー）、Guy Lombardo（ガイ・ロンバード）、Xavier Cugat（ザヴィア・クガート）、そしてCount Basie（カウント・ベイシー）などが有名な芸能人が50人近く出演しています。　この映画のVHSビデオが日本でまだ入手可能です。
Benny Goodman and Peggy Lee - Why Don't You Do Right in "Stage Door Canteen" 1943 - YouTube

Pete Kelly's Blues (1955)
ペギー・リーが年増歌手のローズとして出演し、アルコール依存症の演技で1956年のアカデミー助演女優賞にノミネートされた映画に「Pete Kelly's Blues（皆殺しのトランペット）」があります。（迫真の演技の階段落ちは吹き替えか？）　バンドのクラリネット奏者にLee Marvin（リー・マーヴィン）、名士の娘にJanet Leigh（ジャネット・リー）、クラブの煙草売りにJayne Mansfield（ジェーン・マンスフィールド）などの俳優陣に加えて、ジャズ歌手のElla Fitzgerald（エラ・フィッツジェラルド）が別のもぐり酒場の歌手として出演してテーマ曲を歌っています。　ペギー・リーが"Sugar (That Sugar Baby of Mine)"や"Somebody Loves Me"、Arthur Hamilton（アーサー・ハミルトン）が書いたHe Needs Meと精神病院で"Sing a Rainbow"を歌う他、エラ・フィッツジェラルドが主題歌の"Pete Kelly's Blues"をはじめ"Hard Hearted Hannah"や"Ella Hums the Blues"を歌っています。　主人公のトランペット奏者でバンドリーダーのPete Kelly（ペイト・ケリー）を監督のJack Webb（ジャック・ウェッブ）が演じる「皆殺しのトランペット」は、"Pete Kelly's Blues"としてジャック・ウェッブがお気に入りのジャズを紹介するラジオ番組だったそうですが、ラジオ番組も映画も当時はあまりぱっとしなかったとか。　テレビシリーズの"Dragnet（ドラグネット）"に続いてジャック・ウェッブが手掛けた「皆殺しのトランペット」は禁酒法時代の1927年のカンザス・シティを舞台にしたモグリ酒場のジャズメンと冷酷なギャングの死闘を描いています。　日本で「皆殺しのトランペット」のVHS"Pete Kelly's Blues (1955)"が入手可能です。
ジャズ愛好家のジャック・ウェッブの初めての結婚は1947年にJulie Londonだったそうです。
Peggy Lee in Pete Kellys Blues 1955 - He needs Me / Sugar - YouTube

Theme From Joy House (Just Call Me Love Bird)
1964年にRené Clément（ルネ・クレマン）が監督した「Les félins（危険がいっぱい）」というクールな映画の音楽をLalo Schifrin（ラロ・シフリン）が手掛けました。　そのジャズ調のテーマ音楽にペギー・リーが歌詞を付けて歌いましたがこの曲が収録されているアルバムはラロ・シフリン名義のサントラの「Les Felins (aka Joy House)」もしくはペギーリーの「In Love Again/In The Name Of Love」だそうです。
試聴はTheme From "Joy House" (Just Call Me Love Bird) by Peggy Lee - MP3 Amazon.co.jp

Let's Keep Dancing in Sharky's Machine
1981年の映画「Sharky's Machine」で使用された Bobby Troup等と歌った"Let's Keep Dancing"はオリジナルは1973年のペギー・リーとクインシー・ジョーンズのLPアルバム「Let's Love」がCD化されたボーナストラックに収録されているそうです。　アルバムのタイトルになっている"Let's Love"はThe Beatles（ビートルズ）のPaul McCartney（ポール・マッカートニー）から贈られた曲だとか。
試聴はLet's Keep Dancing (LP Version) - Amazon.com (MP3 Download)

Don't Smoke In Bed in The Two Jakes
1974年の「Chinatown（チャイナタウン）」の続編である「The Two Jakes（黄昏のチャイナタウン）」で使用されたペギーリーの歌う"Don't Smoke In Bed"は「Miss Peggy Lee」や「The Very Best Of」などかなりの数のアルバムに収録されています。
Peggy Lee - Don't Smoke In Bed - YouTube

Rendezvous
☆ページトップのCD画像はペギー・リーのアルバムで、初期のヒット曲のWhy Don't You Do Right?をはじめ、ペギー・リーがカバーしたスタンダード曲のI Can't Give You Anything But Love、Stormy Weatherの他にレアものと、チャートに2位に輝いたRiders in the SkyとGolden Earringsなどを収録しています。

Peggy Lee Sings "Fever"

Miss Peggy Lee Sings Fever!
上記のアルバムはペギー・リーの代表曲の一つであるFever（フィーヴァー）を収録している珍しいアルバム画像ですが、他はWhy Don't You Do Rightの他、スタンダード曲のカバーを含むCome Rain or Come Shine、Unforgettable、Hallelujah, I Love Him So、Deep Purple、The Man I Love、Alright, Okay, You Winなどです。

All-Time Greatest Hits

上記のアルバムはFeverをはじめ、"I'm a Woman"や1948年のナンバーワン・ヒット曲だった"Manana"、Alright, Okay, You Win、Why Don't You Do Right?、My Man、Hallelujah, I Love Him Soといった有名なヒット曲集です。

Fever: The Music of Peggy Lee
2004年に放映されたペギー・リーのドキュメンタリーTV番組で、ペギー・リーの20編に及ぶ懐かしい映像はもちろんのこと、k.d. lang、Johnny Mandel、Quincy Jones、Mike Stoller & Jerry Leiberなどが出演したそうです。　映像ではペギー・リーのFeverの他にもDean Martin（ディーン・マーティン）が観られるそうです。
日本では「Fever: Music of Peggy Lee (2004)」というタイトルで"リージョン1"の輸入盤（英語）DVDが2004年にリリースされています。

ペギーリーはジャージーな曲だけではありません。　ウォルト・ディズニーの1955年のディズニー映画「Lady and the Tramp（わんわん物語）」の「He's A Tramp」など持ち歌を全部Sonny Burkeとのコラボで書いた上に、アニメ・キャラクターの声優としても出演しました。　私はこのペギー・リーのThe Siamese Cat Song（シャム猫の歌）に魅せられましたが、当時は子供だったのでまさかジャーニー・ギターと同じ歌手だとは思いもよりませんでした。
の大ヒット曲である""ジャニー・ギター"や"ブラック・コーヒー"に加えて"The Siamese Cat Song（シャム猫の歌）"や"La La Lu（ラ・ラ・ルー）"などの「わんわん物語」の挿入歌を試聴できるアルバムは国内盤の「ベスト・オブ・ペギー・リー」ですが、「ディズニー子守歌　おやすみ赤ちゃん」にも収録されています。
The Siamese Cat Song (Lady and the Tramp) - YouTube
La La Lu (Lady and the Tramp) - YouTube

Bye Bye Blackbird (Peggy Lee - Sings for You)
"Bye Bye Blackbird"という曲はJosephine Baker（ジョセフィン・ベイカー）やMiles Davis（マイルス・デイヴィス）をはじめ多くのミュージシャンが歌い演奏してジャズのスタンダートとなっていますが1926年にRay Henderson（レイ・ヘンダーソン）が作曲したそうです。　ペギー・リーが歌う"Bye Bye Blackbird"が収録されているアルバムは「Sings for You」があります。
試聴はPeggy Lee - Bye Bye Blackbird - we7.com
Peggy Lee - Bye Bye Blackbird - YouTube

ペギー・リーの1941年の歌が聴けるPeggy Lee - Jazz On Line.com（Peggy Leeで検索、曲名をクリック）
ペギー・リーが歌うCole Porter （コール・ポーター）の曲でAlways True to You, Darling, in My Fashion（私なりの真実を）、やNat King cole（ナット・キング・コール）の歌で有名なIrving Gordon（アーヴィング・ゴードン）作曲のUnforgettable（忘れえぬ人）などが聴けるSongs of Peggy Lee - Don Edrington's Big Band & Swing Era Songs
※「Unforgettable（忘れえぬ人）」の歌詞はUnforgettable Lyrics - SING365.com
日本語訳では「忘れられない人、それはあなた、傍にいようと離れていようと、あなたの想いが私の心に入り込んで、今まであなた以上の人はいなかった」・・・といったラヴソングでしょうかね。

☆Chestnuts Roasting on an Open Fire（暖炉の火で栗を・・・）とペギー・リーが歌うThe Christmas Songについてはザ・クリスマス・ソング

偉大なるジャズ歌手であるハスキーヴォイスのペギー・リーは英語では唯のペギー・リーではなく「Miss Peggy Lee」と表記されることが多いので、私もペギー・リーのことを以前から勝手に「ペギー姐さん」とかってに呼んでいました。　単にペギーさんではこの偉大なるジャズ歌手に対しては軽すぎるみたいです。（未婚既婚を問わず女性につける敬称の"Ms."も同様だとか。）

☆ペギー・リーのレコードやCDの情報満載のファンサイトはPeggyLee.com
Peggy Lee - YouTube

Audio-Visual Trivia内で「ペギー・リー」の歌が使用されている映画
愛についてのキンゼイ・レポート
恋する人魚たち
愛さずにはいられない
赤い航路

Gwyneth Paltrow plays Peggy Lee in Infamous
☆アメリカで2006年9月公開の映画Infamous (aka Every Word Is True)では、グウィネス・パルトロウが「ペギー・リー」を演じて"This Thing Called Love（What Is This Thing Called Love?）"を歌うそうです。

Peggy Lee's Fever in Sex and the City
2008年の3月にアメリカで公開されて評判の「Sex and the City」ではペギー・リーの"フィーバー"が使用されています。　「Sex and the City」はSarah Jessica Parker（サラ・ジェシカ・パーカー）が主演した1998年～2004年の人気TVシリーズの映画化です。
VIDEO: Sex and the City Movie Trailer

Tuxedo Junction - Erskine Hawkins
♪ Erskine Hawkins & Orchestra - Tuxedo Junction (Big Band Jazz) - Amazon.com (MP3 Download)
Erskine Hawkins - Tuxedo Junction (World War II Radio Hits) - Amazon.com (MP3 Download)

Swing Jazz
スウィング・ジャズはお好き？
スイング・ジャズとは1930年代が全盛で1950年代の始め頃まで人気の有ったSwing music（スイング・ミュージック）又はBig Band jazz（ビッグバンド・ジャズ）と呼ばれる主にダンスホールで演奏された独特なジャズのスタイルのことです。　30年代のアメリカの大恐慌を払拭せんとダンスの熱狂に伴いダンスバンドが持てはやされました。　ラジオ・デイズのアメリカではクラブやダンスホールに行かれない一般の人々はこぞってラジオでこういったスイングの放送を聴いたようです。　それとレコードのリリースが拍車をかけてジャズの歴史の中では最も人気の有ったジャンルです。　スイングは本来ベースやドラム又はシンバルなどの強烈なリズム・セクションからなる比較的早いテンポの軽快な音楽でした。　Big Band jazzのビッグバンドとは普通10名以上のプレーヤーが集まって演奏されました。　1930年代にニューヨーク、シカゴで始まったニューオリンズジャズの小さな楽団では大規模なダンスホールで演奏するにはマイクやアンプなどの音響効果が不十分なため、もっと人数を増やしたビッグバンドとなった次第です。
村上春樹氏が書いた「意味がなければスイングはない」という本がありますが、スウィングの曲では"Don't Mean A Thing If It Ain't Got That Swing!"といいます。　スウィングしなけりゃ意味がない！

"Tuxedo Junction"とは？　タキシード・ジャンクションの意味は何でしょう？　もっと下の方の「What is "Tuxedo Junction"?」をご覧下さい！

主なビッグバンドのリーダーはDuke Ellington、Tommy Dorsey、Benny Goodman、Count Basie、Jimmie Lunceford、Artie Shaw、Cab Calloway、Benny Carter、Earl Hines、Chick Webb、そしてCharlie Barnetなどなどです。
※スイングジャズの英語データベースはBIG BANDS DATABASE PLUS
スイングの歴史はVerveレコードのJazz History - Swing（英語のサイト）
DorseyやEllingtonなどが聴けるDuke Ellington - Jazz On Line.com（曲名をクリック）

日本限定盤のスウィング演奏集「5フィート・オブ・スウィング」ではBob Crosby（ボブ・クロスビー楽団）、Chick Webb（チック・ウェッブ・オーケストラ）やElla Fitzgerald（エラ・フィッツジェラルド）に加え、Dorsey Brothers（ドーシー兄弟楽団）が"EJ UKHNEM（Volga Boat Song /ヴォルガの舟歌）"を演奏するなど30年代の五つの人気のバンドを収録しています。

Don't Mean A Thing If It Ain't Got That Swing!
Ella Fitzgerald - It Don't Mean A Thing - YouTube
It Don't Mean A Thing - HotLyrics.net

The Swing Era

スイングしなけりゃ意味ないよ！

2000年秋からGeorge Spink氏が運営する私が大好きだったスイングのサイト"The Swing Era"が大変残念なことに2008年3月をもって閉鎖されました。　ですが、2008年4月末にリニューアルするとも聞きました。（2005年の閉鎖時のお知らせはメンバーでないと読めません。）
メンバーには頻繁にメールを配信してくれたGeorge Spink氏に感謝します。
Glenn Miller - Tuxedo Junction - YouTube
(The Swing Eraサイトのトップ画像だった"Nighthawks" by Edward Hopper)

"The Swing Era"はもうありませんが、同じくGeorge Spink氏のビッグバンドのサイトTuxedo Junctionは健在です！　ですがGeorge Spink氏の1950年代のR & BのサイトのClub AlibiはTuxedo Junctionに統合されたそうです。
☆Club Alibiの詳細
Tuxedo Junctionに入ろうとすると、以前はなかったへんてこりんなパスワード入力を強いられていたづらかと思ったのですが、後に判明しました。　私がGeorge Spink氏のメールを見過ごしていたからですが、アクセスが膨大でサーバーの容量を越えてしまうので制限しなくてはならないからだそうです。　2005年の11月には300万人目を記録しそうだと言っています。　メールには最初に入力する秘密のパスワードも記されていました！（追記：　2009年以降はリニューアルされたTuxedo Junctionでのパスワードはありません。）

