July 2005 Archives

The Coleman Hawkins Collection （Paperback）

♪ Coleman Hawkins - Body And Soul - Amazon.com (MP3 Download)
Coleman Hawkins （1904-1969）

Hawk: The Greatest Tenor Saxophone Player Ever
コールマン・ホーキンスはなんと9歳でサックスを吹き始めていたそうで、Lester Young（レスタ－・ヤング　1909-1959）と並びテナ－・サックスの巨人、又は始祖と呼ばれます。　コールマン・ホーキンスの後にはこれまた偉大なテナーマンのBen Webster（ベン・ウェブスター）がきますが、スウィングで活躍したが自動車事故で急逝したChu Berry（チュー・ベリー）もいました。（チュー・ベリーのファンだったビート詩人のJack Kerouac（ジャック・ケルアック）が代表的な1954年の小説「The Subterraneans（地下街の住人）」の中で"The great Chu Berry"と言及しているそうです。）
ニューオリンズ・ジャズ時代にはSidney Bechet（シドニー・ベシェ）と共にトロンボーン奏者のKid Ory（キッド・オリー）のバンドに所属していたクラリネット奏者のJimmie Noone（ジミー・ヌーン）やJohnny Dodds（ジョニー・ドッズ）などの巨匠に代表されるニューオリンズ・クラリネットがリード楽器でしたが、1920年頃になってジャズにサックスが使われるようになりました。　クラリネット奏者のシドニー・ベシェが初めて録音にソプラノ・サックスを使用してから一般化しましたそうです。　特にテナー・サックスはソロ楽器としてジャズ音楽の王様となったのです。
☆サキソフォンについては「サクソフォン演奏技法の変遷」のサクソフォンの楽器としての歴史
☆オリジナルの"Body And Soul"が聴けるコールマン・ホーキンスについて書かれたColeman Hawkins - The Red Hot Archive（英語のサイト、Body And Soulのリンクをクリック）

Coleman Hawkins plays Body And Soul
ミズーリー州出身のコールマン・ホーキンスは1922年にブルースを最初に録音したというMamie Smith(マミー・スミス)のバック奏者としてニューヨークにやって来ました。　この頃はまだジャズがのなんたるかを知らなかったといわれるコールマン・ホーキンスは1923年からFletcher Henderson（フレッチャ－・ヘンダ－ソン）楽団に参加しました。　その翌年に本場もののニューオリンズからジャズがやって来たのでした。　つまりルイ・アームストロングが入団したのです。　それでニューヨークのジャズ・シーンは大騒ぎになったそうです。　コールマン・ホーキンスはヘンダ－ソン楽団10年在籍したのですが、1934年に渡欧、帰国後1939年の初レコーディングがBetty Boop（ベティちゃん）の漫画のテーマ曲を作ったピアニストのJohnny Green（ジョニー・グリーン）が1930年に作曲した"Body And Soul（身も心も）"だったのです。　当時としてはアドリブが効いた革新的演奏で大ヒットとなります。　特にコールマン・ホーキンスのバージョンは決定版で、若いテナーマンのお手本となっています。　このようなジャズがヒットするなんて、かってのジュークボックスにはなかったことだったそうです。　主だったジャズメンがビバップに背を向けた時もコールマン・ホーキンスはこれを支持したというほど時代と共に新しいものを取り入れて演奏スタイルを変化させていきました。　コールマン・ホーキンスのアドリブ奏法は後にCharlie Parker（チャーリー・パーカー）などのピバッブ奏法の元となったそうです。　ちなみにコールマン・ホーキンスは1937時年にジョニー・グリーン作曲の"(You Came Along From) Out Of Nowhere"もDjango Reinhardt（ジャンゴ・ラインハルト）などと録音していますが、この"Out Of Nowhere"は後にMiles Davis（マイルス・ディヴィス）やPaul Desmond（ポール・デスモンド）なども演奏しました。
♪ Coleman Hawkins - Out Of Nowhere - YouTube

Coleman Hawkins（コールマン・ホーキンス）が演奏する息漏れが聞えるハスキーなテナサックスのBody And Soul（ボデイ・アンド・ソウル）を聴くとチャーリー・パーカーのLover Man（ラバー・マン）と同じく、その畏敬をも感じさせるアドリブの迫力に引き込まれ、聴いている方が呼吸困難に近い状態になってしまいます。 まるで自分が吹いているみたいに！　ふ～！

☆Coleman Hawkins - Body And Soul (1967) with Teddy Wilson - YouTube

'50年代にはJ.A.T.P.（Jazz at the Philharmonic）に参加しました。
コールマン・ホーキンスはアドリブ演奏のために演奏する曲の歌詞を参照したといわれます。 1969年に肺炎で亡くなりましたが、一説には歳を取ることが耐えられなかったのだとか。
1930年にジョン・グリーンが作曲し、後にRobert Sour（ロバート・ソウア）、Edward Heyman（エドワード・ハイマン）、Frank Eyton（フランク・アイトン）の共作で歌詞がつけられた"Body And Soul（ボデイ・アンド・ソウル）"はジャズシンガーに大変人気があり、男性歌手ではLouis Armstrong、Frank SinatraやMel Tormeなど、女性ではElla Fitzgerald、Sarah VaughanやBillie Holidayなどが歌っています。
My heart is sad and lonely, For you I cry, For you, dear, only...と歌われたBody And Soulの歌詞はBody And Soul - LYRICS FREAK

コールマン・ホーキンスが演奏する私が大好きな初期のバージョンのボディ・アンド・ソウルを聴いて下さい。
♪ Coleman Hawkins - Body And Soul (Jazz Classics) - Grooveshark.com
オリジナルは1944年という50年代初期に再リリースされたLPアルバム「Holiday in Sax」から「5054 Whitsett」が聴けるwfmuラジオのプレイリスト Playlist for Marc Grobman - December 22, 2002（You can Listen to this show (RealAudio)をクリックしてクリップ・ポジション（再生バー）を8:42に移動）
Body And Soul - Coleman Hawkins Orchestraはpatchy's the Satin Smoothies JukeboxesJike # 1（左のジュークボックスをクリックして別窓の上から5番目）
※「Holiday in Sax」のLP情報はmicrogroove.jp

☆1933年のJmamaica ShoutやThe Day You Came Along、1939年のBoby And SoulやShe's Funny That Wayなどなど 初期のコールマン・ホーキンスが聴けるColeman Hawkins - Jazz On Line.com（Coleman Hawkinsで検索、曲名をクリック）
☆コールマン・ホーキンスをフィーチャーしたニューオリンズのトランペッターのHenry "Red" Allen Jr.（ヘンリー・レッド・アレン）楽団」のI Cover The WaterfrontとSWonderfulが聴けるLibertyhall.com（6.Sound Samplesで検索）　ヘンリー・アレンの父はNew Orleans Brass Bandのリーダーだったそうです。

1966年のコールマン・ホーキンスとピアノのEarl Hines（アール・ハインズ）セッションのビデオはColeman Hawkins with Earl Hines - The Jazz Page（ページ上のメニューVideos＞SingleVideos＞上から7番目のクリップ）
　 1950年のコールマン・ホーキンスとチャーリー・パーカーとの貴重なニューヨーク・セッションのビデオもColeman Hawkins with Charlie Parker - The Jazz Page（ページ中ほど　私の好きな二人のバトル・・・息が止まる）

コールマン・ホーキンスのアルバム
1996年にリリースされたベスト盤のColeman Hawkins - Greatest Hits
上記のコールマン・ホーキンスのGreatest Hits はこれ！
Coleman Hawkins - Greatest Hits

Body & Soul: Original Recordings 1933-1949
1933年から1949年の録音をCD化した2001年のアルバム
Body & Soul: Original Recordings 1933-1949
※コールマン・ホーキンスの代表曲である"Body & Soul２は1996年盤のアルバム「Body & Soul」の他にもたくさんのアルバムに収録されていて、例えばColeman Hawkins & Tony Scott and the All Starsが演奏するアルバムの「The Original Decca Recordings: Coleman Hawkins In the '50s - Body & Soul Revisited」などのように全く違うバージョンもあります。　私が購入したアルバムはオリジナル盤の発売日が1996年という「Body & Soul」で"Meet Doctor Foo"が最初のトラック（曲目）です。

At Ease with Coleman Hawkins
どうやったらあのような音がだせるのか？　まるで耳元で睦言を囁くような、愛撫するような、エセリアル的、芸術的な演奏のFor You, For Me, Forevermoreなどのバラードを収録したオリジナル録音は1960年のアルバムのリマスター盤、ですが残念なことに2006年盤の試聴が短いです。
At Ease with Coleman Hawkins
♪全曲試聴はAt Ease with Coleman Hawkins - Amazon.com
♪ Coleman Hawkins - For You, For Me, Forevermore (At Ease With) - Grooveshark.com