以下はGeorge Spink氏からの2005年10月に開設した新しいサイト"The Palomar"のお知らせメールから抜粋です。
I removed "The Swing Era" because it duplicated so much of what I have on Tuxedo Junction. Instead, I built a new site featuring many big band radio broadcasts. It's called "The Palomar" and is located at:
The Palomar
Stop by! I think you'll like it!
2007年にはNEW! The Palomar

Boop bop, Boop Bop Boop bop, Boop Bop Boop bop, Boop Bop Boop bop...
ちなみに紹介するサイトのタイトルにある"Tuxedo Junction"とはスイングのスタンダードとなったGlenn Miller（グレン・ミラー）の代表曲の一つで1940年に吹き込まれ、In the MoodやMoonlight Serenadeと共に有名です。（ムーンライト・セレナーデはグレンミラー楽団と演奏したテナーサックス奏者のTex Beneke（テックス・ベネキー）が楽団のテーマ曲として使用したそうです。）　歌詞はTuxedo Junction (Glenn Miller) - lyrics-top.com
Way down south in Birmingham...と歌われるVocalese（ヴォーカリス）のManhattan Transferでも有名な歌詞はTuxedo Junction (Manhattan Transfer) Lyrics - lyrics.duble.com（携帯着信音の宣伝は×で削除可）
だいたいの日本語訳は、「ポッポー、アラバマ州はバーミンガムのずっと南の郊外にあるジャズやブルースのクラブ、そこではみんなが一晩じゅうダンスする、そこが街のみんなが集まるところ、どの店でも着飾った人々が貴方にご挨拶...」

Tuxedo Junction The Movie
グレン・ミラーの演奏で有名なTuxedo Junctionですが、オリジナルは30年代中頃から西部劇を数多く監督しているFrank McDonald（フランク・マクドナルド）の1941年のミュージカル「Tuxedo Junction（タキシード・ジャンクション）」というモノクロ映画だそうです。　この映画のテーマ音楽"Tuxedo Junction"の作曲はブルースのテナーサックス奏者Julian Dash（ジュリアン・ダッシュ）で、このTuxedo Junctionという曲は1953年の「The Glenn Miller Story（グレン・ミラー物語）」を始め1995年のケヴィン・ベーコンが主演した「Murder in the First（告発）」など何本かの映画で使用されています。　ちなみに2011年末の「第80回全日本フィギュアスケート選手権大会」で高山睦美選手のショート演技（SP）の音楽として使用されました。
ハーレムのサヴォイの人気トランペッターでバーミンガム出身のErskine Hawkins（アースキン･ホーキンス）が1939年の"Gin Mill Special"というレコードのB面用に地元の夜の社交場を記念して書いたそうですが、一説にはアルト奏者のWilliam Johnson（ウイリアム・ジョンソン）とテナー奏者のJulian Dash（ジュリアン・ダッシュ）との合作ともいわれています。　その後"Tuxedo Junction"はアースキン・ホーキンス楽団の十八番となっていたそうで、ホーキンスは故郷のバーミンガムを不朽のものにした"タキシードジャンクション"の歌詞を付けたそうです。
♪ Tuxedo Junction by Glenn Miller (The Best of 1938-1942) - Grooveshark.com

Tuxedo Junction by Erskine Hawkins
ページトップのCD画像はオリジナルの"Tuxedo Junction"に歌詞をつけてバンドのテーマにしたアースキン･ホーキンスが演奏する"Tuxedo Junction"をはじめ、同じくアースキン･ホーキンスのオリジナルである" After Hours"や"Sweet Georgia Brown"など全24曲を収録したアルバムです。　トランペッターのソロも素晴らしいアースキン･ホーキンスが率いた楽団はスウィング時代に洒落た演奏でジャズのファンにもダンスホールの客にも大人気だったビッグバンドです。　"Tippin' In"は別にしても大ヒットこそ少なかったアースキン･ホーキンスですがこのアルバムでは1939年から1942年にニューヨークで1945年にシカゴで録音された魅惑的な24曲を網羅しています。　演奏メンバーはトランペットがアースキン・ホーキンスなど、アルトサックスがBobby Smith（ボビー・スミス）など、テナーサックスが"Tuxedo Junction"の共同作者でもあるJulian Dash（ジュリアン・ダッシュ）など、バリトンサックスがHeywood Henry（ヘイウッド・ヘンリー）、トロンボーンがRichard Harris（リチャード・ハリス）など、 1940年録音の"After Hours"が有名なピアノのAvery Parrish（エイヴェリー・パリッシュ）など、ギターがWilliam McLemore（ウィリアム・マクレモア）やLeroy Kirkland（リロイ・カークランド）、ベースがLeemie Stanfield（リーミー・スタンフィールド）、ドラムがKelly Martin（ケリー・マーティン）などです。　※ピアニストのエイヴェリー・パリッシュが作った"After Hours"はジャズ・ピアニストのRay Bryant（レイ・ブライアント）も演奏しています。
♪ アースキン･ホーキンスが演奏する"Tuxedo Junction"の試聴はTuxedo Junction - Amazon.com

Tuxedo Junction by Quincy Jones Mercury MS-78
私が1960年代に購入したQuincy Jones and His Orchestra（クインシー・ジョーンズ楽団）が演奏する"Tuxedo Junction（タキシード・ジャンクション）"はB面がThe Syncopated Clock（おしゃれ時計）というEP盤です。　ワアワア・ミュートのトロンボーンとミュート・トランペッが効いたモダンなアレンジです。（昔はワウワウのことをワアワアと表現したのです。）　それらに加えてテナーサックスやバリトンとブラスの豪勢な演奏です。　B面は1946年にゴールドディスク賞を受賞した"The Symcopated Clock"で、Blue Tango（ブルータンゴ）で知られたハーヴァード大出身のLeroy Anderson（ルロイ・アンダーソン）が作曲した最初のヒット曲です。　クインシー・ジョーンズ楽団の演奏ではドラムのリムやウッドブロックを叩いたりして時計のチクタクを表現した面白いアレンジとなっています。
クインシー・ジョーンズはシカゴ出身の黒人ジャズマンで現在はアレンジャーとして有名です。　1950年代初頭にLionel Hampton（ライオネル･ハンプトン）楽団に参加した後、1956年にはDizzy Gillespie（ガレスピー）楽団に参加し、モダンジャズ界でも一目置かれる存在となりました。
R & Bテナーマンのジュリアン・ダッシュは"Tuxedo Junction"の実際の作曲者でトランペット奏者のErskine Hawkins（アースキン・ホーキンス）のスイング・アルバムThe Complete: 1938-1939やCount Basie Orc.（カウント・ベイシー楽団）の専属歌手だったジミー・ラッシングの67年のGee, Baby, Ain't I Good to You
アースキン・ホーキンスのタキシード・ジャンクションが聴けるラジオのプレイリストはTuxedo Junction - Variety 1 Playlist（14番目）

What is "Tuxedo Junction"?
☆タキシード・ジャンクションとは？　果たして"タキシード・ジャンクション"の意味は何でしょう。　「ジャンクション」は一般に高速道路の分岐点を指しますが、人々の集まる場所又は河などの合流点の意味もあるそうです。　その昔、戦前のこと、正確には1920年代から1940年代にかけて、黒人奴隷の多かったアラバマ州のバーミンガムという所に一晩中踊れるナイトクラブやバーやジュークボックスや店舗が並んだ通りがあり、黒人の社交場としての中心地だったそうです。　Tuxedo Junctionという名はその通りにあった洋服屋から取られたようです。　パーティ好きな人々は仕事着のまま路面電車（streetcar）に乗ってやって来てTuxedo Junctionでタキシードを借りて正装してからクラブに入ったそうです。　車社会のアメリカで電車？　そうです、ニューヨークの地下鉄の例もありますが「A Streetcar Named Desire（欲望という名の電車）」でも記述されているように、電車は低所得者の足なのです。　それで2本の路面電車の合流地点でもあるこの西バーミンガムの場所の名が"タキシード・ジャンクション"と呼ばれたそうですよ。　"タキシード・ジャンクション"の名が広まるとf労働者だけでなく遠くからもダンスや音楽を楽しみに黒人たちが集まったそうです。　人種差別の激しかった奴隷解放以後は黒人にとって唯一の利用できる娯楽施設がある場所だったのでした。　そして"タキシード・ジャンクション"から多くのミュージシャンが巣立っていったそうです。
バーミンガムは1960年代にはマーティン・ルーサー・キング牧師が率いる人権隔離政策廃止のデモ隊の終結地点として有名になり、その後の1964年に公民権法が成立したのでした。

Joe Garland（ジョー・ガーランド）作曲ですがグレン・ミラーの演奏で1940年に初めてチャート入りした"In the Mood"にも歌詞があります。　The Andrews Sisters（アンドリュース・シスターズ）などが、Who's the lovin' daddy with the beautiful eyes...と歌ったAndy Razaf（アンディ･ラザフ）の歌詞はIn the Mood Lyrics - LyricsDepot.com

The Life Aquatic with Steve Zissou DVD

ビル・マーレイが深海に挑戦！
ライフ・アクアティック（2004年）

「ライフ・アクアティック」はBill Murray（ビル・マーレイ）が主演するWes Anderson（ウェス・アンダーソン）監督の海洋コメディです。　「問題有り！」のトホホな海洋学者Steve Zissou（スティーヴ・ズィスー又はジィスー）が、親友を襲った豹柄模様の怪物「Jaguar Shark（ジャガーザメ）」にリベンジするために旧式の探査船で海底深く探検するストーリーです。

なんと、アニメ-ションでハチドリのような新種（珍種）のお魚なんかを創っちゃった！
ロケ地はナポリなどイタリアの海で、主役のスティーヴ・ズィスーを演じるビル・マーレーの力演とアニメ効果により、「The Royal Tenenbaums（ロイヤル・テネンバウム）」よりもっともっと可笑しいファンタジーなんだそうです。
共演は雑誌記者のジェーン役のCate Blanchett（ケイト・ブランシェット）と自称「ズィスーの息子」のネッドを演じるOwen Wilson（オーウェン・ウィルソン）、ズィスーの妻エレノアのAnjelica Houston（アンジェリカ・ヒューストン）、ドイツ軍の副司令官「Klaus Daimler（クラウス ・ダイムラー）」役はWillem Dafoe（ウィレム・デフォー）などです。　2001年の「ザ・ロイヤル・テネンバウムズ」にも出演したSeymour Cassel（シーモア・カッセル）がズィスーの親友でサメに喰われたエステバンの役です。　アンジェリカ・ヒューストンが演じるズィスーの妻のエレノアの別れた夫で二枚目の海洋学者であるAlistair Hennessey（アリステア・ヘネシー）を演じるのはJeff Goldblum（ジェフ・ゴールドブラム）ですが、日本未公開でしたがの1984年の奇妙奇天烈なSF映画「The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension（バカルー・バンザイの８次元ギャラクシー）」でEllen Barkin（エレン・バーキン）と超セクシーなシーンが印象的。

イタリアの海で撮影当時、ビル・マーレイは「ガーフィールド ザ・ムービー」の主人公のデブ猫「ガーフィールド」の声をなんと！撮影中に現地で収録したそうです。　ウェス・アンダーソン監督とビル・マーレイは日本未公開でしたが1998年に「Rushmore（天才マックスの世界）」でも一緒に仕事をしています。　60年代のジャズやポップスを使用したサウンドトラック「Rushmore: Original Motion Picture Soundtrack」が人気だとか。
「ライフ・アクアティック」の翌年の2005年に「The Squid and the Whale（イカとクジラ）」の制作に携わったウェス・アンダーソン監督ですが、2007年にコメディ映画「The Darjeeling Limited（ダージリン急行）」の序幕的超短編映画の「Hotel Chevalier（ホテル・シュヴァリエ）」ではNatalie Portman（ナタリー・ポートマン）を脱がしました。

The Life Aquatic With Steve Zissou Trailer - IMDb
The Life Aquatic With Steve Zissou Trailer - YouTube
The Jaguar Shark in The Life Aquatic With Steve Zissou - YouTube
アメリカではManhattan と Los Angeles で2004年12月に公開されましたが、暴力的言動、ドラッグ、ヌード・シーンなどによりR指定となりました。　日本では2005年5月公開です。
R指定についてはHot'n Cool内の映画のプロダクション・コードとレイティング

1966年のテレビ番組シリーズ「The Undersea World of Jacques Cousteau（ジャック・クストゥの海中世界）」をもじって作られたそうです。
ちなみに1966年から始まったアメリカのテレビ・シリーズには「Star Trek TV Show（スタートレック）」があり、日本では「ウルトラマン」が誕生した年（昭和41年）でもあります。　「Batman TV Show」（ページでちょっと下に下がる）、「Mission: Impossible（スパイ大作戦）」、その他60年代にはTVシリーズがたくさん放映されました。

The Life Aquatic With Steve Zissou DVD
ページトップの画像は2007年発売の「ライフ・アクアティック」のDVDです。
こちらは2005年発売の「ライフ・アクアティック」の日本語字幕版DVDですが現在は入手不可です。。
ライフ･アクアティック コレクターズ・エディション(初回限定生産)
2007年の廉価版「ライフ･アクアティック」もあります。

The Life Aquatic With Steve Zissou Soundtrack
2001年のザ・ロイヤル・テネンバウムズでも音楽を担当したMark Mothersbaugh（マーク・マザースボウ）と音楽監修のRandall Poster（ランドール・ポスター）の最後のサウンドトラックです。
The Life Aquatic with Steve Zissou
「ライフ・アクアティック」の音楽はDavid Bowie（デヴィッド・ボウイ）の初期７０年代のヒット曲"Queen Bitch"などがブラジル・サンバ風のマーチとしてエンディングに使用されました。
David Bowie - Queen Bitch - YouTube