Bean Stalkin'
オリジナルは1960年というアルバムのタイトル曲の"Bean Stalkin'"や"Crazy Rhythm"を収録した1991年発売のCD
Bean Stalkin'
"Hawk"とか"Bean"というのはコールマン・ホーキンスのニックネームで、他にもOn The BeanやOut To Lunchなどを収録した1993年にPrestigeからリリースされたコールマン・ホーキンスがFats Navarro（ファッツ・ナヴァロ）やThelonious Monk（セロニアス・モンク）と共演したBean and the Boysというちょっと音色の変ったアルバムがあり、まるでテキサステナーのようにホンクするRoll 'Em Peteが収録されています。

The Hawk Relaxes
1961年録音の2006年のリマスター盤で、歌うよりメリハリのあるホーキンスの強調されたビブラートがロマンティックな世界に誘うムードたっぷりのバラード曲集です。　まるでホーンのソロのようなKenny Burrell（ケニー・バレル）の電気ギターやRon Carter（ロン・カーター）のベース演奏も魅力でただのBGMになんかなりえません。　心地よい音に眠ったりしないで"More Than You Know"や"Speak Low"をじっくりと聴いてみて下さい。
The Hawk Relaxes
全曲試聴はThe Hawk Relaxes - Amazon.com
♪ Coleman Hawkins - Moonglow - Grooveshark.com

Jam Session in Swingville
オリジナルは1961年の録音というPee Wee Russell（ピー・ウィー・ラッセル）をフィーチャーしたJam Session In Swingville
Jam Session in Swingville
（Things Ain't What They Used To Be、Jammin' in Swingville、Love Me or Leave Me, etc.）
セントルイス出身のデキシー・クラリネット奏者であるピー・ウィー・ラッセルはこのレコーディングの8年後に亡くなりましたが、ラッセルについて書かれたRed Hot Jazz - Clarinetist Pee Wee Russell

☆上記の他にもアップテンポの"Jammin' in Swingville"や、ギターのイントロから入りホーキンスのテナーがイングランドの美しい民謡を感傷的に演奏するGreensleeves（グリーンスリーヴス）などを収録した1958年と1962年の録音をCD化したアルバムで、ジャズのスタンダードやブルースの曲をRed Garland,、Tommy Flanagan、Ron Carter、Kenny Burrellなどと演奏しているアルバムの「In a Mellow Tone」や、コールマン・ホーキンスの1929年から1963年の録音を集めたアルバムの「Retrospective (1929-1963)」では当時大流行の"Watermelon Man"に歌入りで挑戦しています。

コールマン・ホーキンスのSomeone To Watch Over MeはHollywood Stampede: Coleman Hawkinsや1945: Coleman Hawkinsなどに収録されています。

コールマン・ホーキンス、レスター・ヤング、ロイ・エルドリッジの写真が見られるイタリアのIl Bebop Il Bebop: L'inizio della rivoluzione: 1940-1941 - Jazzitalia.net（Charlie ParkerのBody and Soulのクリップあり）
☆レスター・ヤングのボディ・アンド・ソウルはアルバムの「The Complete Aladdin Recordings」の4番で試聴出来ます。（Boby And Soul by Lester Young）

I Left My Baby by Jimmy Rushing with Coleman Hawkins, Roy Eldridge, Count Basie, Ben Webster 1957 - YouTube
Sweet Lorrain by Nat King Cole with Oscar Peterson Trio & Coleman Hawkins - Youtube
※Oscar Peterson（オスカー・ピーターソン）

Hawkins! Alive! at the Village Gate - Joshua fit The Battle Of Jericho (analog - Vinyl)
ジェリコの戦い+2 -Hawkins! Alive At The Village Gate
私が持っているコールマン・ホーキンス・カルテットのLPレコードはたった1枚で、1962年にVerveからリリースされたNew York's Village Gate（ニューヨークのヴィレッジ・ゲート）でのライヴ盤「Joshua fit The Battle Of Jericho - Coleman Hawkins（ジェリコの戦い：コールマン・ホーキンス）」です。　コールマン・ホーキンス・カルテットのメンバーはコールマン・ホーキンスのテナーにTommy Flanagan（トミー・フラナガン）のピアノ、Major Holley（メイジャー・ホリー）のベースにEddie Locke（エディ・ロック）のドラムです。　曲目はA面がAll the Things You Are、Joshua fit The Battle Of Jericho、B面がMack The Knife、It's The Talk Of The Town（町の噂）です。（SMV-1021 解説は油井正一）
このレコードは「ジェリコの戦い+2」又は「ジェリコの戦い+2 -Hawkins! Alive At The Village Gate」として2003年にCD化されています。　CDタイトルの"+2"とはオリジナルのLP収録曲に"Bean & The Boys"と"If I Had You"の2曲をボーナストラックとして追加したからです。
※タイトル曲の「ジェリコの戦い」は伝統的な黒人霊歌ですが、ドゥー・ワップのGolden Gate Quartet（ゴールデン・ゲイト・カルテット）でヒットしました。

♪Coleman Hawkins - Soul Blues (The Best Of Coleman Hawkins) - Grooveshark.com

In Her Shoes (DVD)

Toni Collette, Shirley MacLaine and Cameron Diaz
イン・ハー・シューズ (2005年)

私がブログを始めた2004年夏の記念すべき初記事がCameron Diaz（キャメロン・ディアス）が出演した1996年の「Head Above Water（真夏の出来事）」でした。　そして、2005年7月23日ブログ１周年を迎えるにあたり、ただ今製作中のキャメロン・ディアスの「In Her Shoes（インハーシューズ）」を取り上げます。
私が問題のビデオを見たところたいして騒ぐほどのことでもなかったのですが、クールエアスプレーで乳首を立たせているシーンまで撮影されていたからかモデル時代のSMビデオが流出するなど、何かとスキャンダラスな話題も提供してきたハリウッド女優のキャメロン・ディアスがアニメの「Shrek（シュレック）」に続いて「Shrek2（シュレック２）」でプリンセス・フィオナの声を担当してから２年ぶりに映画「イン・ハー・シューズ」で主演します。　キャメロン・ディアスは1994年のデビュー作品の「Mask（マスク）」から1996年の「真夏の出来事」での主演、1996年の「She's the One（彼女は最高）」や1997年の「A Life Less Ordinary（普通じゃない）」、1999年にCruel Intentions（クルーエル・インテンションズ）を監督したRoger Kumble（ロジャー・カンブル）の2002年の「The Sweetest Thing（クリスティーナの好きなコト）」などなど人気作品に出ずっぱりです。　ところでキャメロン・ディアスは洗顔にエビアンの天然水を使用しているそうですよ。　真似すればちょとは綺麗になるでしょうか。

In Her Shoes Book
In Her Shoes MovieTie-in: A Novel by Jennifer Weiner
この映画は元ジャーナリストのJennifer Weiner（ジェニファー・ウェイナー）が2002年に発表して好評だった小説の「In Her Shoes」を「L.A. Confidential（L.A.コンフィデンシャル）」でオスカーを受賞したCurtis Hanson（カーティス・ハンソン）監督がSusannah Grant（スザンナ・グラント）の脚本で映画化したものです。
可笑しかったり、やるせなかったり、靴のサイズ8 ½ feet（米25～26、英27）以外はまるで正反対の姉妹、弁護士の姉とParty girl（パーティーガール）の妹の対抗意識と愛を描くコメディです。
姉役にToni Collette（トニ・コレット）、そして姉妹が存在を知らなかった祖母役はハリウッドの大物女優のShirley MacLaine（シャーリー・マクレーン）です。　この姉妹は二人が幼い時に母親が他界して養子に出されたので祖母がいることを知らなかったのです。　キャメロン・ディアスが演じる妹が母ちゃん財布をしようと引き出しをあさるまでは。　シャーリー・マクレーンは最近ではニコール・キッドマンの「奥さまは魔女」にも出演しています。
☆上記の画像は英語版ペーパーバックの書籍ですが、オーディオ・ブックのCDはIn Her Shoes Movie Tie-In [Abridged] [Audiobook] (CD) by Jennifer Weiner

☆In Her Shoes（インハーシューズ）の意味は英語で「彼女の身になって」で、キャメロン・ディアスの役「パーティーガール」はパーティに呼ばれて男性を楽しませる若い魅力的な女（出張ホステス）のことです。　Donald Trump（ドナルド・トランプ）のエージェンシーでモデルだった大富豪の令嬢のParis Hilton（パリス・ヒルトン）も最初はパーティーガールをしていたとか。　そういえば、1995年にParker Posey（パーカー・ポージー）主演の映画で「Party Girl（パーティーガール）」というのがありましたが、こちらもパーティ大好き女子のお話です。

日本のオフィシャルサイトは現在は消滅しましたが、予告編が観られるIn Her Shoes Trailer - Videodetective
アメリカでは2005年10月公開ですが、日本公開は11月です。　ヌード・シーンや姉のボーイフレンドを寝取るなどモラル的に問題があるとしてレイトはPG-13（13歳以下は保護者同伴）になりました。（が問題ありません。）

ページトップの画像は2008年発売の日本語字幕版DVDですが現在は入手困難となっています。
同じく2008年発売の字幕版DVDも入手困難となりましたのでリンクは2006年発売の日本語字幕DVDです。
イン・ハー・シューズ

In Her Shoes Soundtrack by Richard Jah Ace and The Sons of Ace
当初はサウンドトラック情報がなかったのでひょっとするとサントラはリリースされないのかも、と思っていたら輸入盤でSons of Aceの「In Her Shoes Music」2006年にリリースされていました。
「イン・ハー・シューズ」の音楽はCrash（クラッシュ）の映画音楽も担当しているMark Isham（マーク・アイシャム）ですが映画ではSonny & Cher（ソニーとシェール）のヒット曲"I Got You Babe"やBob Marley（ボブ・マレー）の"Is This Love"、Theme from Jaws（ジョーズ）やBridal Chorus from LohengrinなどをRichard Jah Ace and The Sons of Aceが演奏しています。
Richard Jah Ace and The Sons of Ace - In Her Shoes Music
Sons of Aceの情報が余りないので分かりませんがレゲエ系らしくインディーズ系のレコードを扱っているCD Babyでも情報が見られます。
Richard Jah Ace and The Sons of Aceの"I Got You Babe"が聴けるRichard Jah Ace and The Sons of Ace - MySpace.com

200３年発売の「イン・ハー・シューズ」の単行本です。
イン・ハー・シューズ
2005年発売の単行本もあり。

2006年に"限定版"のシューズ・ボックス型DVDセットが発売されました。

キャメロン・ディアス 靴箱風 DVD-BOX (限定生産)

「イン・ハー・シューズ」を始め、キャメロン・ディアスの1996年～1998年のヒット作品「彼女は最高」、」、「普通じゃない」、「メリーに首ったけ」を収録していますが、この内2本観たいならこのセットがダンゼンお得！
「彼女は最高／She's the One」はEdward Burns（エドワード・バーンズ）監督及び出演のロマコメ！
「There's Something About Mary／メリーに首ったけ」はマット・ディロンとベン・スティラーが共演したエロコメ！
「普通じゃない／A Life Less Ordinary 」はEwan McGregor（ユアン・マクレガー）とのロマコメ

Turkish TRIVIA Shoe
今作「イン・ハー・シューズ」は「靴」がキーなので、デパートと映画がタイアップしているそうですが、Shoes、靴といえば革製品で有名なイタリアにも負けない優秀な靴製造産業がトルコだってご存知？　その名もTRIVIA（トリビア）！確実に2006年にはトルコのファッション業界が日本に参入するようです。
☆トルコのTRIVIA（トリビア）のオフィシャルサイトはTRIVIA（右下のenglishをクリックすると英語版で次々とお洒落な靴の写真が表示されます。）
※このトルコのトリヴィアの靴が2008年12月にイラクを訪問したブッシュ大統領に投げられたのです。　その記事は「Hot'n Cool」のイラクでブッシュ米大統に靴　Bush shoe attack

Cameron Diaz: Book by Daniel Obrien (Paperback)

キャメロン・ディアスは同じく現在製作中のTV界出身の女性監督であるJan Eliasberg（ジャン・イライアスバーグ）の2005年の「W.A.S.P.S.（女性パイロットのWASP : Women Airforce Service Pilotがテーマ）に出演します。
その後は、ソニー・ピクチャーズの2006年のロマンティック・コメディThe Holiday（ホリディ）への出演が決定しています。　監督と脚本はNancy Meyers（ナンシー・マイヤーズ）で、キャメロン・ディアスは男性関係についてない女の役ですがもう一人のロンドンの女とネットの出会い系で知り合い、住まいをスワッピングすることによって最後には運命の男を見つけます。　Hans Zimmer（ハンス・ジマー）音楽の「ホリディ」のオリジナル・サウンドトラックは「The Holiday [Original Motion Picture Soundtrack]」で試聴出来ますが、映画では新旧取り混ぜたクリスマスソングが満載です。　トレーラーで流れる曲のリストはthe SoundtrackINFO project
さて、のりに乗ったキャメロン・ディアスは2008年に「What Happens in Vegas（ベガスの恋に勝つルール）」、2009年には「27 Dresses（幸せになるための27のドレス）」のJames Marsden（ジェームス・マースデン）と「The Box（運命のボタン）」で共演とラブコメが続き、2010年の「Knight and Day（ナイト&デイ）」ではなんとTom Cruise（トム・クルーズ）と共演です。

キャメロン・ディアスは2005年12月にアメリカで公開される1977年代のコメディのリメイクで2005年のJim Carrey（ジム・キャリー）主演のFun with Dick and Jane（ディック&ジェーン　復讐は最高！）に出演する予定だったのですが、スケジュールの都合がつかずに2004年の「Spanglish（スパングリッシュ）」に出演したTéa Leoni（ティア・レオーニ）に決定しました。　オリジナルではジェーン・フォンダが演じたというジェーン役で出演していたら、キャメロンのデビュー作品「Mask（マスク）」同様にジム・キャリーとの共演が果たせたのですが。

Toni Collette
1999年の「The Sixth Sense（シックス・センス）」でブルース・ウィリスと共演して死者が見える少年の母親を演じて日本でも知られるようになったオーストラリアの女優でミュージシャンのトニ・コレットは、「イン・ハー・シューズ」を最期に歌手に専念すると聞いたのですが、Susan Minot（スーザン・マイノット）の小説を映画化した2007年の「Evening（いつか眠りにつく前に）」で「Isadora（イサドラ）」のVanessa Redgrave（ヴァネッサ・レッドグレーヴ）と共演してます。（女優引退宣言の時すでに撮影に入っていたのでしょうか。それとも最後なんて言ってなかったか。）　トニ・コレットがここ10年で書き溜めた曲を集めた人気の2006年デビューアルバムでオーストラリアからの輸入盤ですが試聴が見つかりません。　2006年にはトニのバンド「 Toni Collette & the Finish」とオーストラリアツアーを行ったそうです。
Beautiful Awkward Pictures
※トニ・コレットの2枚目のシングルは「Look Up」だそうです。

Audio-Visual Trivia内のキャメロン・ディアスの出演映画
ジム・キャリーのマスク
真夏の出来事
マルコヴィッチの穴

さて、いまや映画1本の出演料が20億円を超えるスーパーセレブのキャメロンちゃん
演技派目指して邁進中でしょうか？

Ohhhhh, Yeeeees, I doooo!
Oh yesssss! Crazy for Cameron Diaz - YouTube

The Ultimate Collection

♪ B.B. King with his beloved Lucille plays Messy But Good

The King Of The Blues
1947年、ミシシッピ・デルタの町からギター片手にヒッチハイクでメンフィスにたどり着いたB.B. King: （ビー・ビー・キング）は既に有名だった従兄弟（いとこ）のBukka White（ブッカー・ホワイト）に指導を受けたのだそうです。
翌年にSonny Boy Williamson（サニー・ボーイ・ウィリアムソン）のKFFAラジオ番組「King Biscuit Time」で演奏しブレイクしたことが西メンフィスのThe Sixteenth Avenue Grillでの出演契約に結びつきました。
ＢＢキングについて詳しい世界を巡るデルタ・ブルース最後の伝道師

1948年黒人音楽の放送局WDIA
1960年代の初めに「WDIA」で"Hoot and Holler"という番組のパーソナリティ（DJ）として活躍していたメンフィスのブルース歌手のRufus Thomas（ルーファス・トーマス）に見出されて、ルーファス・トーマスがBeale StreetでショーをしていたからかBBキングの当時の芸名が「The Beale Street Blues Boy」だったのが詰まって後にBB Kingとなったそうで、WDIAではラジオの10分番組のKing's Spot（キングズ・スポット）（DJと演奏）に出演して人気が出たそうです。　1951年に3 O'Clock BluesというR & Bナンバーワ・ヒットを飛ばしてスターとなりました。　WDIAとは、1920年代にメンフィスの外れにあるビール・ストリートで開設された初めて黒人が運営する伝説的なラジオ放送局のことです。　黒人による黒人のための放送局の出現によりやっとゴスペルからブルースまで聴けるようになったそうです。　なんと！当時メンフィスに住んでいた黒人音楽好きのElvis Presley（エルヴィス・プレスリー）も聴いていたんだそうです。
※Hot'n Cool内のWDIA　黒人のためのラジオ局
WDIAはまだ現存しているそうですが、今ではデルタ／シカゴ・ブルースに限らずUrban（アーバン）を流しているそうです。　詳細　その経緯についてはfujinaga.orgを参照
WDIA 1070 AM 　Memphis, TN
アメリカ初の黒人ラジオ局WDIAのオンライン・ラジオです。（サイトで上のメニュのListenLiveをクリック＞WDIAバナーをクリック）