Fantastic Mr. Fox by Roald Dahl (2009)
「ライフ・アクアティック」の監督及びビル・マーレイとオーウェン・ウィルソンは2011年3月に日本公開されるアニメの「Fantastic Mr. Fox（ファンタスティック Mr.FOX）」でチームを組みます。　この映画は「Charlie and the Chocolate Factory（チョコレート工場の秘密）」の原作者であるRoald Dahl（ロアルド・ダール）が1970年に出版「Fantastic Mr Fox（すばらしき父さん狐）」をウェス・アンダーソン監督がアニメ映画化したそうです。　父さん狐の声をGeorge Clooney（ジョージ・クルーニー）、母さん狐の声をMeryl Streep（メリル・ストリープ）が担当します。　サウンドトラックにはロアルド・ダール作詩の"Boggis, Bunce, and Bean（Stunt Expo 2004とGreat Harrowsford Square）"使用されているそうです。
ファンタスティック Mr.FOX　公式サイト

harlem nocturne

♪ The Viscounts - Harlem Nocturne (The Rock 'N' roll Era) - Grooveshark.com
The Viscounts - Harlem Nocturne - YouTube

Earle Hagen: the composer of Harlem Nocturne
「ハーレム・ノクターン」は有名なテナー・サックス演奏をフィーチャーしたジャズのスタンダード曲です。　日本ではなんといってもSam The Man Taylor（サム・テイラー）、米国ではGeorgie Auld（ジョージー・オールド）でヒットした「Harlem Nocturne（ハーレム・ノクターン）」はテレビのテーマ音楽で有名なEarle Hagen（アール・ヘイゲン）の作曲です。（以前は聴けたハーレム・ノクターンは削除された。）　ラジオ番組のためにアール・ヘイゲンは「ハーレム・ノクターン」を1940年に作曲しましたが、1941年にビッグバンドのRandy Brooks（ランディ・ブルックス）がバンドのテーマ曲として取り上げたものの、1953年にHerbie Fields（ハービー・フィールズ）がテナーサックスでこの曲をヒットさせるまでには13年待つことになるのでした。
アール・ヘイゲン作曲の"ハーレム・ノクターン"は「Herbie Fields Septet　Live at the Flame Club, St. Paul, 1949」に収録されているそうです。

Harlem Nocturne - Herbie Fields
ハービー・フィールズはテナーサックスだけでなくクラリネット奏者でもある多才なミュージシャンでバンドリーダーでしたが、スウィングジャズ時代にはちょっと出遅れて1947年には解散しています。　ビルボードヒットにはなりませんでしたが1920年代の"Dardanella"はもっとも人気があった曲で、他にはYears And Years AgoやConnecticutなどのヒットで知られるそうです。（Herbie Fields "His Orchestra and Quintet" (1946-1947)
♪ Herbie Fieldsの"Harlem Nocturne"が聞ける42 Versions of Harlem Nocturne - Herbie Fields and His Orchestra - Harlem Nocturne - wfmuでHerbie Fieldsで検索して三角の再生ボタンをクリック。（ハーレムのクターの集大成のようなこのページではRandy Brooks、ohnny Otis、Ray Anthony、Les Brown、Quincy Jonesといったビッグバンド、 Earl Bostic、Illinois Jacquet、Sam Taylor、Boots Randolphといったテナーサックス演奏、Herbie MannやEsquivel、The Viscounts、The Venturesといったロックバンド、Mike Hammer Themeなど盛りだくさん！）
Herbie Fields and His Orchestra - Harlem Nocturne - Amazon.com
「Herbie Fields Septet　Live at the Flame Club, St. Paul, 1949」の全曲試聴はLive at the Flame Club, St. Paul 1949 - Amazon.com
Herbie Fields - Harlem Nocturne (Single) - Amazon.com
ハービー・フィールズのハーレム・ノクターンが収録されているJazz Gold（ジャズゴールドのディスク：2-6）　1944年にHelen Humes（ヘレン・ヒュームズ）が、1945年にWynonie Harris（ワイノニー・ハリス）が録音した時にバックをつとめた他、ピアニストのRoy Eldridge（ロイ・エルドリッジ）、Bill Evans（ビル・エヴァンス）、Thelonious Monk（セロニアス・モンク）などと共演しています。 ハービー・フィールズは1952年〜1958年にセッションがあり34曲がリリースされました。
Herbie Fieldsの写真はpages.ripco.net（Herbieで検索）
※ハービー・フィールズが1953年に出した"ハーレム・ノクターン"のParrot Records盤の画像と説明はThe Parrot and Blue Lake Labels

Wynonie Harris（ワイノニー・ハリス）が参加したことがある白人R & BのJohnny Otis（ジョニー・オーティス　2012年1月死亡）のスイング時代の人気曲が1945年の"Harlem Nocturne"だったそうで、演奏はApollo Theaterでの実演が録音されていますが、ヘビーなテナーサックス演奏はジャズの
Herbie Mann（ハービー・マン）からラテンのTito Puente（ティト・プエンテ）など多くのジャンルのミュージシャンたちが各自のバージョンでハーレム・ノクターンを演奏したのです。
※私の手持ちのGeorgie Auld（ジョージー・オールド）はというと残念ながらハーレム・ノクターンではなくて、Coral DC 1023の "Manhattan"（←1953年）と"Body and Soul（←映像は1983年バージョン）"です。

Nocturne
ノクターンとは夜想曲という意味の情緒的な美しい曲で、主にはFrédéric Chopin（ショパン）に代表されるクラシックのゆったりしたピアノ曲ですが、最初はアイルランドの作曲家のJohn Field（ジョン・フィールド）がピアノ・ソロの小品を書きノクターンの形式を生み出しそれをショパンが取り上げたそうです。
Nocturne for Piano No 9 - YouTube
Nocturne in C# minor - YouTube

可愛い顔のジョン・フィールドの肖像画がCDジャケットカバーになっているアルバムは「John Field "The Complete Nocturnes"」です。　美しいノクターンの数々を聴いてみて下さい。
ハーレム・ノクターンならHarlem（黒人街）の夜想曲ですね。　さあ、目をつぶってこの曲を聴きましょう。　きっと真夜中に煙の蔓延した事務所に座っている私立探偵が見えてくるでしょう。

"A nocturne for the blues played on a broken heart string..."と1963年にMel Torme（メル・トーメ）が歌ったHarlem Nocturneの歌詞はHarlem Nocturne Lyrics - The Guitarguy's Golden Classics

Harlem Nocturne: The theme of Mickey Spillane's Mike Hammer
アール・ヘイゲンが作曲したハーレム・ノクターンは1958年から放映されたCBSテレビ・シリーズ「Mickey Spillane's Mike Hammer（私立探偵マイク・ハマー）」のテーマ曲に使用されて、その後このハードボイルドな曲はジャズのスタンダードとなりました。
☆テレビシリーズの私立探偵マイク・ハマーについてはAudio-Visual Triviaの私立探偵マイク・ハマー
小説やテレビショーを観て"Mickey Spillane（私立探偵マイク・ハマー）"を検証したJohn Zorn（ジョン・ゾーン）はアルバムの"Spillane"でアール・ヘイゲン作曲のハーレム・ノクターンを演奏しています。
"ハーレム・ノクターン"はTV マイク・ハマーのサイトのMike Hammer - Nocturne - Epguides.comでも聴けます。

アール・ヘイゲンは1965年のテレビシリーズ「I Spy」やThe Andy Griffith Showのテーマ曲The Fishin' Holeも手がけました。
「I Spy」のテーマが聴けるI SPY:Original Television Soundtrack（リンクのついている曲がフル試聴可）
※アール・ヘイゲンが1968年に"I Spy"（アイ・スパイ）でエミー賞を受賞した時の写真が見られるEarle Hagen receives an Emmy for the "Laya" episode of I Spy

「ハーレム・ノクターン」の演奏スタイルはいくつかあります。
Duke Ellington（デューク・エリントン）、Woody Herman（ウッディ・ハーマン）、Ray Anthony（レイ・アンソニー）、Les Brown（レス・ブラウン）、Stan Kenton（スタン・ケントン）や、1960年にDragnetやPeter Gunnなどと一緒にPer-cus-sive Jazz Doctored for Super StereoというLP盤に録音したヴィヴラフォンとパーカッションで知られたPeter Appleyard（ピーター・アップルヤード）のようなビッグバンド・タイプの演奏。
アルトサックス奏者のEarl Bostic（アール・ボスティック）やテキサステナーのIllinois Jacquet（イリノイ・ジャケー）（イリノイ・ジャケー）のようなジャズテナー演奏。　ハーレム・ノクターンを吹き込んだMGMレコードでのアルバム"Blue Mist"が有名なSam "The Man" Taylor（サム・テイラー）やWillis "Gator" Jackson（ウィリス・ジャクソン）とか、Sil Austin（シル・オースティン）やGeorgie Auld（ジョージ・オールド）やFausto Papetti（ファウスト・パペッティ）のようなムードテナー。
そしてR & BソウルのKing Curtis（キング・カーティス）からロック系のThe Viscounts（ザ・ヴィスカウンツ）や1960年のThe Ventures（ザ・ベンチャーズ）や、"Jungle Fever"で有名なラテンソウルのThe Chakachas（チャカチャス）などです。
♪ Duke Ellington - Harlem Nocturne - YouTube
King Curtis - Harlem Nocturne - YouTube

The Viscounts plays Harlem Nocturne
ページトップの画像はオリジナルが1965年のThe Viscounts（ザ・ヴィスカウンツ）のアルバム"Harlem Nocturne"のCDです。　Larry Vecchio（ラリー・ベッキオ）のオルガンがエロティックなHarry Haller（ハリー・ハラー）がテナーを吹くハーレム・ノクターンで有名なロックンロールの"ザ・ヴィスカウンツ"のハーレムノクターンが収録されているジャズとロックンロールのアルバムが試聴できるThe Golden Age Of American Rock & Roll, Vol. 7 - Amazon.com
New Jerseyのロックバンドである"The Viscounts"（ザ・ヴィスカウンツ）が演奏した"ハーレム・ノクターン"は最初にMadison Recordsで吹き込まれましたがこちらはCD化されてなく、1960年にチャート入りしたのはAmy Recordsからのリリースだそうです。　ザ・ヴィスカウンツのメンバーはメインギターがBobby SpievakでベースがJoe Spievak、オルガンがLarry Vecchio（ラリー・ベッキオ）でドラムがClark Smith（クラーク・スミス）で、ハーレムノクターンでは重要なテナーサックスがHarry Haller（ハリー・ハラー）です。　アルバムの"Harlem Nocturne"は最初のリリースが1960年で再リリースが1966年といわれています。　レーベルAmyはBell Records所有のMala (Ronnie & the Daytonas)の姉妹会社だそうです。
ザ・ヴィスカウンツのハーレム・ノクターンが試聴出来るフィフティーズのロックンロールを収録したアルバムの「Loud, Fast & Out Of Control: The Wild Sounds of '50s Rock [Box Set]」（Listen to samplesを続けて聴くだけでフィフティーズ満喫！）　試聴はありませんがアルバムカバー画像がハードボイルド、1950年代にトリップする犯罪ドラマのテーマを収録したノワール・テーマのコンピレーション・アルバムの「Swing for a Crime」にも収録されています。　R&BやRock&Rollからラテンやジャズまでを取り合わせたフランスのイージーリスニング・アルバムでSy Oliver（サイ・オリヴァー）のStu's Blues、Les Baxter（レス・バクスター）のBoomada、Barney Kessel（バーニー・ケッセル）のHoney Rock、1965年のSandy Nelson（サンディ・ネルソン）をカバーしたThe Hollywood Persuaders（ハリウッド・パーシュエーダーズ）のDrums A-Go-Go、Patsy Raye & the BeatnicksのBeatnick's Wish、"tacos and t-shirts, bongos and burgers"と掛け声が入るRic GrayのPimples and Braces、Art Van Damme（アート・ヴァン・ダム）のVoodoo Dollなど全18曲を収録しています。
☆オリジナルのアルバムは見つかりませんがAmazonco.jpの「The Singing Detective」サウンドトラックに収録されています。　ロバート・ダウニー・Jrが主演した2003年の映画「The Singing Detective（歌う大捜査線）」では冒頭とフィルムノワールの場面で流れたザ・ヴィスカウンツの演奏するハーレム・ノクターンはサントラにも収録されていますが、この前にＳＦ・ホラーのJohn Carpenter（ジョン・カーペンター）監督の1983年の「Christine（クリスティーン）」でも主人公が所有する４灯とテールフィンが特徴の赤い58年型プリムス・フューリー（1958 Plymouth Fury）が呪いのポンコツから蘇った時や実行した恐怖の復讐シーンで使用されました。
The Viscounts' Harlem Nocturne in Christine - YouTube
Harlem Nocturne in the films
扇情的なサム・テイラーの"ハーレム・ノクターン"がストリップの伴奏に使用されることがよくありますが、映画のサウンドトラックでもたくさん使用されています。　演奏はサム・テイラーではありませんでしたが50年代のシカゴを舞台にした1987年の「The Big Town（ビッグタウン）」ではストリッパーを演じたDiane Lane（ダイアン・レイン）がダチョウの羽を巧みに動かしてセクシーに踊っています。　他には一風変わったバージョンで"The King of Space Age Pop"と呼ばれるメキシコのEsquivel（エスキヴァル）が演奏するコーラス入りの"Harlem Nocturne"が1995年の「Four Rooms（フォー・ルームス）」（Room 309 The Misbehavers）で花火の夜にシャンパンだかをラッパ飲みして留守番をしていた子供たちがベッドを移動させたら売春婦の死体があったシーン（Four Rooms Dead Whore）で流れます。　1985年の「Tango & Cash（デッドフォール）」ではKurt Russell（カート・ラッセル）が演じるごっついオカマの登場シーンでDarktown Strutters（ダークタウン・ストラッターズ）の"Harlem Nocturne"が流れます。　その他、1989年の「Last Exit to Brooklyn（ブルックリン最終出口）」では ジョニー・オーティスのバージョンが流れ、未確認ですがDon Adams（ドン・アダム）が主演したテレビシリーズの「Get Smart（それ行けスマート）」でも使用されたことがあるそうです。（これは未見）
Sexy Diane Lane - Harlem Nocturne - YouTube