Gibson BBKing Lucille
Albert King（アルバート･キング）とFreddy King（フレディー・キング）と共にブルース界の３大キングの一人であるB.B.キングが手にする愛用のギターには名前が付いていて、Lucille（ルシール）というんだそうです。　1950年代の中頃のこと、アーカンソーのクラブで演奏中に暴れだした客が転がした石油ストーブから火事になり、我先にと逃げ出したものの、なんとギターを置いてきたことに気付き、我を忘れて火の海の中を取りに戻ったそうです。　九死に一生を得たB.B.キングはその騒動が一人の女を巡るトラブルからと聴いて、肝に銘じて彼のギターにその女の名を付けたというわけです。　その女の名はルシール！
☆BBキングやルシールの写真やポスターが見られるBB King Lithographs（購入可らしい）
B.B.キング愛用のGibson（ギブソン）のソリッドボディ・ギター「ルシール」についてはB.B. King: Lucille Speaks - Worldblues.com
（スピーカーアイコンと黄文字をクリックするとB.B.キングがこの件について語っている音声クリップが聴けます）
B.B. King - YouTube
Albert King - YouTube
Freddy King - YouTube

The Thrill Is Gone
B.B.キングがB面が"You're Mean"でリリースしたシングルに"スリル・イズ・ゴーン"があり、チャートのトップ入りを果たしてBBキングの代表曲の一つとなりました。　シングルがリリースされた1969年の数ヶ月前のアルバムからカットされたそうです。　この曲は1951年にR＆B歌手のRoy Hawkins（ロイ・ホーキンス）が最初に吹き込んだブルース曲で、2008年に亡くなりましたがテキサス出身のブルース・ソングライターのRick Darnell（リック ダーネル）と R&BミュージシャンのRoy Hawkins（ロイ・ホーキンス）が書いたとか。　BBキングのバージョンはR&BのAretha Franklin（アレサ・フランクリン）がアルバム「Spirit In The Dark」でカバー、ジャズ&ポップスのPeggy Lee（ペギー・リー）が「The Best of Peggy Lee - The Capitol Years」でカバー、カントリーのWillie Nelson（ウィリー・ネルソン）が「Milk Cow Blues」でBBキングとのコラボやオペラのLuciano Pavarotti（ルチアーノ・パヴァロッティ）などのバージョンがあります。　BBキングの"The Thrill Is Gone"を収録した最初のアルバム「Completely Well」の他、1971年のアルバム「Live in Cook County Jail」、1976年の「Bobby Bland and B.B. King Together Again...Live」や1991年の「Live at San Quentin」にも収録されています。　最近ではBBキングの"The Thrill Is Gone"をアメリカン・アイドルで優勝してデビューしたR&B歌手のFantasia Barrin（ファンタジア・バリノ）がMalay And KP（マレーとKPプロデューサー）のアレンジで"The Thrill Is Gone"をの2010年のアルバム「Back to me!」に収録しています。
♪ Roy Hawkins - The Thrill Is Gone (Thrill Is Gone) - Amazon.com
"The Thrill Is Gone"の歌詞はRoy Hawkins - The Thrill Is Gone Lyrics - postman.pe.kr
※ややこしいのは"The Thrill Is Gone"という曲が他にもあることです。　1931年にTin Pan Alleyのソングライターで"Bye Bye Blackbird"や"Five Foot Two, Eyes of Blue"などのヒット曲で知られるRay Henderson（レイ・ヘンダーソン）とLew Brown（リュー・ブラウン）のコンビが作ったジャズのスタンダード曲で"I'm in your arms and you are kissing me..."とCarmen McRae（カーメン･マクレエ）やSarah Vaughan（サラ・ヴォーン）やJulie London（ジュリー・ロンドン）といった女性ボーカリストたちがしっとりと歌っています。

BBキングのサイトの「Trail of the Hellhound: B.B. King - nps.gov」では"B.B. Blues"の音声クリップと"Darlin' You Know I Love You"の映像が視聴出来ます。
サニー・ボーイ・ウィリアムソンやBBキングが聴けるブルースラジオMIDNIGHT FLYER のプレイリストのMIDNIGHT FLYER Archive（メニューのAudio Archivesをクリック）

BBキングのアルバム
BBキングは1949年の初レコーディング以来、実に５０枚以上のアルバムをリリースしてきました。　その初吹き込みでバックを務めたのがピアノのPhineas Newborn（フィニアス・ニューボーン Jr）、ギターが弟のCalvin Newborn（カルヴィン・ニューボーン）、父親のPhineas Newborn Sr.（フィニアス・ニューボーン・シニア）がドラムを受け持ったR&Bバンドだったそうです。　半世紀に渡って歌手としてブルースの王様であり続けるBBキングですが、エレクトリック・ギター奏者としてはT-Bone Walker（T-ボーン・ウォーカー）のギター奏法（単弦）から学び、独自のスタイルを完成させてEric Clapton（エリック・クラプトン）やJimi Hendrix（ジミ・ヘンドリックス）などのギタリストに影響を与えました。

☆BBキングのオフィシャル・サイトはBBking.com
BBキングの初期のブルースについて書かれたのB.B. King: Young Bluesman - Worldblues.comでは、1946年録音の「B.B. Boogie」と1951年の「Three O'Clock Blues」の音声クリップが聴けます （ページ中ほどのディスク・アイコン側の曲名をクリックする）

BB King sings I Got Some Help (I Don't Really Need) (Aka Outside Help）
BBキングの歌うブルースの中で私が好きな曲の一つはI've Got Some Outside Help I Don't Need（又は単にOutside Help）です。　大の男が彼女に冷たくされて泣きを入れてる歌で、聴いていて気の毒になったり笑っちゃたりするフレーズがあります。
I've Got Some Outside Help I Don't Need
知りたくないのにあいつらが教えてくれた　（イイカゲン訳・抜粋）
俺への思いはみんな消えちまって、君はますます冷たくなったと言ったけど
今夜は話しがあるんだ、いつもと違う話だ
今までは言わなかったけど
この間、仕事に出かけた時
引き返そうと思った
やっぱり、俺が見かけたあの車が玄関に止まっていたよ
まさにピッカピッカの、そう新品のキャデラックだ
やっとぜんぶ分かったよ、君が浮気してたってこと
君が俺が気付くようにさせたのは間違いない
本当に知りたくなかったのに
朝、氷屋が来た
君はアイツが氷なんて置いていかないって知ってる
その次は、郵便配達だって
郵便配達は二度ベルを鳴らさなかった
君は浮気してたって俺は思う
もうオレを見捨てたのか
さぁ、あの氷屋に言っておけ
「この次来る時はちっとは氷を置いといたほうがいいよ」って
それにあの郵便配達にも言っておけ
「ベルは二度以上鳴らしたほうがいいよ」って
俺が朝に仕事から帰ったら
いつもどおりに戸棚に食い物を置いとけよ
あの口先の上手い保険屋に言っておけ
「てめえに保険かけとけ」ってね
本当に知りたくないのにアイツらが教えてくれたんだ
・・・とかなんとかBBキングが歌っています。
BBキングの"I've Got Some Outside Help I Don't Need "の歌詞はI've Got Some Outside Help I Don't Need - HarpAmps.com
その他のBBキングのブルースの歌詞はBlues Lyrics - B.B. King - HarpAmps.com

最新バージョンiTunesのiTunes Music Storeでこの曲を購入しました。（アルバムBlues on the Bayou）※一緒に購入した"Messy But Good"はこのページトップでも聴けるBBキングのギターソロです。（アルバムThe Electric B.B. King-His Best）　この曲はSidney Poitier（シドニー・ポワチエ）とAbbey Lincoln（アビー・リンカーン）が出演しているDaniel Mann（ダニエル・マン）監督の黒人同士の結婚をテーマにした1968年の映画「For Love of Ivy（愛は心に深く）」のサウンドトラックにメインテーマやShirley Horn（シャリー・ホーン）のボーカルバージョンのテーマ曲と共に収録されています。　映画音楽はQuincy Jones（クインシー・ジョーンズ）ですがLP盤のみ。（Quincy Jones - For Love Of Ivy - Hugo Montenegro）　LP画像はFor Love of Ivy Soundtrack - World of Soundtrack（ポップアップ広告が出ます。）
※アルバム「Blues on the Bayou」のタイトルにある"Bayou（バイユー）"については映画「スケルトンキー」を参考に！

☆素晴らしいブルースマンBBキングの最大の難点！　それはアルバムが多すぎること。　どれにしようか迷います。　でもハズレはありません。
BBキングの1992年のアルバムの「Heart & Soul」（ B.B. King）のDon't Get Around Much Anymoreなんか聴くと、どこのジャズ歌手？と思うほどジャージーです。 CDカバーがお洒落！BBキングがタバコ片手にはい、ポーズ！
以下は他の主なアルバムをリストアップしてみました
BBキングがなぜ王様なのかが分かるこのお勧めアルバムはこれ！
1998年のに９つ目のグラミー賞を獲得したBBキング初のセルフ・プロデュースです。
Blues on the Bayou
Outside Helpは１３番、１番の"Blues Boys Tune"も聴いて下さい。

「BBキング」といえばクラシック・ブルース！　BBキングの日本公演を含む30年間のライブ集大成ともいえる２枚組みCD（1996年リリースのリマスター盤）
このライブアルバムでは"How Blue Can You Get?"のLouis Jordan（ルイ・ジョーダン）、T-Bone ShuffleのT-Bone Walker、Please Send Me Someone to LoveのPercy Mayfield、Gambler's BluesのOtis Rushなどの曲を取り上げています。
How Blue Can You Get? : Classic Live Performances, 1964-1994
（ディスク-２の２番はOutside Helpの別バージョン）　演奏メンバーは大物ばかり！　ボーカルとギターにJoe Louis Walker（ジョー・ルイス・ウォーカー）、ボーカルがBobby Bland（ボビー・ブランド）、女性ボーカリストのRuth Brown（ルース・ブラウン）やGladys Knight（グラディス・ナイト）、ギターがKenny Burrell（ケニー・バレル）、David T. Walker（デイヴィッド・T・ウォーカー）、Barry Finnerty（バリー・フィナティ）、Leon Warren（レオン・ウォーレン）、ボーカルとハーモニカがPaul Butterfield（ポール・バターフィールド）、テナーサックスは"Pink Panther"のテーマで有名なPlas Johnson（プラス・ジョンソン）、イギリスの黒人ジャズテナーマンであるRalph Moore（ラルフ・ムーア）、Red Holloway（レッド・ホロウェイ）、バリトンサックスがGary Smulyan（ゲイリー・スマリアン）、アルトサックスがJerome Richardson（ジェローム・リチャードソン）、Wilton Felder（ウィルトン・フェルダー）、トランペットがHarry "Sweets" Edison（ハリー・エディソン）、Snooky Young（スヌーキー・ヤング）、Patrick Williams（パトリック・ウィリアムズ）、Calvin Owens（カルヴァン・オーエンズ）、トロンボーンがRobin Eubanks（ロビン・ユーバンクス）、Urbie Green（アービー・グリーン）、Benny Powell（ベニー・パウエル）、そしてなんと！ピアノがGene Harris（ジーン・ハリス）、オルガンがRon Levy（ロン・リーヴィー）、Charles Bowles（チャールズ・ボウルズ）、Joe Sample（ジョー・サンプル）、ベースがなんと！Ray Brown（レイ・ブラウン）、ドラムがSonny Freeman（ソニー・フリーマン）、Stix Hoope（スティックス・フーパー）、Nana Vasconcelos（ナナ・ヴァスコンセロス）、ドラムとパーカッションがTony Coleman（トニー・コールマン）、そしてThe Royal Philharmonic Orchestra（ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団）。
クラシックといえばアップテンポなブギの"B.B. Boogie"や"Payin' The Cost To Be Your Boss"の他にもちろん"Outside Help"が最高！の20 Golden Classics
B.B. King - How Blue Can You Get (1972)- YouTube
How Blue Can You Getの歌詞はHow Blue Can You Get - lyricsbox.com

Outside Helpは入っていないもののライブ盤としては観客との盛り上がりが最高のCD（シカゴの黒人街のRegal Theatre（リーガル劇場）で1964年収録）
Live at the Regal
１番のEvery Day I Have The Bluesなどを試聴

1980年に2枚組のLPとしてリリースされたLive Now Appearing At Ole Mississippiの1991年CD版
Live "Now Appearing" at Ole Miss
７０年代後半から８年ほどメンバーの一員だったモダン・テキサス・ブルースのベーシスト（ベース・ギター）Russell Jackson（ラッセル・ジャクスン）が出演
I Got Some Help はディスク１の５番ですが短かすぎで・・・

1976年のBobby "Blue" Bland（又はBobby Brand ／ボビー・ブランド）とＢＢキングの共演ライブ盤でオリジナル盤は1974年発売だそうです。
Together for the First Time...Live
Bobby Bland（ボビーブランド）はゴスペル出身のブルースシンガーで50年代初期から70年代、80年代、そして現在と大活躍しているブルース界のスーパースターで、特に泣けるスローブルースが人気です。
BB King & Bobby Blue Bland - YouTube
♪ Bobby Blue Bland - Ain't No Love in the Heart of the City

BBキングの代表作の一つでもある1970年シカゴのクック・カウンティ刑務所ライヴ・アルバム
Live in Cook County Jail (Rmst)
BBキングのベスト盤として2005年に発売された3枚組みボックスセット「Chronicles: Live at the Regal/Blues Is King/Live in Cook County Jail」（ASIN: B0009HLBDY）にはこのページで紹介したアルバムの「Live in Cook County Jail」と「Live at the Regal」に「Blues Is King」を加え全30曲を収録してあります。

San Quentin Penitentiary（サン・クエンティン刑務所）ライブにはJohnny Cash（ジョニー・キャッシュ）が放送禁止用語入りのためレコードではピー！ピー！という"A Boy Named Sue"がという曲を歌って大成功したサン・クエンティン刑務所ライブがありますが、下記の1990年のBBキングのサン・クエンティン刑務所ライブを参考に聴いてみましょう。（1990年度グラミー賞ベスト・トラディショナル・ブルース・レコーディング受賞）
刑務所ライブっていうのは歌う本人が品行方正では受けないですかね。
Live at San Quentin

1997年リリースのBBキングの競演盤ではEric Clapton、Joe Cocker、The Rolling Stones、Willie Nelson（ウィリー・ネルソン）など様々なジャンルの一流ゲストとデュエットしたアルバムです。
トレイシー・チャップマンとのThrill Is Gone、Rock Me Babyはエリック・クラプトンと、パーシー・メイフィールドのPlease Send Me Someone to LoveはSimply Red のミック・ハックネルが歌っています
Deuces Wild

Live At The RegalもLive In Cook County Jailも持っている方にはこれ！
インストMessy But Good他クラシックが入っているアルバム
His Best-The Electric B.B. King
Messy But Goodは１３番、その他クラシックのDon't Answer The Door、Paying The Cost To Be The Boss、Sweet Sixteen

☆コテコテのブルースが好きな私向けではないですが、あまりこてこてのブルーは好きじゃない方にはこれ！　1991年の人気の最新アルバムで殆どがジョー・サンプルの曲という「There Is Always One More Time」を試聴してみて下さい。
Otis Rush（オーティス・ラッシュ）が歌っているYou're Breaking My Heartが収録されているBBキングのアルバムは「More」です。

BBキングが愛用しているギターの"ルシール"をタイトルにした１９９２年のアルバムでレアなCalypso Jazzなどを収録しています。
Spotlight on Lucille

1997年に「Deuces Wild」で共演したＢ・Ｂ・キングとクラプトンのコラボレーション「Riding with the King」
2004年に敬愛するブルースマンのRobert Johnson（ロバート・ジョンソン）の"Me and Mr. Johnson"を、2005年にSessions For Robert JohnsonをリリースしたEric Clapton（エリック・クラプトン）が、1997年の"Deuces Wild"以来２枚目のB.B.キングとのレコーディングで、BBキングの初期のブルースからCome Rain Or Come Shine（1946年のジョニー・マーサー&ハロルド・アーロン作詞作曲）まで取り上げています。　試聴できる国内盤は「ライディン・ウィズ・ザ・キング」（ASIN: B00005HH08）
Riding with the King
２番のTen Long Yearsはサリー・ポッターの映画「Yes（愛をつづる詩）のサントラに収録されています。