Harlem Nocturne Various
☆ハーレム・ノクターン色々☆
1939年に演奏して一躍"ハーレム・ノクターン"が有名になったというイギリスのミュージシャンであるRay Noble（レイ・ノーブル）バージョンをCasa Loma Orchestraのサックス奏者だったGlen Gray（グレン・グレイ）が演奏した"Harlem Nocturne"を含んだプレイリストが聴けるVariety 4 Juke Box - Tuxeddo Junction（Ted Heath and His OrchestraのHarlem Nocturneの演奏はTed Heath Juke Box - Tuxeddo Junction）
Earl Bostic（コルトレーンが学んだアルト・サックス奏者"Bostic（アール・ボスティック）"のハーレム・ノクターンはEarl Bostic - Harlem Nocturne - YouTube（Harlemで検索）
1945年のJohnny Otis（ジョニー・オーティス楽団）とRandy Brooks楽団（サックスはEddie Caine）のハーレム・ノクターンが聴けるHarlem Nocturne - Jazz On Line.com（Harlem Nocturneで検索、曲名をクリック）
King Curtis（キング・カーティス）のCD3枚組み
Blow Man, Blow!
♪ 試聴はKing Curtis - Blow Man, Blow! - Amazon.com
King Curtis - Harlem Nocturne - YouTube

Ray Anthony "Harlem Nocturne" - YouTube
Ray Anthony - Harlem Nocturne - Grooveshark.com

Lounge Lizards（ラウンジ・リザーズ）のCD
Lounge Lizards
♪ 試聴はLounge Lizards - Lounge Lizards - Amazon.com
The Lounge Lizards - Harlem Nocturne - YouTube

David Sanborn（デビッド・サンボーン）のハーレム・ノクターンはいかが？
Time Again
♪ 試聴はDavid Sanborn - Timeagain - Amazon.com

Sam Taylor
日本では大人気のSam Taylor（サム・テイラー）のハーレム・ノクターンが収録されているのは日本でリリースされた「ハーレム・ノクターン~サム・テイラー・ベスト・セレクション(Sam Taylor Best Selection)」とか「ベスト・オブ・サム・テイラー(Best of Sam Taylor)」です。
Sam "The Man" Taylor - Harlem Nocturne (1955) - YouTube

イリノイ・ジャケーに影響を受けたWillis Gator Jackson（ウィリス・ゲイター・ジャクソン）のハーレム・ノクターンが収録されているアルバムは1950-1954と「The Remaining Willis Jackson 1951-1959」です。

Collection

Brothers: Bill Medley and Bobby Hatfield
♪ The Righteous Brothers - Unchained Melody - Grooveshark.com

Righteous Brothers' Unchained Melody on Demi Moore's Ghost
アメリカ人のBill Medley（ビル・メドレー）とBobby Hatfield（ボビー・ハットフィールド）で結成した60年代のBlue-Eyed Soul（白人ソウル・シンガー）デュオのRighteous Brothers（ライチャス・ブラザース）が歌うUnchained Melody（アンチェインド・メロディー）は1965年の大ヒットとなりました。（面長の方がビル）　その後、1990年の映画「Ghost（ゴースト　ニューヨークの幻）でテーマ曲として使われて再ヒットしたものです。

Demi Moore（デミ･ムーア又はデミ・モア）主演の「ゴースト」はデミ･ムーアの一番のヒット作品で、アメリカでの公開当時に興行成績が第２位になりました。 恋人のサムが死んだ後のラブシーンは鳥肌が立つほど悲しくせつない上に、ライチャス・ブラザーズが歌うアンチェインド・メロディーは効果絶大です。　涙ぼろぼろ。　一途にサムを想うモリー役のデミ･ムーアが可憐！デミ･ムーアが可愛い！　観ていない方は必見！
サムを演じたPatrick Swayze（パトリック・スウェイジ）は1991年にはもっともセクシーな男といわれ、俳優だけではなくダンスや歌でも活躍していましたが、残念なことに2008年から闘ってきた膵臓癌のため2009年9月に57歳で本当にこの世を去りました。
しかし、さすがは名女優、こんな涙を誘うほどいじらしい女性を演じたデミ･ムーアが Michael Douglas（マイケル・ダグラス）に対する逆セクハラ女上司を演じた1994年のDisclosure（ディスクロージャー）や改造肉体美のストリッパーを演じたStriptease（素顔のままで）の激しい演技に驚かされます。
※この"アンチェインド・メロディ"は1940年代初めにDuke Ellington（デューク・エリントン）バンドに参加しましたがその後に市民権運動家となったR&B男性ボーカリストのAl Hibbler（アル・ヒブラー）が1955年に歌ったものです。
Al Hibbler - Unchained Melody (1955) - YouTube
Righteous Brothers' Unchained Melody on Ghost - YouTube
The Righteous Brothers (Bill Medley and Bobby Hatfield)- Unchained Melody - YouTube
☆アンチェインドメロディーの歌詞はUnchained Melody Lyrics and midi - Links2love.com（注！すぐ音）

The Righteous Brothers
☆ライチャス・ブラザースは"Little Latin Lupe Lu"でデビューした後にPhil Spector（フィル・スペクター）のフィルズ・レコードに移籍し、フィル・スペクターが1964年にプロデュースした「You've Lost That Loving Feeling（ふられた気持）」がライチャス・ブラザースの初ヒット曲となりました。　標準演奏時間より長めの曲ですが最もよく聴かれているライチャス・ブラザースのヒット曲です。　"You've Lost That Loving Feeling"は後に体型が激変したVal Kilmer（ヴァル・キルマー）がアイスマンを演じた1986年の映画「Top Gun（トップガン）」でTom Cruise（トム・クルーズ）がバーのシーンで唄っていますが、「トップガン」のサントラにはライチャス・ブラザースの「ふられた気持」が収録されています。（ストリングスがバックのGreatest Hitsに収録されたバージョンが全く別のように聴こえるので初期の録音が好き。）
Tom Cruise sings You've Lost That Loving Feeling on Top Gun - YouTube
You've Lost That Lovin' Feelin' - The Righteous Brothers 1965 - YouTube

ライチャス・ブラザーズが1966年にヴァーヴ・レコードからリリースした"Soul And Inspiration"が初の全米1位に輝きました。 その後1968年に面長のBill Medley（ビル・メドレー）がソロとなってライチャス・ブラザーズは一時活動を停止したことがあります。　2003年にはBobby Hatfield（ボビー・ハットフィールド）がコカインの過剰摂取で亡くなりました。　後期のヒット曲に1974年の"Rock And Roll Heaven"などがあります。
Soul And Inspiration by Righteous Brothers on NBC Hullabaloo Show (1966) - YouTube

Unchained Melody
オリジナルは1975年にリリースされた人気アルバムで、Unchained Melody、You've Lost That Lovin' Feelin、(You're My) Soul and Inspiration、Ebb Tideに加えてLittle Latin Lupe Luも収録されています。
Unchained Melody
全曲試聴はBest Of Righteous Brothers (1990) - Amazon.com

Very Best Of The Righteous Brothers
ライチャス・ブラザーズのYou've Lost That Lovin' FeelinやUnchained Melodyはもちろん、美しいEbb Tide（引き潮）やデビュー曲"Little Latin Lupe Lu"も収録されている人気の1990年盤アルバム
Unchained Melody: Very Best Of The Righteous Brothers

Ghost DVD
ゴースト ニューヨークの幻 スペシャル・デラックス・エディシ
字幕版VHSビデオ「ゴースト ～ ニューヨークの幻 ～/ パラマウント・ホーム・エンタテインメント・ジャパン」もあります。

Ghost Soundtrack
Maurice Jarre（モーリス・ジャル又はモーリス・ジャール）音楽の「ゴースト ニューヨークの幻」サウンドトラックです。
Ghost: Original Motion Picture Soundtrack
Unchained Melody他8曲を収録した2003年にリリースされた国内盤の「ゴースト ニューヨークの幻」も入手可能です。（ASIN: B0000CD8HD）

Audio-Visual Trivia内のモーリス・ジャルの映画音楽
裸足のイサドラ
チャールズ・ブロンソンのレッド・サン
「爪を磨く野獣」に関連しているフランソワーズ・アルヌール
「顔のない眼」に関連しているアリダ・ヴァリ
「コレクター」に関連しているコレクター
「マンディンゴ」に関連しているダニエル・ダリュー
モーリス・ジャールと結婚していたダニー・サヴァル

Misty

♪ Erroll Garner - Misty (Jazz Piano History) - Grooveshark.com
Erroll Garner - Misty (1969) - YouTube

Erroll Garner (1921 - 1977)
エロル・ルイ・ガーナーはペンシルバニア出身の左利きのジャズ・ピアニストです。　独学でピアノをマスターしたエロール・ガーナーはジャズ・ピアノの先駆者と呼ばれましたが、作曲をするにも関わらず楽譜は読めなかったので耳から学んだそうです。　1947年にニューヨークで伝説のビバップ・アルトサックス奏者のCharlie Parker（チャーリー・パーカー）と共演し、1949年には低音（バリトン）が魅力のジャズ歌手のJohnny Hartman（ジョニー・ハートマン）と共演しています。　日本のモダンジャズ愛好家にはさほど人気ではないそうですが、私はエロール・ガーナーが演奏する美しい旋律の"MISTY"に魅せられた一人です。

Misty
ミスティはエロール・ガーナーが作曲した名曲で1954年のエロール・ガーナー・トリオの演奏がオリジナルです。　シカゴで録音した時のトリオのメンバーはピアノがエロール・ガーナー、ベースがWyatt Ruther、ドラムがEugene "Fats" Heard、特別にコンガのCandido Camero（キャンディード・キャメロ）をフィーチャーしています。　7-11 Jump、Part-time Blues、I Wanna Be a Rug Cutterなど自作の3曲を含み全14曲を収録した54年リリースのLPは廃盤でしょう。　レコードは下記の笑顔のエロール・ガーナーがモノトーンのジャケットに使用されていました。　ほんの一瞬、「あれっ、レコードが壊れた？」と思うほどのエロール・ガーナー特有の遅れたテンポ（behind the beat）が、これまた魅惑なのです。　その後、作詞家のJohnny Burke（ジョニー・バーク）が歌詞を付けて1959年にポップス歌手のJohnny Mathis（ジョニー・マティス）の歌で大ヒットとなりました。
Johnny Mathis - Misty (1959)- YouTube

Erroll Garner Plays Misty

こんな笑顔で、エロール・ガーナーの左手が、ピアノに魔法をかけます。

"ミスティ"以外の1944年の"Gliss In The Dark"や"Blues I Can't Forget "から1954年の"Misty"までエロール・ガーナーのピアノ演奏が聴ける！　Skylark、Star Dust、 All Of Me、She's Funny That Way、Love Me Or Leave Meなどのスタンダードの他、レアな曲がたくさん！
Erroll Garner - Jazz On Line（Erroll Garnerで検索、曲名をクリックすると無料）

Erroll Garner CD
ページトップの画像は2001年に発売されたエロール・ガーナーのアルバム"Misty"でオリジナルは1962年だそうです。　試聴は見つかりませんが全20曲の曲目のリストはMisty by Erroll Garner - Cy Pfannenstein Music Service

エロール・ガーナーの輸入盤CD　"The Original Misty Erroll Garner"
The Original Misty人気なので時々品切れ。
☆国内盤の「ミスティ」はErroll Garner Plays Misty

Concert By The Sea
オリジナルは1955年というエロール・ガーナーの初ライブアルバム「コンサート・バイ・ザ・シー」は1962年のアルバム「One World Concert」と共に名盤と呼ばれています。　 Erroll's Theme以外にはI'll Remember April、Teach Me Tonight、April in Parisなどのスタンダード9曲を収録しています。（カバー画像で岩の上に両手を広げて立っているのはエロール・ガーナーじゃなく女性のようですが。）
試聴はConcert by the Sea [Live] - Amazon.com

"Memories of You"が収録されている1945年のアルバム「Jazz 'Round Midnight」も素晴らしい！
試聴はJazz 'Round Midnight: Erroll Garner - Amazon.com

☆上記のアルバムの他にはピアノで聴かせるスタンダード曲集の「1946-1947」や「1947-1949」に収録されている"Lover Man"も素敵です。
☆エロール・ガーナーの人気の1955年Carmelライヴ盤は「Concert By The Sea」で、"Teach Me Tonight"や"April in Paris"のようなバラードや素晴らしい"Autumn Leaves"などが収録されています。

Erroll Garner DVD
依然として人気！エロール・ガーナーの1964年のピアノトリオの演奏を録画したモノクロDVDです。
In Performance
Just One of Those Things、Laura、Lover、Honeysuckle Roseなど収録（Mistyは映像なし）

Sarah Vaughan sings Misty
エロール・ガーナーのミスティに歌詞がつけられ、Sarah Vaughan（サラ・ボーン又はサラ・ヴォーン）で大ヒットしました。
ミスティ
私を見て
木の上で困っている子猫のようなの
それに雲につかまってるみたいよ
どうしてかわからない
感傷的になるの
ただ貴方の手を握っていると
サラ・ボーンが歌ったミスティの原語歌詞はMisty - International Lyrics Playground

クインシー・ジョーンズの編曲及び指揮のオーケストラをバックにサラ・ヴォーンが感傷的かつロマンティックに「ミスティ」を歌います。
Misty
☆サラ・ボーンについてはAudio-Visual Trivia内のSarah Vaughan（サラ・ボーン）