Blues Is King
オリジナルは1967年にリリースされた人気の1966年シカゴライブ・アルバムではOtis Rush（オーティス・ラッシュ）で有名な"Gamblers' Blues"やWillie Nelson（ウィリー・ネルソン）の"Night Life"などをカバーしています。

まずは、1991年に古巣のメンフィスのビール・ストリートに、1994年にはユニバーサル・スタジオ内に、そして2000年5月にNYタイムズ・スクエアにBBキングが経営するBBKing Blues Club & Grill（B.B.キング・ブルース・クラブ）をオープンしました。　これらのクラブでは連日ライブが催されるそうです。　それだけでなく、自分のバンドを引き連れて世界中で年に200回以上のコンサートを開催、おまけに毎年のように日本公演も行ってきました。
☆人気の1971年日本公演ライブアルバムに収録されたNiji Baby、Japanese Boogie、Jamming at Sankei Hall、Hikari, No. 88など日本がらみの曲は「Live in Japan」で試聴出来ます。
麻薬や酒で潰れていった多くのブルースマンと違って真面目で勤勉なB.B.キングは他に類の無い大成功を収めました。　世界一タキシードが似合うブルース・マンともいわれるB.B.キングも今年（2005年）でなんと、実齢（おんとし）80歳！　恐るべし、B.B.キング！

BBキングの80歳誕生日記念アルバムではキングのお友達としてVan Morrison、Eric Clapton、Darryl Hall & John Oates、Bobby Bland、Elton Johnなどと共演しています。　Eric Claptonとのデュエットで"The Thrill Is Gone"やHoward Tate（ハワード・テイト）の"Ain't Nobody Home"のカバーなどを収録した"80 (B.B. King & Friends)"が聴けるアルバムは「B.B. King and Friends」です。

エルヴィス・プレスリーとの出会いも語られているB.B.キング自伝の単行本
だから私はブルースを歌う―B.B.キング自叙伝
黒人の女の子達が黒人歌手でなく白人のエルヴィス・プレスリーに歓声を挙げるのはなぜ？とB.B.キングは考察します
B.B.キングとエルヴィス・プレスリーのツーショット写真が載っているサイトはElvis Presley with B.B. King - Genkipolitan.com

詳しいB.B.キングのバイオグラフィはB.B. King - hiponline.com（他のアーティストもABCから選べます）

ギターのレッスンもあるGuitar.comではトップページの左Videoやその下Streamでギタリストの演奏クリップが観られます。（プルダウンでアーティストを選ぶがB.B.キングのはすでにリンクしてあるクリップと同じクラプトンとのメイキングビデオ）

From the Earth to the Moon DVD
♪From the Earth to the Moon - Michael Kamen - Main Theme - YouTube

人類、月に立つ
人類が始めて月に足を着けた瞬間から2005年で36周年です。
1969年7月20日、有人の宇宙船である「アポロ11号」が月面着陸しました。　月着陸船イーグルで"静かの海"に着陸し、初めに月面に降り立ったのはNeil Alden Armstrong（ニール・アームストロング）船長でした。
To The Moon - YouTube

1998年に放映されたTVミニシリーズの「From the Earth to the Moon」のオリジナルは日本未公開でしたが1957年に公開されたByron Haskin（バイロン・ハスキン）監督の「宇宙冒険旅行」での主演はJoseph Cotten（ジョセフ・コットン）でした。
1999年にNHKで地上波・BSで放送されたTom Hanks（トム・ハンクス）が制作総指揮とホスト役を担当するシリーズ番組の「フロム・ジ・アース（人類、月に立つ）」がBSデジタルのBS-iで2005年6月29日に再放送されたそうです。

「From the Earth to the Moon」の原作はロシアのファンタジー作家であるAleksandr Grin（Александр Грин アレクサンドル・グリーン）のノンフィクション"A man on the Moon"です。　当時の記録映像とドラマの構成で、プロデューサーは同じくトム・ハンクスが主演してHerbert Jefferson Jr.（ハーバート・ジェファーソン・ジュニア）も出演した1995年の"Apollo 13（アポロ13）"で監督したRon Howard（ロン・ハワード）で、アポロ11号の月着陸船の謎も解明されるだとか。　テレビ・シリーズの3話に1997年の「Kiss the Girls （コレクター）」でニック・ラスキン刑事を演じ、2004年の「Saw（ソウ）」ではローレンス・ゴードン医師を演じたCary Elwes（ケーリー・エルウェス）が出演しています。

From the Earth to the Moon Soundtrack
From The Earth To The Moon (1998 Television Mini-Series)
現在でも人気、オリジナル発売は1998年の「フロム・ジ・アース」のサウンドトラックです。　オープニングの"From the Earth to the Moon (Main Theme) "とエンディングのテーマ曲の"From the Earth to the Moon (End Theme)"は、1985年の映画「Brazil（未来世紀ブラジル）」のテーマ曲やDie Hard（ダイハード）シリーズでお馴染みのMichael Kamen（マイケル・ケイメン）の作曲です。
映画で使用された曲には1950年代1960年代のヒット曲であるWilson Pickett（ウィルソン・ピケット）で有名になった"Mustang Sally"、The Chords（ザ・コーズ）の"Sh-Boom"、Bobby Darin（ボビー・ダーリン）のヒットで知られた"Beyond the Sea"などが収録されています。
wilson pickett - Mustang Sally - YouTube

From the Earth to the Moon DVD
ページトップの画像は今やヴィンテージものとなった2001年リリース日本語字幕版の「FROM THE EARTH TO THE MOON DVD【MOON BOX】」ですが、サウンドトラック同様に現在では入手困難です。

☆2004年、ブッシュ米大統領が新宇宙戦略を発表しました。　月面基地での活動を実施することを目指し、2014年までに最初の有人飛行を行うそうです。

We're bending the sounds. I've been forging it. We've a lyrical smelter...Frankie Wilde
It's All Gone Pete Tong (DVD)

フランキー・ワイルドの素晴らしき世界（2004年）

クラブ・ミュージックはお好き？
"耳の聴こえないDJ・フランキー・ワイルドの半生"
カナダ人のMichael Dowse（マイケル・ドース）監督はAC/DC（アッカ・ダッカ）の音楽も使用した2002年のSuper-Rockerのヴァイオレンス・コメディFubar（Fuckin Boo Hoo? Fucked Up Beyond All Repair?）のヒットに続き、今度は"世界的に有名"なD. J. Frankie Wilde（伝説のDJ・フランキー・ワイルド）を題材にしたフェイク・ドキュメンタリー（ブラック・コメディ）です。
メディアも乗ってます！　ノリノリ～♪　世界中のメディア、雑誌の表紙にもフランキー・ワイルドが。　なぜか日本の週間女性にも！
"DJ"とはご存知の通りDisk Jockey（ディスクジョッキー）のことです。　昔はラジオ番組などでトークをしながらレコードを聞かせていた現在でいうパーソナリティーを指したものでしたが、今ではクラブなどでターンテーブルを操って音楽を作る人です。

映画では冒頭のDJ・フランキー・ワイルドのインタビューに続き、やって来ました！イ・ビ・ザ・！
音楽、ディスコ、ダンス、酒、麻薬の饗宴、狂宴！
"耳の聴こえないDJ"というよりは"耳が聴こえなくなったDJ"というべきクラブの人気者である主人公のディスク・ジョッキーのフランキー・ワイルドを英国コメディアンのPaul Kaye（ポール・ケイ）が演じています。　そｎ他にはBeatriz Batarda（ベアトリス・バダルダ）がフランキー・ワイルドを救う読唇術教師"Penelope"役です。　撮影は英国はロンドンとスペインの自治州・イビサ島で行われました。　ポール・ケイは日本では知られていませんが、1990年代後期から毎年のようにテレビや映画に出演しています。　この「フランキー・ワイルドの素晴らしき世界」のタイトルにも名前が出ている実在の英国大物DJのPete TongやCarl Cox、Paul van Dyk、Lol Hammondなどが自身の役でインタビュー・シーンに顔を出しています。
☆ポール・ケイのオフィシャルサイトは見つかりませんがファンサイトはSpecial Kaye

この「フランキー・ワイルドの素晴らしき世界」のタイトル「It's All Gone Pete Tong」のPete Tong（ピート・トン）は実在のロンドンDJですが、"wife＝my war and strife"のように、単に"Cockney"（ロンドン下町言葉）の語呂合わせであり、「It's All Gone Pete Tong＝It has all gone wrong.」　go wrongは"間違った方向に向かう"ですが、"みなこけた"とか"全てがおかしくなった"という意味だそうです。　DJ・ピート・トンの悪口では有りませんし、ピート・トンについての映画でもありませんが、Manumission、Playa d'en Bossa、Pure Pacha、Es Vedra、Renaissanceなどのクラブが出てくるのでイビザに馴染みの人々には嬉しいかも知れません。
☆China Plate（陶器の皿）がMate（友）という例は有名です。
※ロンドン下町のコックニーについてはCountries, Cultures & Customs ～国・文化・習慣など～

イギリスの都であるロンドンは、貧しかったフランキー・ワイルドがDJの腕を発揮した土地です。　ロンドンで有名になったフランキー・ワイルドは、スペインのイビス島でもディスコ・メッカである有名な"どでかい"クラブManumissionに招かれます。　Motor City Recordsで出したフランキーのデビューアルバム「FrankieのWilde Fundamentals」が大ヒットして、ひっぱりだことなっちゃいます。
参考はFrankie Wilde bio - giantstep.netですがこの曲のMP3を探していた方々、見つかったでしょうかね。　私も探しちゃいました。

地中海に浮かぶBalearic Islands（バレアリス又はバレアレス諸島）のIbiza（イビサ又はイビザ島）は1960～1970年代には世界３大聖地という説もあったほどヒッピー天国でしたが、現在はヨーロッパで一番のリゾート地だそうです。　この「フランキー・ワイルドの素晴らしき世界」はその楽園でのクラブ・シーンの中心、マンモス・ディスコで一躍スーパースターになった一人のＤＪ・フランキー・ワイルドの豪勢な生活からの転落と再起を描いた半生記です。　フランキーは日本の物真似の"コロッケさん"みたいに頭皮が動くのです。　百面相をするのです。　いや、そうじゃない。　ある日、耳がキ-----ンというのです。　幻覚（実は自分）を見るのです。　鼻ミズも垂れます。　フランキー・ワイルドのノリノリDJは豪勢なドラッグのおかげ？　栄華を極めたDJ生活、乱痴気パーティ三昧から一転して予期せぬ出来事に！それはDJがゆえの職業上の危険、つまり耳の障害でした。　このことがDJ・フランキー・ワイルドから音楽を取り上げてしまったのです。　客からもブーイングを食らったフランキーは専門家に耳を託します。　検査。　ほぼ完全に失聴。　麻薬も酒も駄目！
耳が聴こえなくなったDJ・フランキー・ワイルドが再び音楽と関わっていけるようになったカギはフラメンコの踊り子が踏み鳴らすステップに合わせて揺れるグラスへの振動でした。　"聴く"から"感じる"へ！

イビザのパーティ風景のビデオはParty at Ibiza - fabrique.s54.xrea.comのページ下のPachaとEl Divinoですが音量に注意！・・・これでは耳が悪くなるハズ
イビザはリゾート地ですから行くなら夏場！　それ以外は寂しいですよね。

「フランキー・ワイルドの素晴らしき世界」のトレーラーはOfficial Website for It's All Gone Pete Tong（中央のメニュのWatch The Trailerをクリックしてトレーラーを観る）
その他のビデオクリップなどはIt's All Gone Pete Tong - malefirst.co.uk
It's All Gone Pete Tong - thehollywoodnews.com

It's All Gone Pete Tongはアメリカでは2005年に公開されましたが、日本公開は2006年12月頃の予定です。
ページトップの画像は"It's All Gone Pete Tong"の輸入版DVD（英語）ですが、こちらは2007年に日本で発売になった「フランキー・ワイルドの素晴らしき世界」のDVDです。
フランキー・ワイルドの素晴らしき世界

>It's All Gone Pete Tong Soundtrack
2005年リリースの2枚組フランキー・ワイルドの素晴らしき世界のサウンドトラックの音楽はKilinビールのCMでも御馴染みの作曲者であるGraham Massey（グラハム・マッセィ）です。
It's All Gone Pete Tong
It's All Gone Pete Tong
両方とも"Disc One - Day"と"Disc Two - Night"の2枚組ですが、上のリンクは2005年5月発売で下のリンクは6月発売のようです。
♪ 映画「フランキー・ワイルドの素晴らしき世界」のオープニング・シーンは狂乱のイビザ・パーティですがバックに流れるロンドンのサイケ・バンドのSchwab（シュワッブ）が歌う"DJ's in a Row"も収録されているサントラ（Original Soundtrack）のDisc 1 とDisc 2 の試聴はOst: Pete Tong - Its All Gone Pete Tong - Allmusic.com
"DJ"がテーマの映画だけあってもちろんピート・トン自身や、The Graham Massey Remixをはじめ、ミックスが多いJames DomanとBen Cherrillの選曲によるコンピレーションです。
変わったところでは
ディスク１（ダウン・テンポ系---なんじゃ？）－９番　Parlez Moi D'Amour（聞かせてよ愛の言葉を）は耳が聞えなくなって一人ぼっちになったフランキーがPierro le Fou(気狂いピエロ）の真似事までして自暴自棄の生活を始める前に流れます。　このレトロなシャンソンは1930年に作られLucienne Boyer（リュシエンヌ・ボワイエ）が歌ってディスク大賞を得たの歌です。
Parlez-moi d'amourが聴けるリュシエンヌ・ボワイエのサイトTime of cherries to the dead Sheetsではその他にも４曲が聴けます。
リュシエンヌ・ボワイエの"聞かせてよ愛の言葉を"が聴きけるwfmuラジオのプレイリストはPlaylist for Irwin - May 21, 2003（Listen to this show in RealAudioをクリックしてクリップ・ポジション（再生バー）を2:41:46に移動）
ディスク1-10番　話題のリミックスNeed to Feel Loved（Deline BassをフィーチャーしたReflekt の演奏）
ディスク1-18番　The Beach BoysのGood Vibrations
アルバムSmiley Smile/Wild Honey（1990年）のGood Vibrations (Various Sessions)はThe Beach Boysの最高傑作といわれるモジュラー・レコーディング
♪ The Beach Boys - Good Vibrations

ディスク２（ダンス系）-11番　Can You Hear Me Now? - Doublefunk（フランキー・ワイルド（？）のクラブ・ミックス）など聴いてみて下さい。
Downtempo Beats（ダウンテンポ）は最新の人気の音楽スタイルのひとつなんだそうで、良くは分かりませんが欧米で定着しつつあるゆるいテンポのヒップホップやジャズやレゲの要素を持ったエエレクトロニック・ミュージック（テクノ音楽）だそうで、エレクトロニカ、ニューエイジ、ジャズなども含むそうです。　代表的なバンドはオーストリアのKruder & Dorfmeister（クルーダー&ドーフマイスター）、ドイツのStereo Deluxe（ステレオ・デラックス ）、アメリカのThievery Corporation（シーヴェリー・コーポレーション）などだそうです。
♪ Kruder & Dorfmeister - Tango Spellbound

☆クラブ・シーンの大御所的存在の本物のPete TongはアルバムEssential Mix 2001とTwisted Beats 2001などをリリースしていて、2004年のIBIZA（イビザ）の大ヒットは「Lola's Theme」なんだそうですが見つかりませんが、ノマノマと"♪ Dragostea Din Tei（恋のマイアヒ）"までミックスしたUKユニットのThe Shapeshifters（ザ・シェイプシフターズ）のバージョンがありました。
♪ The Shapeshifters - Lolas Theme - Amazon.com
イビザの雰囲気が伝わるコンピレーションCDに「The Ultimate Ibiza Album」というのもあります。
（試聴はUltimate Ibiza Album - Amazon.com）

☆ブロガーのpetit4000さんの情報によると、イギリスの人気クラブ（DJ）雑誌Mixmagの６月号の付録はこの「フランキー・ワイルドの素晴らしき世界」のプロモDVDなんだそうですよ！

Hummus・・・ I was thinking, you know Paul Newman's got his salad dressing and that? So why not Frankie Wilde Hummus?
振動から音を感じてCDを作り出した耳の聞えないDJは話題となり、フランキー・ワイルドは再び人気者となったのです。　首振り人形からドリンクまでフランキー・グッズが飛ぶように売れます。　ところで、フランキーワイルドのセリフにあるPaul Newman（ポール・ニューマン 2008年死去）のサラダ・ドレッシングとはMcDonald's UK（イギリスのマクドナルド）が使用しているものだとか。　1982年から無添加良質のAll natural Paul Newman's own（無添加良質ポール・ニューマンブランド）のサラダ・ドレッシングなどが販売されていたそうです。　それに対抗して、フランキー・ワイルド曰く、『ポール・ニューマンがやってるんだから俺もFrankie Wilde Hummus（フランキー印のフムス）をやってもいいじゃん？』と言っているのです。　フムスというのはギリシアや中東などの平たくて中が空洞なPita（ピタ）と呼ばれるパンに塗るペーストのことです。　ヒヨコマメを油、ニンニク、レモン汁などと混ぜてペースト状にしたもので家庭の常備食品です。

Cheers, mate, want some hummus?