エロール・ガーナーが作曲した美しい曲"ミスティー"はピアニストのOscar Peterson（オスカー・ピーターソン）やDuke Ellington（デューク・エリントン）、テナーサックスではStan Getz、Dexter Gordon、Ben Websterなどが、そして後期のChet Baker（チェット・ベイカー）がトランペットで演奏しています。

Play Misty For Me
ジャズの大ファンであるクリント・イーストウッドが初監督して主演した映画「Play Misty For Me（恐怖のメロディ）」ではエロール・ガーナーのミスティがテーマ曲として使用されています。
Audio-Visual Trivia内のエントリー「クリント・イーストウッド」

Julie London Best

♪ Julie London sings Cry Me A River - YouTube

Julie London (1926 - 2000)
1955年の超大ヒット曲である"Cry Me A River（クライ・ミー・ア・リバー）"はBarney Kessel（バーニー・ケッセル）のギターをバックにJulie London（ジュリー・ロンドン）がハスキーな声で歌います。

ジュリー・ロンドンは1957年にロックンロール映画の「The Girl Can't Help It（女はそれを我慢できない)」に彼女自身の歌手役で出演し、自分を捨てた恋人に対する恨み節で、『今度は貴方が泣く番よ、本当に愛してるなら、涙が河になるほど泣いて、私はそうしたわ。』と"Cry Me A River（クライ・ミー・ア・リバー）"を歌います。　映画「女はそれを我慢できない」にジュリー・ロンドンが登場する幻想シーンは、かってはパートナーだった酔いどれマネージャーが帰宅して取り出したジュリー・ロンドンのレコードをは"Julie Is Her Name"で、流れる曲はクライミーアリバー！居るはずのないジュリーが恨みたっぷりに部屋のあちこちに現れて歌い、マネージャーはどこへも逃げられない。

映画「女はそれを我慢できない」に歌手役で出演したジュリー・ロンドンの写真はClassic film scinesのJulie London and Edmond O'Brian on the set of The Girl Can't Help It - Photo（この映像は映画にはありません。）
☆Arthur Hamilton（アーサー・ハミルトン）が1953年に作詞作曲したクライ・ミー・ア・リバーはNatalie Portman（ナタリー・ポートマン）が主演した2005年のサスペンス映画「V for Vendetta（Ｖフォー・ヴェンデッタ）」でも使用されています。
☆クライ・ミー・ア・リバーの歌詞はCry Me A River Lyrics - OldieLyrics.com

ジュリー・ロンドンのクライ・ミー・ア・リヴァーが聴けるWFMUラジオのプレイリストPlaylist for Are We There Yet? with Tamar - December 21, 2002（Listen to this show (RealAudio)をクリックしてクリップ・ポジション（再生バー）を1:30:24に移動）

セクシーな声のジュリー・ロンドンがメランコリックに歌った"クライ・ミー・ア・リヴァー"は他のジャズ歌手に人気でEtta James（エタ・ジェームス）やDinah Washington（ダイナ・ワシントン）などが本格的に歌っています。　男性歌手では60年代に人気だったイギリスのブルース・ロックのJoe Cocker（ジョー・コッカー）の過激なバージョンは別として、2000年に他界したイタリアのジャズ・ミュージシャンで"Estate（夏）"が有名なBruno Martino（ブルーノ・マルティーノ）が熱唱しましたがセクシー（？）にカバーしたのはR&B歌手のAaron Neville（アーロン・ネヴィル）でしょうか。　最近ではグラミー賞を受賞したカナダのMichael Bublé（マイケル・ブーブレ）が熱唱しています。　演奏だと惜しくも70年代に解散してしまいましたが私の好きなピアニストのGene Harris（ジーン・ハリス）のジャズコンボのThe Three Soundsが1959年にアルバム「Standard」（ASIN: B000005GVG）に"Again"や"Alone Together"とともに収録している他、同じくジーン・ハリスをフィーチャーしたThe Ray Brown Trio（レイ・ブラウン・トリオ）がアルバム「Soular Energy」（ASIN: B0000006FC）に収録しています。　クール！
♪ The Three Sounds - Cry Me A River - YouTube
Dinah Washington - Cry Me A River (vocal) - Grooveshark.com
Bruno Martino (vocal) - Cry Me A River - musicMe.com
Michael Bublé - Cry Me A River (vocal) - YouTube

ジュリー・ロンドンは女優としてスタートした頃、1947年に「Sunset Blvd.（サンセット大通り）」に助監督のアーチー・グリーン役で出演し、1969年にTVシリーズの「Dragnet（ロサンゼルス捜査網）」にジョー・フライディ巡査部長役で主演した俳優で監督のJack Webb（ジャック・ウェッブ）と結婚したのですが、別れて1954年には音楽家のBobby Troup（ボビー・トループ）と出合って1959年に再婚してからボブが亡くなる1999年まで添い遂げました。　とはい前夫のジャック・ウェッブも監督に名を連ねて1972年から放映されたTVシリーズの「Emergency!（エマージェンシー）」に夫のボビー・トループと一緒に出演しています。　ジュリー・ロンドンの女優生活は長いとは言えませんが、1946年にDelmer Daves（デルマー・デイヴィス）監督のThe Red House（赤い家）でヒロインの恋仇でセクシーでよこしまなTibby Renton（ティビー）を好演した他、1958年にRobert Taylor（ロバート・テイラー）と共演したSaddle the Wind（西部の旅がらす）など数本の映画出演があります。

Julie London Best
ページトップの画像は定番曲の"クライ・ミー・ア・リヴァー"はもちろんのこと、"貴女と夜と音楽と"、 "ミスティ"、"フライ・ミー・トゥ・ザ・ムーン"などムード満点のジャズのスタンダード全24曲を収録した2002年のベスト盤です。
2010年に発売された2枚組みのCDは30曲収録のプレミアム・ツイン・ベスト クライ・ミー・ア・リヴァー~ベスト・オブ・ジュリー・ロンドン

Julie Is Her Name Vol.1 & 2
"Julie Is Her Name"はジュリー・ロンドンが1955年に録音した初アルバムで、歌うというよりもまるで睦言のように囁いています。　ジュリー・ロンドン珠玉のアルバムの2集ではRed Mitchell（レッド・ミッチェル）がベースを弾いています。
Julie Is Her Name Vol.1 & 2
国内盤は彼女の名はジュリー(1、2)（ジュリー・ロンドン、バーニー・ケッセル、レイ・レザーウッド / 東芝EMI ）
※Barney Kessel（バーニー・ケッセル）について書かれたジャズ・ギタリストのサイトTo Bop Or Not To Bop - Barney Kessel
「彼女の名はジュリー」は2010年6月に発売の限定盤で「彼女の名はジュリー Vol.2(紙ジャケット仕様) 」（ASIN: B003G88FRI）もあります。

The Very Best of Julie London
Cry Me A Riverはもちろん、Fly Me To The Moon（In Other Words）やI Left My Heart In San FranciscoやGo Slowなどムードたっぷりの全50曲を収録した人気の2枚組アルバムです。
The Very Best of Julie London
全曲試聴はThe Very Best of Julie London - Amazon.com
サイトはハングルらしいですがジュリー・ロンドンの"I Left My Heart In San Francisco（思い出のサンフランシスコ）"が聴けて歌詞も見られるJulie London - WeekStudy.CoolSchool

Yummy, Yummy, Yummy
アルバム・タイトル曲の"Yummy, Yummy, Yummy"をはじめ"Stoned Soul Picnic"や"And I Love Him"などレアものを集めたジュリー・ロンドンが聴ける1969年録音のアルバムが2005年にリリースされています。　メジャーなジュリー・ロンドンの曲は聴き飽きた方にお勧め。
Yummy, Yummy, Yummy
全曲試聴はYummy, Yummy, Yummy - Amazon.com
Stoned Soul Picnic from Yummy, Yummy, Yummy - YouTube

☆日本ではHelen Merrill（ヘレン・メリル）のバージョンで知られている"You'd Be So Nice to Come Home To"はジュリー・ロンドンも歌っていますが、上記のアルバムの他に「Wild Cool and Swingin'」にも収録されてて、My Heart Belongs to Daddy ya、Black Coffee、Go Slow、I Must Have That Man!、Love for Saleといったセクシー系の歌がジュリーの囁くようなハスキーヴォイスが聴けます。

Invitation To The Blues
ジュリー・ロンドンがハスキーな声で歌うブルースといえば、"Invitation To The Blues"の他にこの世で一番セクシーな"Blues In The Night"や"Basin Street Blues"などが収録されたブルースづくしのアルバムの「About the Blues/London by Night」
試聴はAbout the Blues/London by Night - Amazon.com

Du-du-du-du-du-du-du-dut... I'm Coming Back To You"The End of the World"で知られるピアニストで作曲家のArthur Kent（アーサー・ケント）と作詞をEd Warrenが描いた"I'm Coming Back To You"をジュリー・ロンドンが1963年にオーストラリアのリバティからシングルがリリースされたそうですが、LPアルバムの「The Wonderful World Of Julie London」に収録したようです。　CDでは「I'm Coming Back To You/When Snow Flakes Fall In The Summer」（USA-ASIN: B003UJCO0M）や「Julie London - The End Of The World/The Wonderful World Of」（ASIN: B000NOKEY0）、又は"I'm Coming Back To You"の他に"Blue Moon"や"How Deep Is The Ocean"など全42曲を収録した3枚組みボックスセットの「Cry Me a River」（ASIN: B000007VRT）などに収録されているそうです。　"I'm Coming Back To You"はナイトクラブの雰囲気を持つジュリー・ロンドンにしてはポップス調の曲となっています。
Julie London - I'm Coming Back To You - YouTube

Jazz Ever! Movie
ジュリー・ロンドンの人気アルバムとしては上記の他にも、Cry Me a Riverの他にBye, Bye BlackbirdやI Love Parisなどを収録した"Julie London in Person at the Americana"、ジュリー・ロンドンが歌う「Summer Place（夏の日の恋）」を収録したオムニバス・アルバムの「ジャズ・エヴァー! ムーヴィー」
Wild, Cool & Swingin': The Artist Collection
アウトロー・カントリーのWillie Nelson（ウィリー・ネルソン）の曲でジュリー・ロンドンがジャージーに歌う"Night Life"を収録したアルバムには「Wild, Cool & Swingin': The Artist Collection」などがあります。
全曲試聴はWild, Cool & Swingin': The Artist Collection - Amazon.com

Cry Me A River by Julie London in The Girl Can't Help It - YouTube

Boy On A Dolphin
ジュリーロンドンのヒット曲はFly Me to the Moo、You And The Night And The Music、Love LettersやGo Slowなどなどロマンティックな歌が多いですが、もう一つ私が好きな曲は「Boy On A Dolphin（イルカに乗った少年）」です。
1957年にイタリア大女優のSophia Loren（ソフィア・ローレン）が主演した「Sophia Loren (dubbed by Julie London)Boy On A Dolphin（島の女）」のテーマ曲「Boy On A Dolphin（イルカに乗った少年）」はジュリー・ロンドンが吹き替えをしたそうです。 ※ちなみにソフィア・ローレンは1956年の映画「La Donna Del Fiume（河の女）」でアップテンポの"Mambo Bacan（マンボ・バカン）"をヒットさせています。
ジュリー・ロンドンのBoy On A Dolphinが聴けるラジオwfmuのプレイリストPlaylist for Monica - June 4, 2004（Listen to this show (RealAudio)をクリックしてクリップ・ポジション（再生バー）を2:51:01に移動）

ジュリー・ロンドンのイルカに乗った少年が収録されているアルバムは「Sophisticated Lady」（ASIN: B0000088DS）や「EMI Presents the Magic of Julie London」の他、3枚組み全45曲を収録した人気のベスト盤「Ultimate Collection」などがあります。
※1973年（昭和48年）に大ヒットした城みちるの"イルカに乗った少年"ではありません。

Calendar Girl
ジュリー・ロンドンはセクシーな歌声だけでなくそのグラマーな肢体も魅力的ですがなぜかポスターが少ないです。　カレンダーのように月にちなんだ歌を収録した2009年リリースの限定盤「カレンダー・ガール」のカバー画像では素晴らしいスタイルのジュリーが楽しめます。（試聴あり、※HQCDとはHi Quality CDのことでマスター音源に近い高音質のCDです。）
カレンダー・ガール
☆Julie London Posters - ALLPosters.co.jp

Bobby Troup and Sharky's Machine
ジュリー・ロンドンの歌"Daddy"も書いたジャズ・ピアニストの"Bobby Troup（ボビー・トループ）"はジュリーのご主人であり、1946年のブルース調の名曲"Route 66"を作ったそうです。　そのThe Bobby Troup Quintet（ボビー・トループ楽団）がジュリー・ロンドンと共に1964年に日本ツアーをしています。　TBSテレビの"Julie London Show"に出演しましたが、この時スタジオで収録されたビデオ（レーザー・ディスク）は入手困難らしく海外でも探している方をみかけました。　1960年頃のステージに比べるとたった4年後なのに随分と痩せているのが気になります。（売れ始めた50年代に働き過ぎかも。）　オープニングの"Lonesome Road"、ジュリーのご挨拶、素晴らしい"Bye bye blackbird"のエンディングでのジュリーとベイシストのドンとのキスが？？？　"Fly Me To The Moon"はアップテンポのボッサ、"Come Rain Or Come Shine"、"I Left My Heart In San Francisco"、Joe Burnettのトランペットをバックに"Let There Be Love"や"Kansas City"などジャズのナンバーを数曲、そしてクロージングの"Cry Me A River"までジュリー・ロンドンの歌が盛り沢山です。　ご主人のボビー・トループはピアノを弾きませんでしたがバンドのメンバーは、ベースはDon Bagley（ドン・バグレイ）、ギターがDennis Budimir（デニス・バディマー）、トランペットがJoe Burnett（ジョー・バーネット）、ドラムがDenells Bartonです。
ちなみにボビー・トループが1946年に作った"Route 66（ルート66）"は同年に録音したNat King Cole（ナット・キング・コール）と1960年から放映されたTVシリーズの「ルート66」に主演したGeorge Maharis（ジョージ・マハリス）の歌で日本でもお馴染みです。
そしてこれ又、滅多に見つからないのがジュリー・ロンドンの歌う"My Funny Valentine"です。　私の好きなジャズのスタンダード曲の一つでヴォーカルではChet Baker（チェット・ベイカー）に代表されるMy Funny Valentineですが、ジュリー・ロンドンのバージョンはジュリー最後の吹き込みといわれる1981年のSharky's Machine（シャーキーズ・マシーン）」の幻のサウンドトラックです。　Sarah Vaughan（サラ・ヴォーン）とJoe Williams（ジョー・ウィリアムス）のSharky's Machine Love Themeや"Before You"などのジャズがふんだんに使用されている「シャーキーズ・マシーン」のサントラは今現在はCD化されていないようですが、ロマンティックなシーンでチェット・ベイカーのバージョンと共にジュリー・ロンドンのMy Funny Valentineや、ジュリーの夫君のボビー・トループのRoute 66などが使用されたそうです。　「シャーキーズ・マシーン」は1981年にBurt Reynolds（バート・レイノルズ）監督及びTom Sharky役で主演した刑事アクション映画で、ジョニー・クールのHenry Silva（ヘンリー・シルヴァ）やBrian Keith（ブライアン・キース）やVittorio Gassman（ヴィットリオ・ガスマン）などが出演しています。
Sharky's Machine promo on WSBK TV 38 - YouTube
Sarah Vaughan - Love Theme - Sharky's Machine - YouTube
♪ 「シャーキーズ・マシーン」のサントラで使用されたジュリー・ロンドンのMy Funny Valentineの他にWillow, Weep for Me、Mistyなどが聴けるJulie London - Don Edrington's Big Band & Swing Era Popular Music Page
Nat King Cole - Route 66 - YouTube
Julie London - My Funny Valentine (1981) - YouTube

Julie London sings Love Letters
Love Letters（ラヴ・レターズ）といえば歌手で女優のKetty Lester（ケティ・レスター）が1962年に放った大ヒット曲ですが男性女性問わずに多くのミュージシャンにカバーされています。　ジュリー・ロンドンもお気に入りらしく何枚かのアルバムに収録していますが、ジャケットのカバーに珍しくジュリー・ロンドンのイラストが使用されて1962年にLiberty Records（リバティ）からリリースされたステレオのLPレコードがありました。　1960年の映画「Never On Sunday（日曜はダメよ）」のテーマ曲からNever On Sunday（ローズマリーの1951年のヒット曲の"Come On-A My House（家においでよ）"や"Hey There（ヘイ・ゼア）"の他わたしの好きな"What a Diff'rence a Day Made（縁は異なもの）"など12曲のジャズ・ポップスを収録しています。
試聴の出来る日本国内盤は「ラヴ・レターズ(紙ジャケット仕様)」
ジュリー・ロンドンのLove Letters（ラブレター）が聴けるJulie London - Love Letters - YouTube

The Girl Can't Help It
ジュリー・ロンドンのファンよりもロックンローラー・ファンにお勧め！
ほとんどがRock-A-Billy（ロッカビリー）とお色気だから英語版でもOKですがジュリーの歌手姿をチラリと観るだけだとちょっとお高い！
50s（フィフティーズ）の現役ロックンローラーが見られる海外版VHSビデオ。　映画のテーマ曲の"The Girl Can't Help It"を歌ったのはロックンローラーのLittle Richard（リトル・リチャード）ですが作曲したのはボビー・トループだそうです。
The Girl Can't Help It
ビデオのカバー写真は主演の悩殺グラマー女優のジェーン・マンスフィールドです。
日本語字幕版のDVDは「女はそれを我慢できない [スタジオ・クラシック・シリーズ]です。
☆Audio-Visual Trivia内のエントリー「女はそれを我慢できない」

The Best Tango Album in the World, Ever!

Two To Tango?
Batanga: Hola! Mexico, ¿Cómo estás?
ラテン音楽を提供するインターネット・ラジオのBatanga（バタンガ）は私がよくタンゴを聴くラテン音楽のオンライン・ラジオですがタンゴだけでなく、ラテンならなんでものメキシコのラジオ局です。　Reggae、Salsa、Bolero、Flamenco（レゲエ、サルサ、ボレロ、フラメンコ）までなんと16のラテン音楽ジャンル（カテゴリー）があります。
私の場合は設定でBatangaのプレーヤーかWindowsMediaPlayerが立ち上がりますが、"!Clic aqui pare ver lo que seta tocando!（Click Here）"のバナーをクリックして、プレーヤーからバタンガのサイトに行くか、WindowsMediaPlayerのプルダウンメニュー又はサイトのプレーヤーで右上のListen to another stationのプルダウンから好きなジャンルに変えられます。　ENTERや広告はクリックしないで曲が始まるまで少々待って下さい。　プルダウンのすぐ上に設定を変えたジャンル名、例えばTANGOとかが表示されます。

¡música fresca! ¡tenga diversión!

Listen to Batanga Tango Radio

過去にはストリーム配信を聴けたBatangaラテンラジオには私のお気に入りのAstor Piazzolla（ピアソラ）などの垂涎の古いタンゴがいっぱい！　他では絶対聴けないかも。　曲のタイトルや演奏者名が表示されて、好みに応じてレイトできます。　Amazonにリンクしているので気に入った曲があれば、カートに入れてお買い上げ！出来ますが情報が日本語のAmazon.co.jpの方が安心。
ピアソラ楽団で歌ったイタリアのタンゴ歌手Roberto Yanés（ロベルト・ジャネス）も聴けるかも。

Batangaのラジオ・ステーションの一覧
ジャンルの説明はBatanga（スペイン語でなく英語）
以下はリンク削除済み
Reggaeton （レゲトン）
Classic Rock（クラシックロック）
Latin Pops （ラテンポップス）
Tropical （トロピカル）
Mariachi/Tejano （マリアッチ/クンビア）
Baladas （バラード）
Alternative Rock （オルタナ）
Salsa （サルサ）
Top Hits （トップヒット）
Merengue （メレンゲ）
Dance Remix （ダンスリミックス）
Jazz Latino （ラテンジャズ）
Cubanisimo （キューバン（マンボ））
Mexicana/Norteno （トラッド・メキシコ）
Tango （タンゴ）
Flamenco （フラメンコ）
Bachata （バチャータはドミニカのダンスミュージック）
※もっと詳しくはBachata　Bachata

今現在では配信されなくなったBatangaですが、以前はPCの設定によっては上記のリンクをFirefoxで開くと、デフォルトでポップアップがOFFになっているので「ポップアップがブロックされました」の表示が出て各ページ下の再生ボタンや音量ボタンが表示されません。　しかし「ポップアップがブロックされました」のところでポップアップをONにするとボタンは表示されるものの曲が変わるたびにスクリプトのページが出てしまいます。再びポップアップがOFFにするにはFirefoxのツール＞オプション＞コンテンツ＞"ポップアップウインドウをブロックする"の許可サイトをクリック＞batanga.comを選択して"サイトを削除"＞OK！・・・再び再生ボタンなどは見えなくなる）

Mariach
フランス語のMarriageが語源だというマリアッチとはメキシコの伝統音楽を元に小編成グループで演奏する音楽で、Guitarró（ギタロン）という大きな低音ギターが特徴のメキシコのセミプロの演歌流しです。映画でもよく見かけますが結婚式に祝いの演奏をしたり、恋人に想いを伝える男の代わりに窓辺で歌ったりするために雇われます。
1995年リリースのメキシコのMariachi Cobre（マリアッチ・コブレ）が演奏するアルバム「Este Es Mi Mariachi」の試聴ができるEl Mariach Festival(RealAudioのファイルは無効ですがMP3なら開けます。）　フロリダ州Orlandoのディズニーワールド専属のMariachi Cobreのことでしょうか。

Musica Nortena
ノルテー ニョ（Norteño）とはスペイン語で北部のことですが、Tex-Mex（米テキサスとメキシコの国境）メキシコと国境を接するテキサスで生まれた音楽スタイルのことらしいです。Corridoというメキシコのバラード（叙事詩的民衆歌謡）で国境紛争などのメキシコ人の受難が歌い継がれてきたようです。　音楽のオリジンはMazurka（マズルカ）、Waltze（ワルツ）、中央ヨーロッパの民族舞踊音楽のSchottische（ショッティッシェ又はスコティッシュ）などでマリアッチ風に演奏するそうです。Nortenosはアコーディオンが特徴のトラッド・メキシコと呼ばれ恋歌などではなくCorridoよりもっと社会的な事件や犯罪などを歌った音楽といえます。、90年代にはConjunto Primaveraなどが人気だったそうです
米1834年頃からのテキサスの所属をめぐっての米墨戦争（アメリカとメキシコ間の国境紛争）がありました。
※スペイン語ではNorteños（Nortenos）とはnortherners（一般には北部人ですが小文字で表記）の意味でNuestra Familiaとも呼ばれるシチリアのマフィアみたいな北米のヒスパニック系のギャング団のことだとかでNortenosがついたタイトルの曲が多くあります。　そういえばSouth of the Border（国境のバラード）なんていう映画がありました。アメリカでは南部に対して北部というと都会人を指します。

The Best Tango Album in the World, Ever!
ページトップの画像は2003年にリリースされた2枚組みのタンゴ・アルバム「The Best Tango Album in the World, Ever!」です。　Al Pacino（アル・パチーノ）が盲目の老退役軍人を熱演してアカデミー主演賞受賞した1993年の映画「Scent of a Woman（セント・オブ・ウーマン／夢の香り）」や、サントラには収録されていませんが「Schindler's List（シンドラーのリスト）」でも使用されたCarlos Gardel（カルロス・ガルデル）のPor Una Cabeza（ポル・ウナ・カベーサ）も収録されていて、Carlos Garcia、Francisco Canaro、Astor Piazzollaなどの有名バンドがお馴染みのスタンダード曲を演奏していますから聴くにも踊るにも最適のCDでしょう。

☆"Blue Tango"や"Takes Two To Tango"など1910年代からの古いタンゴが聴けるTango - Jazz On Line.com（tangoで検索、曲名をクリック）
☆アルゼンチン・タンゴについてはHot'n Coolの記事 ToDo Tango

Sarah Vaughan - Original Keys for Singers （Paperback)

♪ Sarah Vaughan - Misty (LIVE 1964) - YouTube

Sarah Vaughan （1924-1990）
低音がすごくセクシーなサラ・ヴォーン（又はサラ・ボーン）は日本では"Misty（ミスティ）"や"Lover's Concerto（ラヴァーズ・コンチェルト）"などのヒット曲でお馴染みのジャズ歌手です。　1940年代からずっと活躍してきたサラ・ヴォーンは歌唱力に加えてステージ上でのおちゃめぶりやトークが大変楽しく、円熟期のサラはサラに素晴らしい！　Misty（ミスティ）やStormy Weather（ストーミー・ウエザー）と共に私が好きなTenderly（テンダリー）も又サラ・ヴォーンの代表曲です。
ヘレン・メリルとの共演盤でも有名なトランペッターのClifford Brown（クリフォード・ブラウン）がサラと録音している他、キャノンボール・アダレイ、カウント・ベイシーなどの有名なジャズメンの数々が偉大なサラ・ヴォーンのバックを務めたり、クインシー・ジョーンズがアルバムの編曲指揮を担当したりしています。
☆サラ・ヴォーンについて書かれたmusic.goo.ne.jp
私の好きなテンダリーはサラ・ヴォーンですが、Rosemary Clooney（ローズマリー・クルーニー）のバージョンも甲乙付け難いほどの素晴らしさです。　他にもBillie Holiday（ビリー・ホリディ）、Ella Fitzgerald（エラ・フィッツジェラルド）のヴォーカルやBert Kaempfert（ベルト・ケンプフェルト）楽団やBarney Kessel（バーニー・ケセル）の演奏もあります。

1946年にWalter Gross（ウォルター・グロス）作曲、Jack Lawrence（ジャック・ローレンス）が作詞したテンダリーの歌詞はTenderly Lyrics - Carlin America

アルバム・タイトル曲のMistyをはじめMy Coloring BookやDays of Wine and Rosesなどを収録したサラ・ヴォーンの"Misty"というアルバムCDについてはAudio-Visual Trivia内のErroll Garner（エロール・ガーナー）でも紹介しています。
Sarah Vaughan - Misty (1969) - YouTube

1949年の"Black Coffee"や"I Cried For You"など初期のサラ・ヴォーンが聴けるSarah Vaughan - Jazz On Line.com（Sarah Vaughanで検索して曲名をクリック）
※サラ・ヴォーンのWhatever Lola Wants (Lola Gets)はトニー賞を受賞したJerry Ross（ジェリー・ロス）とRichard Adler（リチャード・アドラー）コンビが1955年のブロードウエイのミュージカル"Damn Yankees"のためにに書いた曲だそうです。

Peter Gunn、Black Coffee、Body And Soul などサラ・ヴォーンの歌詞があるTodd's Sarah Vaughan Lyrics Page
（Stardustの歌詞はSarah Vaughan/Star-Dust/lyrics - Music.yahoo.com）

Sarah Vaughan -Apollo 1985 with Billy eckstine - YouTube
Sarah Vaughan - Don't Blame Me ('50) - YouTube

Sarah Vaughan with Clifford Brown
クリフォード・ブラウンがソロも聞かせるサラ・ヴォーンのオリジナルは1954年録音の名盤で1999年リリースのアルバムです。　Chris Connor（クリス・コナー）が歌って日本では人気のLullaby of Birdland(バードランドの子守唄)の他、Embraceable YouやSeptember Songなどを収録しています。（サックスのハービー・マンやドラムのロイ・ヘインズも参加）
Sarah Vaughan with Clifford Brown
国内盤では「サラ・ヴォーン・ウィズ・クリフォード・ブラウン+1」という2005年リリースのアルバムがあります。
Sarah Vaughan with Clifford Brown "Lullabies of Birdland" - YouTube