Daddy Yankee - El Rey Del Reggaeton

♪ Daddy Yankee - Gasolina (Barrio Fino) - YouTube
♪ Daddy Yankee - La Que Paso

レゲトン・キングのダディー・ヤンキー！
日本ではまだ新しいReggaeton（レゲトン）を知っていますか？　2005年のある日、私が毎日聴いているインターネットラジオはカスタマイズしてあるのでジャズとブルースだけが流れるのですが、時々最新のディスクがリリースされると宣伝のためか私のジャンル外の曲も流れます。　たいていはありがた迷惑ですが時にはそのお陰で未知のアーティストたちにも遭遇するわけです。　そしてそれは今回は愉快なダディー・ヤンキーのガソリーナでした。
レゲトンはプエルトリコ産のダンスホール・レゲエとラテン・ラップを組み合わせた音楽だそうで、題材はニューヨーク下町のコワモテのギャングスタとは違い、さすがラテン系だけあってあからさまにセックスを謳歌する歌詞が多いそうです。　1970年代（昭和50年代）から流行ったブレイクダンスなどのヒップホップ・カルチャーの主役はラテン系のミュージシャンが多いですが、2004年からは「レゲトン」がブレイクしています。
※ちなみにレゲトンなどに使われるパーカッション系の楽器というと、ブラジルの四角形タンバリンのPandero（パンデイロ）に類似したPandereta（パンデレータ）です。プエルトリコの代表的なリズムのPlena（プレーナ）に使用するジングルの無いタンバリン型のハンドドラムを指します。

子供の頃からサルサ・ファンだったPuerto Rico（プエルト・リコ）出身のDaddy Yankee（ダデイ・ヤンキー）は１３歳からレゲトン・シーンに関わってきましたが、1998年に初アルバムをリリースして世界的に大ヒットし、2005年4月のアメリカ・ビルボードラテン部門でBarrio Finoがアルバムチャート １位に輝き、ラテン・ミュージック・アワードで初の最優秀レゲトン・アルバム賞を受賞しました。

☆Must Visit! Daddy Yankee Official Site☆
いつも最新、超いけてるダディー・ヤンキーのオフィシャルサイトでは最初にenglishかspanishのどちらかをクリック!　右上のEl Cartel: The Big Bossの21曲が聴ける上にビデオも観られます。（Ella me Levantoは6番目）　サウンドは最高！
ちょっと前までオフィシャルで流れていた曲はElla me Levanto
追記：　2008年7月現在はダディー・ヤンキーが主演する2008年のアクション・クライム映画「Talento de barrio」の予告編が観られます。　公開は今のところプエルトリコとアメリカ合衆国のみ。　アルバムは2007年に「リリースされたそうです。　恋をした麻薬の売人からレゲトン・シンガーに！
Daddy Yankee - Talento de barrio - Trailer - YouTube
Daddy Yankee - Somos De Calle - YouTube

☆ダディー・ヤンキーの日本オフィシャルサイトはDaddy Yankee - UniversalMusicWorld.jp

ダディー・ヤンキーのファースト・シングル「Gasolina（Barrio Fino）」はヨーロッパでも大人気だとか。　次は日本？
オリジナル・バージョンの他、リミックスが二つ出ているそうですが詳しくは知りません。
Daddy Yankee - Gasolina (early PV) - YouTube

Gasolina by Daddy Yankee
Da - ddy Yan- kee !
Sumale mambo pa' que mi gata prenda los motores
（repeat）
Que se prepararen que lo que viene es pa' que le den (Duro!)
A ella le gusta la gasolina(dame mas gasolina!)Barrio Fino/ガソリーナの歌詞はGasolina Lyrics - lyred.com（lyred.comにはGasolinaの３バージョンの歌詞と各国語の翻訳がありますが残念ながら今のところ正式な日本語訳はありません。　車に給油するのをパロディ化して歌詞がちょっとヤバメ（卑猥）でスラングが多いらしいのでスペイン語の分かる方も日本語訳してくれないかもですが、要約すると、「マンボで踊ればあの娘はノリノリ、快楽追求気ままな毎日。　なぜだかあの娘は車が大好き、満タンにして！（入れてぇ、満足さしてぇ）　エンジンかければあの娘もノリノリ、嫉妬されるほどいつでも超ドレスアップ。　レゲエを聴けばあの娘はノリノリ、いかす俺さえ虜になった。　あの娘がドラムで踊ればどんな女もノリノリ。　俺たちゃ最高、俺のおかげ。」
どう？無茶な訳ですかね。
プエルトリカンはこちらのGasolina - metrolyrics.com
ダディー・ヤンキーの歌詞はスペイン語圏の人も分かり難いプエルトリコ訛りのスラングなんだそうです。　一説にはプエルトリコでは昔から聴きなれた可笑しい言い方だとか。　ともかく、英語圏人もスペイン語圏人もよくは分からないらしいですよ。　私はどっちがどっちかも分かりません。（Help!）
「ガソリーナ」とはガソリン（車）以外に、お酒（ラムとか）の意味があるとかで、言葉遊びなのでしょう。　もしかするとドラッグとか@#$%!!？など、他にも色々な解釈もあるようです。　「ella le gusta la gasolina」は「女の子はスピード、あるいは？？が好き」ということらしいくて「猫はガソリンが好き」じゃぁ無いみたいです。
私は参考のためにiTunesストアで1曲買いをしたので分からないのですがちゃんとアルバムを購入すれば日本語の訳が付いているそうです。
スペイン語じゃゼンゼンわからないですが、英語訳の歌詞の意味ならこんなカンジ？
Whos this? Da - ddy Yan- kee ! （Who's this? Daddy Yankee!）
Add up mambo so my babes turn on the engines　（repeat）
She likes gasoline (give me more gasoline!)
・・・とかなんとからしいですが英訳のヒントはmetrolyrics.com
☆リミックスの歌詞はazlyrics.com（ややこしくてどれがどれか分からなくなった@#$%!!　Help!）

以下は何処かで見つけた英訳、参考になりますか？
Be them ready to catch what's coming, Hard!
Honey I now you're not gonna go away from me
What I like is that you like to be taken away (hard!)
Every weekend she goes out to have fun (hard!)
My babe doesn't stop from hanging out because
She likes gasoline (give me more gasoline!)
・・・

☆横浜ベイスターズのMark Kroon（マーク・クルーン投手）がマウンドに登場する時のテーマ・ソングがこの「ガソリーナ」だそうです。　ガソリーナ！の効果があったのか、前人未到の最速記録達成！
さあ、2005年の夏はレげトンが日本でもブレイクするでしょうか？　　社会現象ともなったレげトン&ガソリーナは2005年の流行語大賞に？
『 もっとちょ～だい、ガッソリーナ！　もっとちょ～だい、ガッソリーナ！』

2005年発売のDaddy Yankee国内盤Gasolina
ガソリーナ
Barrio Fino
★Daddy Yankeeのガソリーナとライク・ユーのシングル盤「ガソリーナ」もあります。

2005年発売のDaddy Yankee ライヴＤＶＤ付きガソリーナ第二弾！Gasolina: 2
日本語で書かれた曲目リストはYahoo!ミュージック
ガソリーナ2 (DVD付)
「Barrio Fino en Directo」の試聴はBarrio Fino en Directo - Amazon.com
ロンペの歌詞はRompe Lyrics - LatinRapper.com.（ちょっと下へスクロールダウン）

ガソリーナに続くヒット第二弾のLo Que Paso Paso
2006年3月、ASCAP主宰の第14回「Latin Music Awards」でソングライター・オブ・ザ・イヤーを受賞しています。Lo Que Paso Pasoはトップ・ラテンソング・オブ・ザ・イヤー、Mayor Que Yoはアーバン・ソング・オブ・ザ・イヤー、Gasolina、No Me Dejes Solo、"Oye Mi Canto、Yo Voyなどが賞の対象となっています。
Lo Que Paso, Paso（ロ・ケ・パソ・パソ - 出来事）は失恋の歌なんでしょうか。
Daddy Yankee-Paso y Gasolina Live - YouTube
原語の歌詞はLo Que Paso, Paso Trailer - SING365.com

El Cartel: The Big Boss [Explicit Lyrics] [Import]
3年間待っていたアルバムの"El Cartel"です！　ImpactoやElla Me Levantoなど21曲が収録された2007年のEl Cartelレーベルのアルバムです。
Daddy Yankee feat Fergie - El Impacto Remix - YouTube

♪ Daddy Yankee - Jefe - El Cartel: The Big Boss