Tenderly: Sarah Vaughan / Discovery
ジャズ・ボーカリスト「サラ・ヴォーン」の情報の少ないCD、試聴無しですがスゴイ！
Tenderly
収録曲目はTenderly、Body and Soul、I'm Through With Love、I Don't Stand a Ghost of a Chance With You、September Song、Time After Time、It's Magic、I Get a Kick Out of Youなど珠玉全13曲
試聴はSarah Vaughan - Tenderly - CD Universe

No Count Sarah
サラ・ヴォーンがカウント・ベイシー楽団をバックに歌う最も素晴らしいといわれているアルバム「No Count Sarah」にはNo Count Blues（ノー・カウント・ブルース）の他、Smoke Get in Your Eyes（煙が目にしみる）、Moonlight In Vermont（ヴァーモントの月）、Stardust（スターダスト）などが収録されています。
No Count Sarah

Misty
サラ・ヴォーンのファンでなくても納得！クインシー・ジョーンズの編曲及び指揮のオーケストラをバックに感傷的かつロマンティックな名曲の数々を聴かせるオリジナルが1958年の録音のCDはテンダリーと甲乙つけ難い「ミスティ」が収録されています。
Misty
ミスティが収録されているサラヴォーンのCDはこの他に「Collection」や「Verve Jazz Masters 42 : Sarah Vaughan」などがあります。

Sophisticated Cissy
Sophisticated Cissy
国内盤の「Sophisticated Cissy」もあります。
17番のSrormy Weatherは希少価値！
☆Srormy Weatherの歌詞はSrormy Weather Lyrics - The Guitarguy's Golden Classics

A Lover's Concerto
2005年頃テレビドラマの「不機嫌なジーン」や1997年にも韓国映画「The Contact（接続）」の挿入歌になったサラ・ヴォーンの1966年のヒット曲である"A Lover's Concerto"（Bach Minuet）を収録したCD
ラヴァーズ・コンチェルト ～ポップス・オン・サラ・ヴォーン
2005年発売の「ラヴァーズ・コンチェルト~サラ・ヴォーン・ベスト」もあります。
☆サラ・ヴォーンのラヴァーズ・コンチェルトの歌詞はLover's Concerto Lyrics - lyricz.net
ラヴァースコンチェルトは1966年にR & B女性グループのThe Toys（トイズ）も歌ってヒットしています。
The Toys sing "A Lover's Concerto" 1965 - YouTube

After Hours
オリジナル録音はブルーノートの1955年というアルバムではMundell Lowe（マンデル・ロウ）のギターとGeorge Duvivier（ジョージ・デュヴィヴィエ）のベースをバックにサラ・ヴォーンが歌うバラード曲を収録していて人気のあるアルバムですが、この画像のアルバム（ASIN: B000005H8P）ではトラックリストの1番目ににAfter Hoursが記載されて全12曲となっています。　通常この画像のアルバム「After Hours」はアルバムのタイトルであり国内盤の「アフター・アワーズ」同様にトラックに"After Hours"はなく"My Favourite Things"がトップにきて全11曲収録となっています。　同じくオリジナルが1955年という「After Hours」というアルバム（ASIN: B000005D8Z）にもトップに"After Hours"がリストアップされていますが試聴がないので確認できませんが、投稿レビューによるとやはり"My Favourite Things"で始まると書かれています。　ちなみに「After Hours」に収録されている"Ev'ry Time We Say Goodbye"はジャズのコンピレーション・アルバム「Pure Easy」のDisc: 3にも収録されています。
"After Hours"は「Supreme Jazz」に収録されています。

Live in Japan
試聴は見つかりませんが、オリジナルは1973年の日本公演ライブアルバムの「Live in Japan」には'Round Midnight、Willow Weep for Me、Over the Rainbowなどが収録されていますが、私が最も素晴らしいと思う"Round Midnight"は1996年のアルバム「Embraceable You」に収録されたバージョンです。　このアルバムには"Round Midnight"の他にはタイトル曲のEmbraceable Youをはじめ、MistyやLover Man、そしてAlfieまで収録されています。　廉価なCDなのに内容は豪華でサラ・ヴォーン・マニアでなければ大満足します。
試聴はEmbraceable You - Amazon.com

Dreamsville, Bye, Bye (Peter Gunn Theme)
サラ・ヴォーンが歌っている"ピーター・ガン"は TVの"ピーターガン"シリーズを映画化した1967年の"Gunn"のサウンドトラックに収録された新曲の"Bye-Bye"のために急遽ヘンシー・マンシーニの曲にJay LivingstonとRay Evansにが歌詞をつけて"Dreamsville, Bye, Bye (Peter Gunn Theme)"として使用されたとNo Loss for Words: Lyrics to Great Space Age Pop Instrumentalsに書いてありました。 それをサラ・ヴォーンがカバーしたそうです。 サラ・ヴォーンの"ピーター・ガン"は2006年頃からHONDA（ホンダ）のTVコマーシャルで使用されていますが、アメリカでも2005年あたりにChevrolet Impala（シボレー　インパラ）のCMに使用されたそうです。 Every night your line is busy...I'm going bye, bye...と歌われるサラの歌詞はアメリカでも見つからないそうですが、LivingstonとRay Evansによる歌詞の一部はSuperdork.net's Horsepower BlogのChevrolet Impala Adsに記されています。

Sarah Vaughan/Peter Gunn
2006年のHONDA ストリームのTVCMではサラ・ヴォーンのVerveレコードの音源をDJがプロデュースした"Max Sedgley Remix（リミックス）のSarah Vaughan/PETER GUNN"です。
サラ・ヴォーンのピーターガン・リミックスを収録したアルバムはVerve Remixed, Vol. 3
Verve Remixed, Vol. 3
試聴はVerve Remixed, Vol. 3 - Amazon.com
（"Peter Gunn"ミックスは8番）
CDではなく30cmLPレコード3枚組みの「Verve Remixed 3 [12 inch Analog] [Compilation, Import, From UK]」（ASIN: B0007RO52U）や2005年発売の「Complete Verve Remixed Deluxe Box [Box Set, Import, From US]」（ASIN: B000BEZPVO）というアルバムもあります。
試聴はThe Complete Verve Remixed - Amazon.com（Disc 3 - 8がピーターガン）
2005年の映画「Shall we ダンス?」のサントラに収録されているサラ・ヴォーンの"Whatever Lola Wants"リミックスは「Verve Remixed, Vol. 2」に収録されています。　Billie HolidayやJames BrownなどをリミックスしたVerve Remixed, Vol. 4」もあり。

Crazy and Mixed Up
オリジナル録音は1982年というPabloレーベルのサラ・ヴォーン後期のアルバムで、コンボをバックに歌うThat's Allやスキャット唱法のAutumn Leavesといったスタンダードとレアな曲全8曲を収録してまさにクレイジー！
国内盤は枯葉(紙ジャケット仕様)
Crazy and Mixed Up - Amazon.com

Sarah Vaughan Sings
今なら見られるかも！1957年にリリースされた"Sarah Vaughan Sings（Masterseal - MS-55）"の手書きのLPレコードジャケット画像はSarah Vaughan Sings - eil.com
（Red Norvo（レッド・ノーヴォ）のシロフォンをフィーチャー、収録曲目はMean To Me、Take It On Back、What More Can A Woman Do、Signing Off、No Smokes Blues、East Of The Sun、Bell For Norvo、I'd Rather Have A Memory Than A Dream、Look Here、Interlude）

アール・ハインズ楽団で一緒だったBilly Eckstine（ビリー・エクスタイン）の楽団にも参加していたサラ・ヴォーンは、1957年にビリー・エクスタインとの感動的なデュエットで'Passing Strangers'を吹き込んでいます。
アルバムのVerve Jazz Masters 22 : Billy Eckstineで試聴出来ます。

"All of Me"や"Black Coffee"などを収録したサラ・ヴォーンとPaul Weston（ポール・ウエストン）のアルバム"Live at Newport and More"が聴けるSarah Vaughan - Tenderly - (Young Sasy) - Grooveshark.com

Let's Call The Whole Thing Off
"Let's Call The Whole Thing Off"という曲をサラ・ヴォーンは「Sarah Vaughan Sings George Gershwin」や「The George Gershwin Songbook Vol.1」など何枚ものアルバムに収録していますが、この曲はGeorge GershwinとIra Gershwin（ジョージ・ガーシュウィンとアイラ・ガーシュウィン）が1937年の映画「Shall We Dance?（踊らん哉）」のために作った曲でFred Astaire（フレッド・アステア）と Ginger Rogers（ジンジャー・ロジャース）のコンビが公園のシーンでローラースケートをはいて踊っています。　フレッド・アステアはJohnny Green & His Orchestra（ジョニー・グリーン楽団）をバックに歌った"Let's Call The Whole Thing Off"はサラ・ヴォーン以外にもビリー・ホリディやエラ・フィッツジェラルドとLouis Armstrong songs（ルイ・アームストロング）などが歌っています。　ブルックリン育ちのガーシュイン兄弟が階級の発音の違いや地方の方言を取り入れて作った言葉遊びのような"Let's Call The Whole Thing Off"の歌詞には「So, I say Ursta, you say Oyster」もしくは「So if you go for Oysters and I go for Ersters」という下りがあります。　この"Ersters"は"Oysters"の間違いかと思ったのですがどうやらニューヨークなどの東部訛りでOysters（牡蠣）のことらしいです。
♪ Sarah Vaughan - Let's Call The Whole Thing Off - Grooveshark

Gabriel Macht as Lawson, Scarlett Johansson as Pursy and Travolta as Bobby Long
A Love Song for Bobby Long（2004年）

2004年の本日ニューヨークタイムズの映画ニュースを受信したら、「How many comebacks has he had?」と銘打ってJohn Travolta（ジョン・トラボルタ）のカムバックについて書かれていました。
果たしてジョン・トラボルタは「A Love Song for Bobby Long（ラヴソング・フォー・ボビーロング）」で、スカー受賞なるでしょうか？
そういえばいつもホロリとさせられるAdam Sandler（アダム・サンドラー）とDrew Barrymore（ドリュー・バリモア）が出演した1998年の「The Wedding Singer（ウェディング・シンガー）」での会話に「モテモテのトラボルタに憧れていたけど、この頃パットしないね、1980年の「Urban Cowboy（アーバン・カウボーイ）」は大コケだったし。」という台詞がありました。　でもジョン・トラボルタはその後も次々と大作に出演して、1985年のホワイトハウスで催された大統領主催の公式晩餐会ではダイアナ妃（故）のダンスのお相手までしたそうです。

1977年のSaturday Night Fever（サタデー・ナイト・フィーバー）や1978年のグリースの大ヒットから大スターとなったジョン・トラボルタはブランクを経て、1994年にUma Thurman（ユマ・サーマン）とのダンス・シーンが話題となった「Pulp Fiction（パルプ・フィクション）」で返り咲き、「ゲット･ショーティ」、「フェイス／オフ」、「ソードフィッシュ」などを経て、今回のShainee Gabel（シャイニー・ガベル）監督のA Love Song for Bobby Long（ママの遺したラヴソング）にBobby Long（ボビー・ロング）役で出演します。

The heart is a lonely hunter.
「ママの遺したラヴソング」はRonald Everett Capps（ロナルド・エヴェレット・キャップス）の原作を女流監督のShainee Gabel（シェイニー・ゲイベル）が脚本を書き監督もしました。
Big Easy（ニューオーリンズ）を舞台に、ヒロインである少女の生家に住み着いている初老の男をジョン・トラボルタが演じるヒューマン・ドラマです。　アメリカの南部を舞台にした「ママの遺したラヴソング」ではトラボルタが"y'all（君たち）"とか"man（呼びかけ）"などの南部訛りを頻繁に使っているそうです。　南部特有の大木からつり下がるスパニッシュ・モスは家の周りに見られ、ブルースがBGMで流れて黒人も何人か登場しますが、時代設定が2000年代なので昔の南部特有のじっとりとした暗い感じは全くしません。　祖母に育てられカルフォルニアに住んでいた少女が母の葬式のためにニューオリンズの生家に戻ってみると、元文学教授とかいう男が住んでいたのです。　そしてその男はアルコール依存症でした。　その男と共に住んでいたのがその教授の助手で教授の一代記を書こうとするGabriel Macht（ガブリエル・マクト）が演じるLawson（ローソン）です。（ガブリエル・マクトはいい男です。）　彼もまたアルチュウでした。　この酔っ払いどもがなんとかヒロインの生家に居座ろうとするうちに、この３人は家族のようになってしまうのです。　そして事実、その内の二人は本当に家族だったのでした。　しかしヒロインのママはみんなの心の中にありその映像は全くありません。　声でさえ。
Deborah Kara Unger（デボラ・アンガー）が地元のバーの女でローソンのガールフレンドのGeorgianna（ジョージアナ）役で出演しています
2001年のSwordfish（ソードフィッシュ）でアル・パチーノとハリウッド映画について演説したジョン・トラボルタは「A Love Song for Bobby Long（ママの遺したラヴソング）」では元文学教授らしく文学や詩を語ります。　T.S. Eliot（エリオット）、George Sand（ジョルジュ・サンド）、[Molire（モリエール）、Robert Lee Frost（ロバート・フロスト）、Robert Browning（ロバート・ブラウニング）、Arthur Miller（アーサー・ミラー）、Willa Cather（ウィラ・キャザー）、Mark Twain（マーク・トウェイン）、William Burroughs（ウィリアム・バロウズ）からCharles Dickens（チャールズ・ディケンズ）のMartin Chuzzlewit（マーティン・チャズルウィッツ）などの作品から引用されても文学に精通していない私はちんぷんかんぷんです。　その上、ソクラテスやプラトンなどの哲学者まで。　作家名の羅列だけで終っているからいいようなものの、聖書ネタというのがあり聖書を精読していないと分らないことがありますが「ママの遺したラヴソング」の場合は理解するのにネックになったのは文学です。

冒頭はジョン・トラボルタが演じる汚い身なりの男が飲んでいた酒場から足を引き摺って出てくるシーン。　足元は拾い物なのかちぐはぐなゴムゾーリと靴。　酒場で手に入れた酒をグイ飲みしながら延々と歩く、どこへ？　町を通り抜けて墓場にさしかかった時、ビンは空になった。　白髪頭の男にはここが目的地だったようで、参列者の少女と手をつないだ。
このシーン流れる曲はLos Lobos（ロス・ロボス）の"Someday"。　ロス・ロボスは17歳で事故死したRitchie Valens（リッチー・バレンス）の1987年の伝記映画「La Bamba（ラ★バンバ）」で1958年にヒットさせた主題歌"La Bamba"が使用されましたがそのバレンスの"ラ・バンバ"をカバーしたメキシコ系バンドです。

We Are Fammily
場面は一転してフロリダのパナマ・シティ、自堕落な生活を送っているようにみえるScarlett Johansson（スカーレット・ヨハンソン又はスカーレット・ジョハンソン）が演じる高校中退のPursy Will（パーシー）はニューオリンズに住んでいた生き別れの母のLorraine Will（ロレーン）が死んだことを知って一切合財を背負って同棲相手と住んでいたトレーラーを飛び出していく。　「ママンが死んだ」
時は夏。　母の葬式はもう終っていたがニューオーリンズ郊外の川辺にある母の家を訪ねてみる。　古ぼけた南部式のママの家のドアをノックすると中から母の友人だという得体の知れない男が出てきてパーシーは「母親に似ている。」と言った。　何者でもないというその男はボビーを呼んだ。　俺たちは赤の他人じゃないというボビー。
自分が相続した家だから出て行ってとパーシーが言うと男たちも相続したと主張する。　酒ビンだらけでばばっちい家にアル中でセクハラのエロ爺が棲み付いているなんて、そんな自分の家を後にしてフロリダに帰ろうとしたパーシーはバスの待ち時間に母の形見の一つである女流作家のCarson McCullers（カーソン・マッカラーズ）が1940年に書いたデビュー作品"The Heart Is a Lonely Hunter（心は孤独な狩人）"に読みふける。　このシーンで流れる曲はインディ・ロッカーのTrespassers William（トレスパサーズ・ウィリアム）の"Different Stars"。
本を読み終えたパーシーは結局生家に戻り疲れてデッキチェアでまどろんでいるところに男たちが帰ってきた。　ボビーはパーシーの隣に同じ椅子を置くと話しかけた。　ここでボビーが教授であることを作家志望だということをガブリエルの話から知ったパーシー。　どうりで小難しい薀蓄を垂れてたわけだ。
カントリーブルースのLonnie Pitchford（ロニー・ピッチフォード）の"Lonesome Blues"をBGMに家を出て職探しにボビーの行きつけの酒場にいくパーシーだが、デボラ・アンガーが演じるジョージアナが取り仕切っているバーではウエイトレスは要らないと断られる。

空き地で仲間が集まっているなか、ボビーがギターの弾き語りで"Barbara Allen"を歌っているところにパーシーが戻ってくる。　パーシーはみんなに紹介されボビーはパーシーについての興味深いレクチャーを続ける。　ボビーが人を魅せるマジックのネタはその言葉。　むかついて座を立つパーシー。　カントリーの人気歌手だったというパーシーのママのロレーンはこの地で多くの人々に愛されていたようだ。　ママの仲間たちはパーシーにママの化身を見出したりする。　この地を愛した母はパーシーにこの地特有の植物の名前を冠したのだった。　Pursley（パセリ）かと思ったら"Purslane（スベリヒユ）"というハーブらしい。　ともかく当初はパーシーに指図されていたボビーは俺"たち"の家だ！年長者の俺を敬え！とばかりに暴力的にパーシーの躾けに精を出す。　そしてパーシーの教育にも。　昔執った杵柄でパーシーの学校の準備をしてしまった。　ローソンの車まで売り払って。　たった300ドル（3万円弱）。　しかしとことん楯つくパーシー。
ボビーがアラバマのAuburn University（オーバン大学）へ車で行く時のBGMはオルタナ・ロックのNada Surf（ナダ・サーフ）の"Blonde on Blonde"

突然生活形態が変化したわけだからこの家に女性がいるなんてことは忘れているローソンもドアの向こうに半裸のパーシーを見て一瞬たじろぐこともあった。　パーシーの就職活動に付き合ったりしたローソンだったがその後のジョージアナのバーでの二人には情が芽生えたように見えた。　とはいえローソンとジョージアナは恋人同士らしい。　別の日にパーシーが耳にしたのはボビーがママの曲だと教えた"Washboard Lisa"、感慨深げに聞き入るパーシーだった。　映画ではニューオリンズのシンガーソングライターであるGrayson Capps（グレイソン・キャップス）。　ボビーとローソンが川辺でチェスをしているシーンで流れる曲はMagic Slim（マジック・スリム）の"Early Every Morning"
「学校は嫌、働くの。」というパーシーが学校へ戻れるように支援する男たち。　秋にはパーシーの新学期が始まる。
冬が来た。　Louis Jordan（ルイ・ジョーダン）の"Santa Claus Santa Claus"が流れるなか、ローソンはトラックの荷台から落ちたなんて言い訳したいますが町で失敬してきたモミの木でクリスマスの準備光景。　ローソンは紙（原稿か？）を切り裂いてチェインを作る。　イブにはジョージアナのバーでボビーとパーシーは楽しそうに踊る。　アル中で足を引き摺って歩くよたよたの爺さんのようだったボビーはいきなり若返る。　しかし足元をみるとツッカケ。　この後酩酊したボビーとジョージアナと同棲するというガブリエルが過去の出来事の言い争いから腐れ縁の鬱積が爆発して険悪なムードに。　友達で敵だ！　ボビーは「ローソンはジョージアナを愛してなんかいない、パーシーは俺よりローソンを愛しているんだ。」などとまで言ったので最後はジョージアナを含めボビーとガブリエルは涙ぐむ。　こんな時にもボビーは詩的に罵詈雑言を浴びせます。（Dylan Thomas）　ダメージを受けた人間は周りの人々も傷つけるということはLouis Malle（ルイ･マル）監督のFatale (ダメージ) で描かれています。　さて、その晩パーシーは散々だったローソンと腎臓を病んでいたボビーを別々に母親のように介護するのでした。　あんな奴の本なんて書いてやるものかと原稿を燃やしていた暖炉の前でローソンと毛布にくるまりパーシーはローソンの心の内を聞くことになるのです。　ボビーがアラバマの大学で教授として教鞭を執っていた時期に助手だったローソンには結婚しようとした女性がいたが学部長の甥っ子が交際していることを暴露したが、なんとそれを知らなかったのは自分だけだったのだ。　彼を追いかけたら殴りかかってきて、止めに入ったボビーの顔も殴ったのでボビーはそいつをこっぴどく殴りつけてしまったのだ。　ボビーの妻はどこかよそに行ってもう戻ってくるなと言った。　それでボビーは家族も教職も失いこの街にやってきたそうだ。　それを聞いて涙するパーシーはそのままローソンに抱かれて眠る。
さて、仲間たちにジョージアナも加わってク盛大に開かれたリスマス・パーティがお開きになった後、雨が降りしきる中、ベランダでこの家の住人である3人、パーシーとボビーとガブリエルが揃って煙草をくゆらせるシーンが印象的。（ページトップの画像）　Me, too. Me, too. me to....
時節は秋、ママの家で1年が過ぎパーシーはようやく高校に行っている。　「欲望」という名前かどうか不明だか市内電車に乗って。　今日はママのドレスを着て男子学生とフレンチクォーターのジャズクラブでデート。　ステージで黒人のミュージシャンに混じって演奏していたサックス奏者はボビーの仲間だった。　ここでもママの存在を確かめられた。　このシーンのジャズ演奏がなぜか乗っていないのが私には不思議に思えた。
一方やっと入院に応じたボビーだったが、退院する時迎えに来たローソンに気になっていたことを聞く。　「あのクリスマスイヴの晩、パーシーと？」　ローソンの答えは「パーシーは子供だよ。　妬いてんのか？」　それに対してボビーは「パーシーは18歳で自分の妻も18歳だった。」と言い返す。
春がきた。　ボビーは血尿を案じている。　そんな時、パーシーの元彼が突然訪ねて来た。　何の用かと思えばパーシーに宛てた弁護士からの手紙を持ってきたのだ。　それによればこの家に住み着いている男どもは嘘つき！　鬼の首を取ったかのような態度の元彼は追い出したがパーシーも出ていくことにした。　男どもの荷物を外に出していると、嘘つきどもが帰ってきた。　「なんだこりゃ、大掃除か？」　外に出された自分たちの荷物のてっぺんには例の手紙。　「失せろ！　永久に！」の付箋が付いて。
時は夏。　酒場に男どもが集まってこの件を検討したが解決策はなく、外に出されたソファで休んでいれば不動産屋が「売り家」の看板を取り付けに来た。　苦肉の策で家周りをパーシー好みの色に塗り替えたが、「良い値で売れるわ、ありがと。」といわれただけ。　家に一人残ったパーシーが花好きの隣人の手伝いで自分の荷物も整理をしている時、衣裳だなの隅にあったダンボール箱に気が付いた。　母のものらしい。　中に大きな茶封筒に入れた手紙の束。　パーシーの母であるロレーンが娘に宛てた手紙の束が投函されずに出てきた。　パーシーの出生も判明。　"Your singing touched my soul.Bobby Long"　母が愛したパーシーとボビーのために作った曲の譜面も出てきた。　"My Heart Was a Lonely Hunter"　カーソン・マッカラーズの"The Heart Is a Lonely Hunter"の本も。
花好きの隣人によれば最初にパーシーの母を愛したのは自分だと言う。　そこにボビーがやって来て、その頃ボビーは結婚していたのだしと。　母が愛したのはボビー・ロングだった。　このシーンでは川辺でローソンを相手にボビーの弾き語りして聴かせていた"I Really Don't Want to Know（知りたくないの）"
パーシーは川辺に下りていってボビーに言った。　「貴方は私の父親なのよ。　本当のママを愛していたの？　こんなこと知りたくなかった。」　今まではパーシーが作り上げた空想の思い出が現実にボビーと分かち合えるのです。　このシーンは涙なしには観られません。
さて、とうとうパーシーの高校卒業の日がやってきました。　出席の支度をしたボビーとローソンは隣人たちと揃って列席し、その後の野外パーティーでボビーは乾杯の音頭を取ります。　この時の引用はT.S. Eliot（エリオット）　"We shall not cease exploration.　..."
Toast to my very own golden girl, Purslane Hominy!
ボビーはパーシーを壇上に上げるとママの曲に合わせて踊ります。（途中で壇上から野原でのダンスに変わるのは状況の変化を表現）　Lorraine's Song (My Heart Was a Lonely Hunter)
パーシーは自分の名前が付けられたいわくの花、黄金色の"Purslane（スベリヒユ）"を切り取るとママの譜面と共にローソンが出版した「A Love Song for Bobby Long」に挟み込みママ（ローレン）とパパ（ボビー）の墓に手向けたのでした。　BGMは亡きボビーの歌でBarbara Allen
モテモテのボビーは果たして本当にパーシーのママを愛していたのか。　それともローレンが死んでから気が付いたのでしょうか。　酒の飲みすぎで身体を壊してもボビーが死に急いでいたのはロレーンとの空想の世界にいたかったからなのか。

「A Love Song for Bobby Long（ママの遺したラヴソング）」の予告編はA Love Song for Bobby Long Trailer - Apple.com（QuickTime）
「ママの遺したラヴソング」のオフィシャル・サイトはA Love Song for Bobby Long Official Site - Alovesongforbobbylongmovie.com
このインディー映画は2004年秋にVenice Film Festivalに出品され、2005年1月に全米公開ですが、日本では公開されても2007年4月頃のようです。

日本で2007年9月に発売の「ママの遺したラヴソング」DVD
ママの遺したラヴソング スペシャル・エディション

2007年に出版された映画の原作であるロナルド・エヴェレット・キャップスが書いた感動小説、「ママの遺したラヴソング」の翻訳単行本が出版されています。（江崎 リエ　訳）

「ママの遺したラヴソング」の音楽は日本未公開ですが同じく2004年にKevin Bacon（ケヴィン・ベーコン）が主演した「The Woodsman（ザ・ウッドマン）」でも音楽を手掛けたNathan Larson（ネイサン・ラーソン）です。　「ママの遺したラヴソング」では南部特有のブルースの他、ジョントラボルタが終盤でギターの弾き語りをする際に歌う"I Really Don't Want to Know（知りたくないの）"などを収録した2005年発売の"A Love Song for Bobby Long"のサウンドトラックCDですが、この映画で使用された音楽ではGrayson Capps（グレイソン キャップス）とTheresa Andersson（テレサ アンダーソン）とのデュエットしているパーシーのママのロレーンの歌、"Lorraine's Song (My Heart Was a Lonely Hunter)"に尽きるでしょう。
A Love Song for Bobby Long
サントラの試聴はA Love Song for Bobby Long
♪ Lorraine's Song (My Heart Was A Lonely Hunter) - YouTubeでも知られるニューオリンズ・ブルース（スワンプ）のGrayson Capps（グレイソン キャップス）のテーマ曲とTheresa Andersson（テレサ アンダーソン）とのデュエットのLorraine's Songは2番、他にWashboard Lisa、Thalia Zedek, Trespassers William、Los Lobos、Nada Surf、それにジョントラボルタのラブソングが２曲（8番のI Really Don't Want to Know（知りたくないの）と 9番）
"Lorraine's Song"の歌詞はLorraine's Song (My Heart Was A Lonely Hunter) Lyrics - Theresa Andersson / Grayson Capps - Soundtrackslyrics.com

シャイニー・ガベル監督は、2003年にSofia Coppola（ソフィア・コッポラ